춤에 대한 반성 1000단어, 기사 6개(어떤 춤이라도 괜찮습니다)

천수관음보살 1000자 고찰

천수관음보살 1000자 고찰

천수관음보살의 음악으로 "가 천천히 진행되고, Tai Lihua가 이끄는 아름다운 청각 장애인 소녀 그룹이 "상서로운 천손을 나타내는 불교 관음의 다양한 동작"을 수행했습니다. 21명의 청각 장애인 배우들은 온 세상을 빛나게 하는 눈부신 금불의 수화 음악을 '들을' 수 없으며, 음악의 리듬을 조정하는 것은 무대 구석에 있는 '수화 선생님'에게만 의지할 수 있을 뿐입니다. 청각장애인들을 위한 특별한 수화를 통해 조금씩 전해졌지만, 당시에는 '침묵이 소리보다 낫다'와 '영혼의 충격'의 영역을 이해하고 이해할 수 있게 해주었다. 봄 축제의 밤.

부처님의 빛이 빛나고 하늘과 땅이 평화롭게 춤을 추는 '천수관음보살'은 보는 사람으로 하여금 마치 꿈을 꾸게 하고 영혼을 감동시키게 만든다. 21명의 장애 소녀들이 신성한 손과 우아한 동작으로 추는 춤은 우주의 모든 생물과 정신계의 '관음'을 생생하고 광활하게 움직여 영상 앞에서 사람들을 매료시키고 진정시킬 수 없게 만듭니다. 오랫동안 아래로.

부처의 빛이 사방에 비치고 천지의 평화가 모든 법을 중심으로 돌아가고 천인합일의 여운이 영혼에 머무는 가운데, 네 수화 스승은 무대 옆에서는 조용한 세상의 모든 아이들이 조용한 수화로 표현하는 가장 진실한 목소리 - "사랑은 우리의 공통 언어입니다."

금은 중화민족의 영광스러운 색이므로 이 거룩함의 손길은 그 영광에 걸맞은 거룩함이다.

무용 작품의 퍼포먼스를 받고 있다는 사실도 잊게 될 것이고, 막연하고 확실하게 알게 될 뿐입니다. 이것이 '예술'이라는 것, 사람들 앞에 누워 전체를 잠식하는 것입니다. 아이의 몸과 마음은 너무나 순수하고 맑고 세상으로부터 독립되어 있지만 무한한 부드러움과 사랑으로 가득 차 있어 세상 만물에게 전파됩니다. 나도 모르게 소매가 흠뻑 젖어버렸는데...

박애는 천수관음 이미지의 의미 중 하나임에 틀림없다.

특별한 댄서들이 무대에서 삶의 활력과 색깔을 표현할 수 있는 이유는 자기애와 보편적인 사랑에 달려 있다. 그리고 일반 관객들이 무대 위에서 그들을 감상하고 칭찬할 때 자연스럽게 기쁨을 느끼며 새로운 형제애가 탄생하게 될 것이다.

한 바퀴, 한 바퀴, 건강한 주기로 영원히.

/a/201310/203417.html

——관음보살은 수천 개의 손과 눈을 가지고 있으며, 조용하고, 말이 없고, 오만하고, 성급하고, 조용하고, 숨이 막히고, 욕망도 없고 욕망도 없다. .

그녀는 거룩하고 순수하며 마음이 순수하고 마음이 넓고 하늘이 높습니다.

손으로도 말하고, 눈으로도 말한다.

이런 인생에서 당신은 그녀의 말을 듣고 이해할 운명입니까? 너무 진실하고, 너무 친절하고, 너무 아름답습니다...

——2005 봄 축제 갈라 댄스 "수천 명" " "손관음보살" 감상 후

인생을 건배

내 삶이 이렇게 감동받은 지 아주 오랜만이요, 내 영혼이 이렇게 흔들리던 적은 처음입니다 . 봄 축제 갈라에서 청각 장애인 예술가 태리화(Tai Lihua)와 그녀의 동료 20명이 경쾌한 춤을 추며 "관음보살"의 춤 공연을 시작했을 때 내 마음은 엄청난 힘에 감염되고 흥분되었습니다.

