기금넷 공식사이트 - 경제 뉴스 - 백련강, 회전하는 주먹과 부드러움: 『철갑강주먹』의 주제와 서사 백련강, 회전하는 주먹과 부드러움 |
백련강, 회전하는 주먹과 부드러움: 『철갑강주먹』의 주제와 서사 백련강, 회전하는 주먹과 부드러움 |
[요약] '철갑옷'은 전형적인 헐리우드 상업영화임에도 불구하고 특별한 감성 전략과 서사적 성격을 활용해 미래 버전의 로봇 격투 스토리를 해석한 '아버지의 깊은 사랑'이다. 그리고 아들'이라는 감동적인 감성 주제 아래, 사람과 사람 사이, 사람과 현실 사이의 본질적인 연결을 풍부한 은유적 서사를 통해 사람과 기계의 특별한 관계를 통해 설명함으로써 현대 사회에 내포된 인간 정신적 존재의 딜레마를 드러낸다. 물질사회는 관객에게 시각적인 것 이상의 다양한 문화적 사고를 제공한다. [키워드] '철주먹'; 감성; 문화
어떤 의미에서 영화의 미학은 언제나 관객의 미학이므로 모든 영화의 주제와 서사는 결국 우리이다. "인간"으로서 받아들이고 생각하는 것으로 돌아가야 합니다. 강철로 만든 코트를 입더라도 모두의 마음은 부드러워서 아이언 워리어가 펼치는 이야기는 여전히 잊혀지지 않고 감동적일 것이다. 영화 <아이언 아머>가 주는 느낌이 바로 그것이다. 처음 영화 제목을 봤을 때 미국의 웅장한 장면과 할리우드 특수효과를 활용해 사람들의 시선을 사로잡는 또 하나의 공상과학 영화임에 틀림없다고 생각했다. 스릴 넘치는 액션 식사까지 준비했지만 기대하지는 않았다. 아버지와 아들 사이의 깊은 사랑에 감동받지 않을 수 없어서 어울리지 않을 수도 있는 단어가 생각나지 않을 수 없었다. 바로 백련강, 링잉 지로. 이 영화는 전형적인 할리우드 광고 이야기를 담고 있습니다. 2020년이 멀지 않은 미래에 정부는 인간 복싱을 금지하고 경쟁 스포츠로서 로봇 복싱으로 대체했습니다. 주인공 찰리는 복싱선수 출신으로, 로봇싸움으로 생계를 유지했지만, 초반에는 게임에서 패했을 뿐만 아니라 많은 빚을 지게 됐다. 돈. 가출하고 궁핍한 상황에 있을 때, 새 로봇을 구입하고 대회에 참가하기 위해 전 여자친구가 남긴 11세 아들 맥스가 찾아왔다. 아들을 전 여자친구에게 팔았다. 누나는 아들 이모가 선불로 낸 돈으로 새 로봇을 샀고, 맥스도 이모가 여행을 간다는 이유로 아버지와 로봇을 데리고 여기저기 돌아다니며 게임을 해야 했다. 곧 새로 구입한 로봇은 아버지의 고집으로 고철더미로 변했고, 맥스는 쓰레기장에서 2세대 대련 로봇을 주웠는데, 바로 영화 속 로봇 주인공 아담이다. 아버지와 아들이 힘든 수리와 훈련을 하는 동안 아담은 놀라운 싸움 저항력과 맥스의 놀라운 이해력으로 로봇 복싱 세계의 새로운 기적이 되었습니다. 이별을 앞둔 마지막 밤, 부자는 아담을 이끌고 역사상 가장 강력한 로봇으로 알려진 '무패의 제우스'와 결전을 벌이고, 패배에도 불구하고 영광스러운 승리를 거두며 '인민의 챔피언'이 됐다. ... ... 기계와 인간의 감정에 관한 이야기 드림웍스 픽쳐스가 제작하고 디즈니 픽쳐스가 배급하는 이 영화는 우선 상업영화에 꼭 필요한 액션 요소를 갖추고 있습니다. 무게가 2,000파운드가 넘고 키가 2미터가 넘는 캐릭터라도 가만히 있을 때는 소리가 나지 않지만, 일단 활성화되면 거대한 몸이 왼쪽으로 돌진하고, 복싱 링에서도 마찬가지입니다. 심지어 "아바타"에 사용된 모션 캡처 기술을 사용하면 모든 것이 매우 현실적이고 시각적으로 임팩트가 넘칩니다. 동시에 영화의 줄거리는 단순하고 명확하며, 서스펜스가 별로 없으며, 가족관계의 소원함과 역전, 혹은 두 사람의 실패와 승리에 대한 의심이나 망설임을 거의 불러일으키지 않는다. 싸움이 끝나면 관객은 쉽게 영화를 다시 볼 수 있을 것 같다. 하지만 내 생각에 이 상업영화의 가장 큰 볼거리는 공상과학 소설 속의 웅장한 로봇 싸움이 아니라, 아버지와 아들 사이의 깊은 감정적 긴장과 2세 스파링 파트너와의 특별한 투쟁과 운명이 아닐까 싶다. 로봇 Adam을 포함한 세 명의 작은 캐릭터. 사실 영화나 TV 시리즈를 포함한 모든 문학 작품은 감정을 가장 큰 매력 요소로 버릴 수 없습니다. 왜냐하면 독자나 관객을 감동시키고 소비자로 만들 수 있는 모든 무기 중에서 감정만이 가장 강력하고 치명적이기 때문입니다. 튼튼한. 그러므로 할리우드 공상과학영화도 예외는 아니다. [1] '아바타'부터 '아이언맨', '트랜스포머'까지, 사랑이든 우정이든, 가족이든 인간관계이든 모두 분명한 감정의 루틴을 갖고 있다.
