음악 산업은 새로운 콘텐츠 시대를 열고 있습니다. Tencent Music은 어떻게 변화를 수용하나요?

오늘 아침 일찍 Tencent Music Entertainment Group(TME)은 2021년 2분기 재무 보고서를 발표했습니다. 이번 분기에 TME의 실적은 견조한 실적을 유지했으며 총 수익은 전년 동기 대비 15억 5천만 위안에서 80억 1천만 위안 증가했습니다. 디지털 경제의 급속한 발전과 국가 결제 인식의 대중화로 인해 TME 온라인 음악 유료 사용자는 6,620만명에 도달하여 또 다른 최고 기록을 세웠습니다.

지난 7월 국가시장감독관리총국은 “고보증보증금 및 기타 모델의 독점 계약을 30일 이내에 종료하라”고 요청했다. 는 새로운 변화를 가져왔고, 감독의 구현은 디지털 음악 산업을 새로운 시대로 이끌었습니다. 어떤 온라인 음악 플랫폼이라도 미래 경쟁에 참여하는 것은 이미 오래 전입니다. "음악 플레이어"로는 충분하지 않습니다.

소속된 TME는 음악 콘텐츠의 새로운 시대를 어떻게 수용하고 있나요? TME의 이번 분기 재무보고서와 2분기 다양한 활동을 통해 우리는 새로운 콘텐츠 생태계를 구축하고 개선하겠다는 답을 막연히 알 수 있다. 다양한 방식으로 업스트림 콘텐츠 당사자가 콘텐츠 창작을 실현할 수 있도록 지원하고, 인디 뮤지션의 개인 창작도 지원해 PGC와 PUGC는 미래지향적인 콘텐츠 제작 방법론을 업계에 수출하고 있다.

지난 6월 TME는 콘텐츠와 플랫폼의 '한 몸과 두 날개' 업그레이드를 발표하고, 콘텐츠 부문 사업의 전반적인 기획, 전략 수립, 전반적인 관리를 담당하는 새로운 콘텐츠 사업 라인을 구축했다. , 리소스 집중, 소개, ** *고품질의 음악 콘텐츠를 제작하고 홍보합니다. TME의 새로운 콘텐츠 사업 라인은 독창적인 콘텐츠 협력 부서를 기반으로 뮤지션 오픈 플랫폼 부서, 콘텐츠 스튜디오 그룹, 뮤직 클라우드 비즈니스 센터, 프로모션 마켓 센터, 차트 및 데이터 상품 센터를 새롭게 설립했습니다. 콘텐츠 도입과 더불어 콘텐츠 제작 부문을 지속적으로 확대하고, 콘텐츠 홍보 부문도 신설했다.

이번 TME 업그레이드는 플랫폼의 '연결' 능력을 기반으로 좋은 콘텐츠의 소개자로서뿐만 아니라 업계 체인의 업스트림 및 다운스트림으로 확장되는 전략적 심화의 신호를 보냅니다. 소개 좋은 콘텐츠의 공동 창작자이자 서비스 제공자가 되는 것은 실제로 지난 몇 년간 TME의 지속적인 축적과 탐구이며 점차적으로 회사 수준의 전략에 반영되었습니다.

중국에서 디지털 음악은 늘 다른 길을 걸어왔다. 불과 7, 8년 만에 업계는 합법화가 이루어진 '저작권 시대'와 이후 '포스트 저작권 시대'를 빠르게 경험했다. 오픈 서브라이센스 시대'를 시작으로 2018년부터 시작된 '콘텐츠 창작'의 새로운 시대가 도약하고 있습니다. 디지털 시대의 격동에 맞서 '음악 창작'에 대한 업계의 공감대가 높아지고 있습니다. 음반 산업 체제 하의 일방적인 콘텐츠 제작 시스템은 디지털 음악의 창작, 유통 및 유통에 점점 부적합해지고 있습니다. 홍보를 위해서는 플랫폼과 사용자의 참여가 필요하며, 공동 세력을 형성하기 위한 여러 당사자의 노력이 필요합니다.