이 글은 Baidu.com(/)에서 가져온 글입니다. 재인쇄 시 이 표시를 꼭 지켜주세요. 감사합니다!

고요한 세상에 살고 있지만 우아한 춤과 아름다운 눈빛, 화려한 몸짓으로 내면의 생각을 표현하며 꿈속의 낙원을 쫓는다. 한 명 한 명 이름을 부를 수는 없었지만 그들의 광채와 매력은 나를 깊이 매료시키고 충격을 안겼다. 그들은 진정한 댄서, 영혼의 댄서, 삶의 댄서입니다.

팔다리가 건강한 사람으로서 세상의 소리를 듣지 못하고 내면의 감정을 표현하지 못한다면 어떻게 살아갈지 상상도 되지 않습니다. 그런데 연단 위에 선 댄서님! 끊임없이 변화하는 화려한 조명과 함께 그들의 아름다운 춤 동작은 삶에 대한 인식을 해석하고 삶에 대한 사랑을 표현합니다.

기본 기술 훈련에서 시작하여 Xiangyu의 고난을 두려워하지 않는 정신을 기르고 그의 강한 의지를 단련했습니다. 음악과 춤을 배우고 경험하는 데 대한 관심을 높이고, 학습 과정에서 음악과 춤을 상상하고 표현하는 능력을 향상시켰으며, 정서적 경험을 풍부하게 하고, 활기차고 열정적이며 쾌활한 성격을 배양하고 공연 능력을 배양했습니다. 아이들이 무대 공포증을 갖지 않고 표현력이 강하며 자신감이 향상되고 심리적 특성이 향상됩니다. 이 기간 동안 Xiangyu는 춤을 공부하고 연습한 후 몸이 더욱 아름다워지고 기질도 크게 향상되었습니다. 춤은 음악, 동작, 표현 및 자세를 통해 내면 세계를 표현하여 예술적 영향을 미묘하게 받아들입니다. 아이들이 삶을 더 사랑하고 아름다움을 감상하고 경험할 수 있도록 돕습니다.

무용 감상은 무용 공연을 관람하면서 발생하는 정신적인 활동이며, 무용 작품을 느끼고, 경험하고, 이해하는 전 과정이다. 그러므로 그것은 본질적으로 인지 활동이다. 그러나 이는 일반적인 인지활동과는 다르지만 일종의 춤감상이며, 춤작품을 관람하면서 발생하는 정신적인 활동이다. 그러므로 그것은 본질적으로 인지 활동이다. 하지만 일반적인 이해활동과는 다르지만, 무용작품에 대한 특별한 이해활동이다. 무용 감상이란 관객이 무용 작품에서 생성된 무용 이미지를 통해 그것이 반영하는 사회 생활, 인물의 생각과 감정, 그리고 이러한 삶의 현상에 대한 무용 작가의 미학적 평가를 구체적으로 이해하는 것을 의미한다. 무용 작품을 감상하는 과정에서 관객은 자신의 삶의 경험과 연결되는 경우가 많아 정서적 공명을 일으키고 기억 속에 관련된 인상과 경험을 자극한다. 그리고 일련의 상상력, 연상 및 기타 이미지 사고 활동을 통해 무용 작품의 무용 이미지를 풍부하고 보완하여 더욱 완전하고 생생하며 독특하게 만듭니다. 이처럼 무용 작품을 감상하는 과정에서 더욱 폭넓은 삶의 내용과 심오한 사상적 의미를 경험하게 된다.