하지만 '트랜스포머' 등 여타 공상과학 작품과 가장 다른 점은 '아이언 피스트'의 감정이 조미료처럼 영화에 담겨지는 것이 아니라 늘 아버지와 아들의 관계를 핵심으로 이야기가 전개된다는 점이다. 단서, 심지어 그럴 수도 있습니다. 로봇 싸움이 영화에 풍미를 더해준다고 합니다. 그러므로 <트랜스포머>를 비롯한 다른 영화들이 여전히 주목을 끌기 위해 눈부신 묘기에 의존해야 했던 반면, 찰리와 맥스, 그리고 그의 아들은 우리를 기술과 금속이라는 짐을 내려놓고 함께 나아가는 길로 먼 길을 갔습니다. . 영화의 거의 70%가 아버지와 아들의 감정 표현에 놓여 있는데, 이는 우리가 이미 <타이타닉>에서 깊이 경험한 것처럼 할리우드 영화의 승리 공식이기도 하다. 그러나 대서양에서 일어난 비극은 우리에게 가장 큰 슬픔을 안겨줄 수도 있지만, 미래에 일어날 작은 사람들의 희극도 우리에게 깊은 감동을 줄 수 있습니다. 한 번도 만난 적 없는 한 쌍의 작은 사람들, 아버지와 아들, 출발점은 다르지만 같은 꿈을 갖고 방황하고 분투하는 여정, 행인과 같은 존재에서 떼려야 뗄 수 없는 존재, 절대 무시하지 않는 존재로 절대 포기하지 않는 것, 무의식에서 터지는 진정한 사랑까지... 관객은 어떤 감정의 디테일이 가장 감동적인지 세심하게 식별할 수 없을지 모르지만, 모든 감정과 감정은 항상 동원되고 강화된다. 그래서 관객들이 로봇 전투를 너무 많이 본 이후, 아버지와 아들 사이의 정서적 긴장은 영화의 가장 큰 매력이자 가장 감동적인 하이라이트가 되었다. 사실 감독의 가장 큰 재능과 능력은 관객을 이해하고 관객이 원하는 것을 최선을 다해 주는 능력에 있기 때문에 영화에서는 로봇이 주인공이 되거나 '트랜스포머'처럼 주인공이 되는 모습은 보이지 않는다. 하지만 언제나 아버지와 아들 사이의 감정적 소통과 변화가 주된 주제다. 액션이나 묘기를 좋아하는 관객이라면 5개 클립에만 집중된 영화 속 로봇 격투 장면이 만족스럽지 못하다고 느낄 수도 있다. 하지만 사실 감독이 로봇이 스포트라이트를 받도록 하고 싶지 않은 이유는 사람들이 보는 것이 영화에서 '감정적'인 요소를 충분히 발휘하기를 바라기 때문이다. 은유적 서사, 문화적 사고, 헐리우드 영화는 언제나 훌륭한 전통을 이어왔습니다. 즉, 상업 이야기에는 언제나 상업적이지 않은 현실적 이상이나 미래의 책임이 담겨 있습니다. 이는 <스타워즈>나 <미래에 대한 고민>에서도 볼 수 있습니다. <매트릭스>, <철권> 등 영화에서 볼 수 있는 세계관과 과학기술 발전에 대한 숨겨진 고민도 예외는 아니지만, 감정선이 너무 뚜렷해서 때로는 이를 모호하게 만들 수도 있다. 생각과 아이디어. 사실, 영화는 감독 자신의 의도적인 은유적 내러티브보다 우리에게 더 많은 생각을 제공할 수 있다. 예를 들어, 이야기의 배경이 지금으로부터 멀지 않은 2020년이라면, 과연 이 시점에서 인간 복싱이 로봇 복싱으로 대체될 수 있을까? 이건 감독이 의도적으로 만든 스턴트인가요? 아니면 영화가 의도적으로 현실 세계에 약간의 흥분을 가져오는 걸까요? 사실 가능하든 불가능하든 복싱에서 로봇이 인간을 대체하게 한다는 것 자체가 엄청난 은유다. 보시다시피 최근 SF영화 대부분은 기본적인 패턴을 갖고 있는데, 즉 인간의 과학기술, 특히 컴퓨터 기술이 어느 정도 발전하면 인간 스스로가 만들어낸 기계의 위협이나 심지어 파괴에 직면하게 된다는 것이다. 스스로 가능합니다. 즉, 인간은 물질적 노동으로부터 끊임없이 해방되기를 바라며 자신의 생존을 위해 과학기술을 발전시키기 위해 열심히 노력한다. 물질의 "소외" 속에서 스스로 "소외"될 위험이 있습니다. 이는 사실 인류의 거대하고 궁극적인 고민이라 할 수 있다. 따라서 인류 자신이 만들어내는 기계에 의해 어떻게 반발하거나 파괴되지 않도록 할 것인가는 오늘날 첨단기술 시대의 가장 큰 성찰 중 하나가 되었다. 물론 <철갑옷>의 감독은 이 질문에 고의적으로 대답하지 않았을 수도 있지만, 영화는 우리에게 이야기의 형태로 답을 주었다. 도구는 오락을 위한 도구일 뿐이다. 전쟁터에서 로봇이 인간을 대체하게 된다면, 인간의 지능을 어느 정도 갖고 있는 것처럼 보이는 이 기계가 인간의 여가와 오락을 위한 도구가 된다면, 특히 인간의 어떤 살벌한 본능이 완전히 물질적인 형태로 발산될 때, 인류는 과연 그럴 것인가. 인류 자신의 경계를 통해 어떤 방식으로든 자신의 위기가 해결될 수 있습니까? 대답은 확실할 수 없지만 생각을 확장해 볼 가치가 있습니다.