이전에는 Sony Music, Modern Sky 및 Tanxuan Music Studio와 같은 업계 체인의 상위 콘텐츠 당사자가 TME와 레이블을 설립하고 음악 기획을 시작했으며 공동으로 음악 작품을 제작 및 제작했습니다. TME는 지난해부터 콘텐츠 제작 속도도 가속화했다. 2020년 TME는 'Return'과 'New Awards'라는 두 가지 주요 음악 프로젝트를 시작했습니다. 재무 보고서에는 음악 콘텐츠에 대한 이해와 가수 자원을 통합하는 능력을 바탕으로 Zhang Yimou와 협력하여 영화 " Above the Cliff"** *동명의 주제가는 Zhou Shen이 프로듀싱하고 부른 곡이기도 합니다. 최근 TME는 Weibo와 함께 "Echo of Time" 음악 프로젝트를 공동 제작했습니다. Ouyang Nana와 Lu Keran은 다시 한 번 중국 음악 히트곡 "Ningxia"와 "Adoration"을 선택하고 이에 맞는 음악 작품을 만들었습니다. .

음악 오디오뿐만 아니라 더 많은 음악 콘텐츠 형태도 지속적으로 만들어지고 있습니다.

온라인 라이브 브랜드 TME live는 다른 온라인 라이브 플랫폼이나 브랜드가 사라졌지만 TME 라이브는 전염병 기간과 전염병 이후 시대에도 여전히 지속되어 가수와 음악가에게 무대와 프로모션 기회를 제공합니다. Mao Buyi의 "Young Bird Guide" 앨범 프리미어 콘서트, JJ 린의 'Sanctuary FINALE' 터미널 온라인 콘서트… 최근 TME 라이브는 텐센트 뉴스***와 가수가 한 관객만을 위해 노래하는 '1인 콘서트', 테이크아웃 라이더인 베이 디아오(Bei Diao)도 공동 제작했다. 소녀들, 정형외과, 한 곡의 노래가 현장의 한 사람과 그 뒤에 있는 수많은 사람들에게 감동을 줍니다.

이 과정에서 TME는 축적된 경험과 자원을 활용해 자체 역량과 장점을 총동원하고 전체 산업 체인을 연결해 좋은 콘텐츠를 제공하는 등 완전한 콘텐츠 혁신 생태계를 구축했다.

TME의 경우 콘텐츠 제작 및 음악 제작은 콘텐츠 라이브러리를 풍부하게 하고 보다 차별화된 콘텐츠를 얻을 수 있을 뿐만 아니라 다수의 다운스트림 사용자를 연결하여 플랫폼이 음악 콘텐츠의 품질을 제어할 수 있게 해줍니다. 높은 요구 사항은 또한 플랫폼이 저작권 비용을 조정할 수 있는 여지를 더 많이 갖게 하여 TME 수익 구조를 더욱 최적화하는 데 도움이 될 것입니다.

콘텐츠 제작에 플랫폼이 참여하는 것은 현재의 모든 콘텐츠 플랫폼이 업계의 미래 발전 추세에 직면할 수 있는 유일한 솔루션입니다. 전문적인 콘텐츠 저작권을 구매해야 하는 모든 플랫폼 기업들에게 업계 체인의 상류층에 개입하여 오리지널 콘텐츠의 비중을 높이는 것은 피할 수 없는 추세입니다. 이러한 플랫폼 콘텐츠 운영 경쟁에서 누가 더 효율적으로 콘텐츠를 만들 수 있을까요? 점수가 높을수록 경쟁에서 더 유리한 위치를 차지하게 됩니다.

콘텐츠 제작을 촉진하고 창작 효율성을 높이는 과정에서 TME는 음반사 및 음반사와 긴밀한 협력을 유지하는 한편, 독립 뮤지션을 지원하고 그들을 위한 완벽한 솔루션을 제공합니다. 창의적인 생태계를 통해 수십만 명의 음악가가 걱정 없이 창작을 할 수 있어 음악가가 음악 경력을 쌓고 궁극적으로 성공할 수 있도록 돕습니다.

음악가를 양성하고 창작 동기를 부여하는 측면에서 TME는 지금까지 두 차례에 걸쳐 1억 위안 규모의 인센티브 계획을 출시했으며 각 플랫폼에도 QQ Music의 'Galaxy'와 같은 자체 목표 인센티브 정책이 있습니다. Plan', Kugou Music의 'Xingyao Project', KuWo Music의 'LeDong Project' 등은 전염병 기간 동안 오프라인 공연이 차단되었지만 Tencent 뮤지션은 한 번에 60개의 온라인 라이브 공연을 진행하여 많은 음악가의 전환을 도왔습니다. 쇼.