아름다운 음악에 맞춰 댄서들이 따라가는 모습을 보니 마치 현장에 푹 빠진 듯 푹 빠진 것 같아요. 춤을 꼭 배우고 싶은데 실력 있는 학생을 고르기가 어려운 것 같아요. 댄서들은 요건이 너무 까다로워서 상체와 하체의 비율이 일정해야 해요. 그래서 춤만 감상할 수 있지만, 춤을 감상하는 것도 지식이다. 무용수는 춤을 추는 것뿐만 아니라 감정을 표현하는 경우도 많고, 그 감정은 이해할 수 있을 뿐 표현할 수는 없다.

첫 수업에서 선생님은 황두두(Huang Doudou)를 우리에게 소개하시며 'Drunk Drum'이라는 작품을 감상해 주셨다. "Drunk Drum"은 Drunk Borrowing Drums를 사용하여 끈질기게 자신의 경력을 추구하고 예술을 삶으로 여기는 민속 예술가의 뛰어난 작품을 표현합니다. 무용수들은 자신의 생각과 감정을 춤 동작에만 의존하는 것이 아니라 드럼을 능숙하게 사용하여 모든 감정을 표현합니다. 섹션별로 단순한 댄스 동작 하나하나가 관객들에게 무한한 삶의 가능성을 선사하며, 관객들에게 많은 상상을 안겨준다. 그것은 그의 예술가적 삶에 대한 끈질긴 정신, 그리고 절박하게 꿈을 추구하는 그의 정신, 그리고 용감하게 전진하는 그의 정신이다...

'Drunken Drum' 댄서들의 끈기는 더 나은 삶에 대한 우리의 열망, 삶에 대한 사랑, 예술적 경력에 대한 사랑과 추구를 격려하고 더 나은 삶에 대한 우리의 열망을 구현합니다. 학업에 어려움이 있으면 용감하게 앞으로 나아가고, 앞으로 나아가고, 더 나은 미래를 추구해야 합니다.

나에게 깊은 인상을 남긴 것은 다이 댄스였으며, 그 중 양리핑의 '공작 댄스'는 정말 숨이 막힐 정도였습니다.

'공작 댄스'를 본 ​​사람들은 기분이 매우 좋다. 양리핑은 무대 조명 아래서 화려한 아름다움을 드러낸다. 리핑의 동작은 우아하고, 뼈는 매우 부드러우며, 어려운 동작을 많이 수행해 관객들은 찬사를 받았다.

여성의 부드러움과 아름다움은 공작춤에 독특한 매력과 매력을 더해준다. 춤사위는 대부분 반쪼그려 앉은 자세를 유지하며, 몸의 모든 관절이 구부러져 독특한 3곡선 춤자세를 이룬다. 공작춤은 손의 움직임에도 세심한 주의를 기울이며, 공작의 머리와 목을 형상화하여 다양하고 생생하며 표현력이 풍부하여 사람들에게 아름다운 즐거움을 선사합니다.

'공작춤' 속 양리핑의 우아한 자태는 관객들 앞에서 공작의 아름다움을 아름답게 표현하고 있다. 내 앞에서 춤추는 것은 마치 자연에 동화된 듯한 느낌을 주는데, 그림처럼 시적인 이 아름다운 장면을 탐욕스럽게 즐긴다. 양립평은 우아한 춤과 우아한 몸, 아름다운 깃털로 공작의 아름다움을 생생하게 표현하고 있으며, 이 춤을 감상하는 것은 보는 사람에게 아름다움을 선사하고 눈을 즐겁게 한다.

위 두 작품은 모두 시대가 다른 작품이지만 둘 다 무용수들이 오랜 훈련을 거쳐 만든 작품이라고 생각한다. 리허설을 하면서 겪는 피로와 괴로움, 리허설을 하면서 작은 성과를 거두는 기쁨과 웃음이 얼마나 많은 씁쓸함과 고통을 담고 있는지는 본인만이 알고 있다. 과정이 어떠하든 결과는 같을 것이다. 예술을 감상할 줄 아는 사람은 평가하고, 계속해서 칭찬하고, 비평을 통해 적극적으로 개선하는 사람이 있을 것이다. 춤을 사랑하는 사람들은 예술을 위해 일생을 바치고 이상을 추구하며, 춤은 평생 그들의 동반자가 될 것입니다.

