유화의 회화기법은 무엇인가요?

유화란 캔버스, 린넨, 판지 또는 나무판 위에 속건성 식물성 기름(아마씨유, 양귀비기름, 호두기름 등)에 안료를 섞어서 그리는 그림의 일종이다. 유화는 예술적 언어로서 명암, 붓질, 색, 선, 질감, 질감, 빛, 구도 등 조형적 요소의 영향을 받습니다. 따라서 회화 기법이 중요합니다. 유화기법의 기능은 다양한 조형요소를 종합적으로 또는 집중하여 유화를 더욱 완벽하게 표현하는 것입니다. 그렇다면 유화의 회화기법은 무엇일까?

1. 유화 '점묘법' 화법. "점묘법"은 작은 유성 붓을 사용하여 색상 점 형태의 물체 모양을 만드는 것입니다. 이러한 순수한 형태의 표현에서는 컬러 포인트가 순수하고 템퍼링되지 않은 색상이며, 색상은 최소한의 형태로 직접 적용됩니다.

2. 유화의 '컬러 블록' 접합 방법. 유화 컬러블록화법은 직접유화의 기본 기법으로, 이 기법을 완벽하게 활용한 화가는 19세기 프랑스 화가 폴 세잔이다. '컬러 블록'은 작가가 색을 채운 붓으로 그림을 '배치'하기 위해 사용하는 블록 모양의 붓터치를 말한다. 이러한 색상 블록은 유기적으로 결합되어 전체 그림의 시각적 이미지를 형성합니다. 페인팅의 전체 과정은 컬러 블록을 엮어 수행됩니다.

3. 유화기법 다층커버 방식. 다층 피복 방법은 유화의 일회성 페인팅 방법과 관련하여 정의됩니다. 일회성 페인팅 방식은 대상의 형태와 색상을 동시에 완성해야 하는 반면, 다층 페인팅 방식은 단계별로 진행된다. 기본 레이어에 스케치 관계를 정확하게 또는 대략적으로 스케치하는 것부터 시작하여 세부 사항에 너무 많은 주의를 기울이지 않고 얇은 색상 레이어를 적용한 다음 오버레이를 놓습니다. 고대 유럽의 거장들은 그림의 생생함을 유지할 수 있는 오버레이를 놓을 때 일반적으로 원스텝 페인팅 방법을 사용했습니다. 동시에 템페라 안료는 베이스 컬러 레이어로도 흔히 사용됩니다. 템페라 안료는 오일 함량이 적고 건조가 빠르며 커버 레이어의 다양한 색상의 밝기를 향상시킬 수 있습니다.

4. 직접 유화 방식. 유화의 직접화법은 화가가 상대적으로 기초가 깊고 다른 화법에 능숙해야 한다. 다이렉트 페인팅 방식은 다양한 붓질과 칼기법을 결합하여 형태와 색상의 문제를 그림에 직접 해결하는 방식으로, 유연하고 작업시간이 짧은 편입니다. 그것은 유화의 예술적 기술을 완전히 반영할 수 있습니다. 사실주의 화가들이 흔히 사용하는 기법이기도 하다.

5. 현대의 직접화법은 고대의 직접화법과 다르다. 현대의 다이렉트 페인팅 방식은 주로 작가의 즉각적인 통찰력에 의존하여 빛과 색의 느낌을 정확하게 파악하고 포착하며, 자유로운 '스케치' 방식을 사용하여 신체를 직접 형상화하여 신선하고 즉흥적인 느낌을 줍니다. 화가의 예술적 창의성을 최대한 발휘할 수 있어 화가가 완전한 열정과 숙련된 기술로 자신의 감정을 표현할 수 있습니다. 르누아르는 이렇게 말했습니다: 나는 그림을 그릴 때 전혀 규칙이 없습니다. 내가 누드를 관찰할 때 보이는 것은 수천 가지의 미묘한 색조뿐입니다. 내가 그리는 신체가 내 안에 나타날 수 있도록 가능한 모든 노력을 기울여야 합니다. 캔버스가 진동했습니다. 고전유화에서의 직접화법은 불투명한 색이나 흰색이 섞인 색을 직접 칠하는 방식으로 백화, 과염과는 다르다.

6. 유화 '콜라주' 방식. 유화의 콜라주 방식은 회화 과정에서 독특한 예술적 효과를 얻기 위해 신문, 그림, 사진 등의 물리적 대상을 디자인 의도에 따라 필요한 모양으로 자르고 붙여 넣는 것을 의미합니다. 그림. 그림 자체의 질감, ​​윤곽의 움직임, 컬러 블록의 대비와 반응을 통해 페이스트의 물질성이 변화하며 작가의 의미가 구체적 또는 추상적으로 표현된다.

7. 유화의 추상화법. 추상화는 구체적인 내용을 담고 있는 그림이다. 추상회화는 점, 선, 면, 색, 붓질, 질감 등 순수한 회화언어의 구성을 강조하며, 이해할 수 있을 뿐 표현할 수 없는 은유와 함의를 담고 있다. 그것은 유화 작가와 감상자 사이의 영적인 대화이자 감정적 교류이며, 작가의 지혜가 구현된 것이기도 하다.

이상은 유화의 회화기법에 대한 소개이다.