TME의 조직 구조 업그레이드 이후 인디 뮤지션에 대한 TME의 서비스도 한 단계 더 높아졌습니다. 7월에는 텐센트 뮤지션들이 데뷔 4주년을 맞이하며, 도심 곳곳의 라이브하우스부터 스타디움에서의 대규모 행사까지 지원 계획도 업그레이드됐다. 뮤지션들이 항상 꿈꿔왔던 무대, 음악 분야에서 최대 100% NFT 공유로 뮤지션들이 원래 수입에 추가 추천 광고 수익을 얻을 수 있도록 돕는 계획 - TME 디지털 컬렉션이 출시되었으며, 첫 번째 뮤지션 배치가 이루어졌습니다. Zhang Chu, Mo Xizishi, Zhang Gezang, Zhou Chuanxiong/Xiao Quan / 작은 양파는 얼리 어답터 경험입니다. 최첨단 기술 NFT와 고대 예술 음악의 결합은 또한 성장하는 음악가들에게 더 많은 노출과 수입 기회를 제공합니다.

TME는 작곡가를 포함한 뮤지션들의 꿈을 창작, 배포, 보급, 수익화, 저작권 보호 측면에서 종합적으로 보호해 텐센트 뮤지션들에 따르면 '달과 6펜스'를 동시에 가질 수 있도록 해준다. 4 애니버서리 최신 자료에 따르면 지난 1년간 총수입 1만위안 이상 연주자 수가 6배, 월수입 1만위안 이상 연주자 수가 9배 증가했다.

TME는 단순히 "음악가와 청취자를 연결"하는 것 이상을 원할 뿐만 아니라 실무자를 위한 보다 완전하고 광범위하며 창의적인 산업 생태계를 만들기 위해 노력하고 있음을 알 수 있습니다. 이 생태계에서 TME는 음악가의 창작물을 지원하고 그들의 작품을 홍보할 수 있도록 지원하여 음악가가 음악 작품을 통해 진정한 이익을 누릴 수 있도록 돕습니다. 이러한 전반적인 이점은 TME의 다양한 레이아웃, 플랫폼의 광범위한 사용자, 전체 산업 체인에 걸친 강력한 기술 역량 및 운영 역량에서 비롯됩니다. 이는 단일 앱이 음악가에게 제공할 수 없는 것입니다.

콘텐츠 제작과 더불어 콘텐츠 생태계에서 또 하나의 매우 중요한 단계는 콘텐츠의 홍보와 유통입니다. 좋은 콘텐츠가 만들어지면 이를 듣고 소비하는 사람들이 있어야 홍보와 유통이 이루어집니다. 측면에서 TME는 그룹과 플랫폼 모두에서 운영되며 그룹 수준에서 완전한 "서비스 센터"가 구축되었으며 그룹의 콘텐츠 사업 부문에 새로 설립된 콘텐츠 프로모션 센터가 있으며 좋은 콘텐츠에 대한 서비스 기능도 있습니다. 플랫폼 수준에서 홍보가 다시 심화되었으며, 재무 보고서에서도 플랫폼이 다음과 같다고 밝혔습니다. 우리는 콘텐츠 홍보 역량을 더욱 강화하고 더 많은 콘텐츠를 창출하기 위해 WeChat 비디오 계정과 연결하는 등 Tencent 생태계와의 폭넓은 협력을 계속해서 심화해 나갈 것입니다. 음악가, 가수, 사용자가 상상력과 창의력을 마음껏 발휘할 수 있는 플랫폼과 공간입니다.

콘텐츠 창작은 언제나 음악 산업의 핵심 레이어였으며, TME는 '콘텐츠'를 핵심으로 창작, 홍보, 프로모션, 데이터 서비스, 뮤지션 서비스를 제공하는 산업 서비스 생태계를 구축하고 있습니다. 이것이 업계 미래 경쟁의 주류라는 점에는 의심의 여지가 없습니다.

돌이켜보면 중국 음악 시장은 여러 단계의 디지털 음악 발전과 변화를 겪은 후 빠른 속도로 발전해 더 많은 기회와 잠재력, 국제적 영향력을 보여주었습니다. 2016년 IFPI 국제음반산업협회가 발표한 '세계음악보고서'에 따르면 5년 전 중국 음반시장은 세계 14위를 기록했고, 중국 음악시장은 세계 7위로 성장했다. 비율은 세계를 선도합니다.

2021년 중국 음악시장은 새로운 국면에 돌입했다. 사업과 상품에 있어 양선 전략 조정을 단행한 TME는 이에 따라 새로운 과제와 목표를 내세우며 '한 몸'을 완성했다. 그리고 두 날개' 콘텐츠와 플랫폼의 업그레이드. TME는 '서비스력'으로 음악 산업에 더 많은 상상력을 선사하고 있습니다.