댄스 수업부터 우리는 쑨잉이 대표하는 '타게', '도야오' 등 고전무용을 즐겼는데, 그중 고전무용의 세 가지 특징은 소매 접기, 허리를 비틀고, 목을 잡는다. "럭셔리 파빌리온"은 이 세 가지 특징을 완벽하게 반영합니다.

양코도 배웠어요. 북동쪽 양코는 주로 '손수건 꽃'이 특징이고 밝고 탄력 있는 리듬이 있어요. 북동쪽 양코는 유머러스한 형태와 독특한 스타일을 가지고 있으며, 광활한 검은 땅은 단순하고 대담한 정신성과 스타일을 제공하며 매콤함, 유머러스함, 조용함 및 안정감을 통합하여 북동부 사람들의 따뜻하고 단순하며 강하고 부드러운 성격을 완벽하게 표현합니다. Jiaozhou, Shandong Yangko, Yunnan Lanterns 및 Anhui Huagu Deng. 나는 장자강의 "양코에서 춤추는 남자"를 감상하고 양코의 움직임 특성을 대략적으로 이해했습니다.

우리는 이 춤을 감상하면서 다이족이 공작을 민족정신의 상징으로 여기며, 공작춤이 다이족의 대표적인 춤이라는 사실도 깨달았다. 과거 왕조의 민속예술가들의 세심한 창작으로 인해 다양한 특성과 다양한 유파를 지닌 공작춤이 형성되었습니다. 다이(Dai) 마을에는 공작춤을 잘 추는 사람들이 많이 있습니다. 그 중 양립평의 <참새의 정령>, <공작의 춤>, <두 그루의 나무>가 대표작이다.

고전무용 외에도 신장춤 '러블리 로즈(Lovely Rose)', 몽골춤 '늑대토템(Wolf Totem)', 묘족춤 '불못옆(Beside the Fire Pond)'도 즐겼다.

마지막으로 우리도 선생님의 발자취를 따라하며 룸바, 차차, 자이브, 삼바, 투우 등 라틴댄스에 대한 전반적인 이해를 얻었습니다. 다섯 가지 라틴 댄스에는 삼바의 열정, 차차의 생동감, 룸바의 우아함, 투우의 강인함, 카우보이의 즐거움이 어우러진 저마다의 스타일이 있습니다.

선생님께서는 댄스에 대한 수준 높은 훈련도 보여주셨습니다. 댄스를 배우는 학생들은 강사의 지시에 따라 즉흥적으로 댄스를 생활화해야 합니다. 이런 관점에서 볼 때, 춤을 배우는 것은 긴 과정이고, 춤을 잘 배우는 것은 훨씬 더 긴 과정입니다.

이 춤은 편안하고 유머러스하며 재미있고 재미있는 것이 특징입니다. 도자기 조각상과 인형극의 독특한 동작을 사용하여 캐릭터를 만들 뿐만 아니라 노인들이 추파를 던지고 애타게 줄거리를 연결하십시오. 동시에 삶의 세부 사항이 추가되고 분노, 쫓기, 떠들기, 놀이 등 더 흥미로운 포인트가 작품 전반에 걸쳐 사용되어 평범하고 천진하며 심지어 어린 아이처럼 행동하는 노인의 이미지를 만듭니다. . 플롯의 풍부함을 강조하고 액션의 충만함을 추구하는 것은 사람을 최우선으로 하고 드라마를 보완한다는 개념이다.

본 작품은 캐릭터의 특징을 표현하기 위해 바나나 부채를 댄스 표현의 보조 수단으로 활용합니다. 바나나 부채는 시민계층의 특수한 속성을 갖고 있기 때문에 도시에서는 부채로 대표되는 남성 지식인이나 부채로 대표되는 귀족여성이 아닌 계층에서 사용된다. 경제적으로 별로 부유하지 않지만 상대적으로 생활이 자급자족하는 사회의 하층계급은 여유롭고 만족스러운 베이징 후통족의 노인들과 비슷하므로 민속적 특성을 지닌다. , 소품 고유의 시민적 속성과 상징적 의미가 작품의 기반이 되며, 영화 속 인물의 묘사는 정체성 묘사에 일정한 역할을 하며, 소재 선택이 적절하다고 할 수 있다.

이 작품은 여유로움과 익살스러움, 웃기고 재미있는 면모를 구현하고 관객의 관람 욕구를 사로잡았지만 이것만으로는 충분하지 않다. 행복한 미소만으로는 관객에게 뒷맛과 반성의 여지를 많이 남기지 않습니다. 경쾌한 표현이 주제 표현에 더 좋지만, 창작에 있어 유머와 재미만을 표현하는 것은 용납되지 않습니다. '아내'란 무엇입니까? 늙어가면서 함께 할 사람이 있다는 뜻입니다. '붉은 노을'은 무엇입니까? 붉은 노을이 가장 아름답기 때문입니다. 이러한 의미를 바탕으로 작품의 엔딩은 전작의 코믹한 표현과 달리 의도적으로 설렘을 가라앉히고, 서로를 지지하고, 서로를 돕는 두 노인의 모습을 그리는 데 중점을 두고 있다. 젊음이 가고 열정이 사라질 때, 노을 아래서 서로를 껴안고 지지하며 함께 노을을 향해 걸어가는 현실의 모습은 '젊은 커플이 함께 머물다'라는 인생 명제를 암시한다. 다른 것은 늙어감에 따라."

'백조의 죽음'

지난 목요일 선생님이 우리에게 '백조의 죽음'을 틀어주려고 했는데 컴퓨터의 CD-ROM 드라이브가 고장 나서 , 우리는 그렇게 할 수 없었습니다. 그런데 이 춤은 워낙 유명해서 비공개로 봤는데 너무 감동적이어서 보고 나서 느낀 점을 적어보려고 합니다.

많은 사람들이 '백조의 죽음'을 언급할 때 '백조의 호수'의 일부라고 생각합니다. 사실 이 춤은 1907년 안나 바브 로바(Anna Bav Lova)의 파티에서 처음 등장했습니다. "백조의 호수" 2막에서 파트너와 함께 pas de deux를 공연하도록 초대되어 공연했습니다. 그러나 남자 파트너의 일시적인 부재로 인해 젊은 안무가 푸진은 그녀를 위해 즉흥적으로 '백조의 죽음'이라는 춤을 추었다. 작곡가는 성상(Sheng Sang)이다. 실제로 안무가 푸진은 당시 성상이 쓴 '동물의 사육제'라는 작품에 푹 빠져 있었는데, 그 중 한 부분이 '백조'라 불리며 서둘러 공연을 펼쳤다고 회상했다. Fu Jin은 Ba Pavlova가 "Swan"을 작곡하도록 했고, Pavlova는 동작을 시도하고 변화를 주면서 몇 분만에 이렇게 훌륭한 작품이 급하게 형성되었습니다. 발가락을 포함한 그녀의 팔은 전 세계 레퍼토리의 일부가 되었습니다. 물론 이번 공연은 배우들이 출연부터 발끝으로 걷고 있기 때문에 꽤 어렵다. 푸진은 이 춤이 모든 생명체의 생존과 생존을 위한 투쟁의 상징이라고 말했다. 춤이 시작되자 긴 첼로 소리가 들리더니, 마음속에 서서히 무심한 감정이 솟아올랐다. 먼 곳에 황폐한 마을이 있는 것 같았고 크고 흰 새가 이곳으로 날아온 것 같았습니다. 지친 그녀는 다시 태양과 푸른 하늘, 그리고 하얀 깃털을 향해 날아가려고 애썼습니다. 하늘은 부르고, 삶은 고함치고, 하얀 새는 한 줄기 희망이라도 있는 듯 돌고 있지만, 얻는 것은 죽음뿐이다.

그녀의 자존심, 그녀의 자존감, 그녀의 미소는 순식간에 무너졌고, 그녀는 더 이상 거기에 없었습니다. 내일이 있을 것이고, 나는 더 이상 세상과 함께 걸을 수 없게 될 것입니다. 그녀는 더 이상 과거를 기억하지 않고, 더 이상 내일을 기대하지 않으며, 더 이상 꿈을 바라지도 않습니다. 눈물이 그녀의 얼굴을 씻어내며 마지막 자존심을 남겼습니다. 날개는 마지막 자존심과 함께 그녀의 몸을 신성하게 만듭니다. 백조의 죽음. 웃는 얼굴로 떠날 예정이다. 왜냐하면 그녀는---백조이기 때문이다.

그래서 그녀는 죽더라도 인생에서 가장 무관심하고 조금은 후회되는 춤, 인생의 춤을 추게 될 것이다.

슬픈 음악과 그 애절함을 함께 듣다 보면 열정적인 음악을 따라가다 보면 그 열정에 생각이 흩날리게 되는데... 뭔가 정말 이해가 되는 부분이 있는 것 같다. 하지만 이해가 안 돼요. 첼로의 음색은 선율적이고, 현악기의 음색은 감성적이며, 멜로디는 감동적입니다. 특히 인간미와 자연을 아우르는 무용수들의 춤 실력은 사람들을 감동적으로 만들고, 음악에 맞춰 몸이 회전하며 아름다운 곡선을 그리며 마음이 서서히 조용해진다. 친한 친구를 찾기 힘든게 안타깝네요. 옛날 보야의 노래 '산과 흐르는 물'은 푸른 강물처럼 맥동하고, 바람처럼 자유롭고 거침없으며, 그 속에서 흘러나오는 감정은 많은 재능 있는 사람들을 사로잡았습니다. 아름다운 여자들. 그러나 그의 마음을 아는 사람이 없고 그의 감정을 아는 사람도 없습니다. 오직 Ziqi, 그의 모습은 Boya의 세계를 비추는 한 줄기 빛입니다. 인생은 눈처럼 외롭고, 친한 친구가 없다는 것은 이루 말할 수 없는 외로움이다. 마이마이의 음악은 댄스의 소울메이트이기도 한데, 그 존재 자체로 인해 더욱 감동적인 아름다움을 보여줄 수 있지 않을까요?

나는 그들 중 하나가 아니라는 것을 후회하고, 그녀를 이해하지 못하고, 그녀의 평온한 죽음을 이해하지 못하고, 그녀를 이해하지 못하고, 그녀의 비애와 열정을 이해하지 못합니다. 그런데 이해가 안 되니까 흐릿한 느낌이 더해졌죠. 이 흐릿한 춤은 내 세상에서 점점 더 화려하고 아름다워졌어요... "네가 선택한 음악이 나를 감동시켰지만 나를 감동시켰어"라고 가오샤오송이 했던 말이 기억난다. 네가 노래하는 것이 아니라 나 자신의 기억이다." 기억의 파편과 시간의 잿더미가 나를 여기에서 깨어나게 하고, 말로 나의 창백한 기분을 열어주고, 밝은 햇살이 내 마음에 스며들게 한다. 음악이 흘러나오자 추억에 빠져 깨어나기를 거부했다. '백조의 죽음'은 어려운 어린 시절을 보냈던 파블로바가 상트페테르부르크 무용학교에 입학한 계기가 됐다. 9년의 훈련 끝에 그녀는 10살이 되었고, 수년간의 고된 훈련 끝에 마린스키 극장 발레단에 입단해 단숨에 프리마 발레리나의 반열에 올랐습니다. 그녀의 어머니는 남의 옷을 세탁하는 동안에도 그녀가 정상에 섰을 때 그녀는 자신의 작은 발레단을 조직하고 세계를 순회하기 시작했습니다. 그녀는 20년간의 여행 공연 동안 중국, 이집트, 남아프리카공화국, 우루과이, 칠레, 캐나다, 호주, 스웨덴 등 44개국을 방문하고 50만 마일을 여행하며 수천 번의 공연을 펼치며 수많은 관객을 끌어 모았습니다. 1년에 2,000켤레의 뾰족구두를 신는 그녀는 명예를 위해 평생을 바쳤고, 결국 1931년 1월 헤이그에서 공연을 준비하던 중 갑자기 세상을 떠났습니다. 네덜란드. 백조의 죽음을 그린 영화 '별빛'을 본 사람이 얼마나 되는지 모르겠다. 100시 전 세상을 떠난 주연배우에게 몸과 마음이 지배당하는 여자 주인공은 평범한 미국 소녀이면서 성숙한 여인이다. 친절의 화신인 백조와 악의 상징인 흑조를 동시에 연기해야 ​​하는 그 유명한 발레 역할이 늘 기억에 생생하다. 인생의 마지막 순간, 터져 나온 찬란한 빛은 너무나 화려했고, 너무나 아름다웠다. 백조처럼 실패해도 후회하지 않을 것이다. 파블로바가 '백조의 죽음'을 추듯이, 그녀는 단순히 춤을 추지 않았다. 『백조의 죽음』은 평생 동안 그녀를 이용했다 『백조의 죽음』은 인생이 무엇인지를 설명해준다. 백조의 비행 경험도 없고, 백조의 사랑을 추구하지도 않고, 항상 사람들을 탐닉하게 만드는 풍경이 있고, 항상 수많은 인물들이 우리와 동행합니다.

댄스 대회를 관람한 후

댄스 대회를 관람한 후

바람에 흔들리는 버드나무의 춤, 공중에 움직이는 구름의 춤, 감동에 감동된 사람들의 춤, 마음은 꿈에 의해 춤을 춥니다. 방금 끝난 CCTV 댄스 대회가 다시 한 번 춤의 물결을 일으켰다. 막이 내려도 신들은 돌아오지 않았고, 음악도 끝나도 사람들은 떠나지 않았다. 춤추는 그림자와 음악은 6월의 부슬부슬 내리는 초여름의 리듬을 조용히 연습하며 가슴을 감동시켰습니다.

춤은 무의식적인 상태의 사람들의 신체 움직임에서 유래한다고 하는데, 이는 언어를 도와 내면 활동을 완성시키는 행동 표현 방법이다. 신체를 과장하여 감정을 표현하는 춤은 예술의 중요한 범주가 되었습니다. 무대 위에서는 무용수들이 음악과 함께 사라지면서 뿜어내는 만족감과 행복한 행복에 반영됩니다. 그리고 인생에 있어서는 산이 많고, 물이 아름답고, 계절이 바뀌고, 굽이굽이 길, 사랑과 미움, 희로애락, 젊음과 늙음, 득실과 불행이 있기 때문이다. 우리의 모든 영혼을 감싸는 몸의 핵심, 모든 움직임, 모든 움직임은 근원과 파괴의 문제입니다.

춤은 아름다움의 향연이다. 그것은 아름다움에 대한 수많은 사람들의 사랑을 불러일으킵니다. 장강 남쪽에서 온 한 무리의 소녀들이 빨간 우산을 들고 녹색 드레스를 입을 때, 시원하고 습한 날씨에 그들의 발걸음은 가벼워지고, 그들의 모습은 우아하며, 미소를 지으며 실제로 "빨간색에서 빨간색에서 녹색으로 녹색에서 녹색으로"라고 말합니다. ", 잠시만 카메라를 돌려 거리 곳곳의 미녀들의 생방송을 지켜보세요. 하이롤 진, 딱 붙는 배꼽 노출 탑, 차분한 메이크업을 하고 있습니다. 거리를 떠돌고 있습니다. 정말 있습니다. 무대 위에서나 무대 아래에서 누가 더 아름다운지 판단할 필요가 없습니다. 6월의 아름다운 잔치는 청춘들을 즐겁게 해줄 것입니다. 그들은 어디에서 왔든 햇빛과 초록의 지원을 받아 숨길 수 없는 아름다움의 행렬을 선보였습니다. 나뭇잎.

춤은 진짜 고백이다. 이는 인간의 아름다움의 회귀를 불러일으킨다.

'손잡기'는 말 그대로 사람들에게 충격을 주는 춤으로, 무용수들의 초연함과 고귀함은 팔다리의 장애를 뒤로 물러나게 만든다. 마음이 불완전하지 않습니다. 팔다리가 부러진 두 사람은 마치 아름다운 기러기 두 마리처럼 높이 멀리 날아가 관객 모두의 눈물과 축복을 앗아가고 길 한복판 정원으로 걸어들어갔다. 밤하늘 아래에는 걷기, 달리기, 점프 등 다양한 인체 장면이 있습니다. 사람들은 변함없이 생명을 소중히 여깁니다. 인생의 무대에서 모든 역할은 대체될 ​​수 없습니다. 자신을 사랑하고, 가족을 사랑하고, 사랑은 6처럼 됩니다. 바다도 파랗고, 하늘도 파랗다.

청춘은 열정적으로 춤을 춘다. 항아는 다시 땅에 내려오면 반드시 팔을 걷어붙이고 차가운 궁궐에서 밤마다 침묵을 지킬 것이다.

2년마다 개최되는 전국무용경연대회가 올해 다시 시작됐다. 이전의 댄스경연대회를 돌이켜보면 올해 대회는 백 송이의 꽃이 피어나고 댄스음악이 떠오른다고 할 수 있다. 댄스 대회를 통해 볼 때, 중국 무용 예술은 획기적인 발전을 이루었고, 안무나 창작 선택에서나 매우 흥미롭고 특별했습니다. 이에 비해 이번 대회에서는 군무가 특히 두드러졌습니다. 2008년 올림픽부터 올해 국경일 퍼레이드까지 군대의 이미지는 모든 사람의 마음속에 아주 분명하게 자리잡고 있으며, 예술적인 관점에서도 아주 분명합니다. 국가로서는 큰 것입니다. 조국과 인민의 안전을 수호하는 군대, 발전을 어떻게 말할 수 있겠습니까? 평화와 만족, 조화와 안정 속에서 살고 일하는 것을 어떻게 말할 수 있습니까? .두 번째로, 이번 댄스 대회에서 남학생의 성과가 여학생의 성과를 훨씬 능가했다는 사실도 발견되었습니다. 는 무용경연대회에서의 즉흥공연으로, 전국민속무용 참가자들과 비교하면 다소 난이도가 높은 항목으로, 현대무용을 전공하는 학생들의 학습과정에서 부분적인 부분이 있기 때문에 현대무용을 전공하는 학생들에게 더 적합한 항목이다. 그 중 안무가가 있는데, 댄스 안무가는 주로 두 가지 부분을 파악해야 하는데, 하나는 댄스 음악에 매우 민감해야 하고, 다른 하나는 댄스 플롯을 매우 잘 포착해야 한다는 것입니다. 전반적으로 이 두 가지가 매우 중요합니다. 이번 대회는 매우 흥미롭고, 참가자들은 모두 자신만의 독특한 빛나는 점을 이끌어냈고, 우리의 삶과 생각, 예술적인 개념을 무용 예술의 퍼포먼스에 접목시켜 관객들에게 시적이고 그림 같은 퍼포먼스를 선사했습니다. 매우 아름답고 비교할 수 없는 아름다움을 지닌 댄서 여러분, 진심을 다해 여러분의 아름다움을 보여주시고, 댄스 예술을 사랑하는 모든 분들께 자신감과 힘을 더해 주십시오. 이번 댄스 대회의 성공을 축하하며, 모든 댄서들에게 여러분의 매력을 보여주세요. 우아하게 춤을 추세요!