대규모 수업을 위한 미술 수업 계획

사심 있는 교사로서 수업 계획을 신중하게 설계하는 것이 필요합니다. 수업 계획은 수업 효율성을 효과적으로 향상시킬 수 있는 교육 청사진입니다. 그렇다면 훌륭한 수업 계획은 어떤 모습일까요? 다음은 제가 수집하고 편집한 대규모 수업을 위한 6가지 미술 수업 계획입니다. 이는 모두에게 도움이 되기를 바랍니다. 대규모 수업을 위한 미술 수업 계획 1부

활동 목표:

1. 감상 활동 중에 어린이들이 얼굴 화장 예술의 아름다움을 느끼고 창작에 대한 관심을 자극하도록 안내합니다.

2. 선과 색상 대칭을 사용하여 얼굴 특징을 과장해보세요.

3. 아이들의 좋은 작업 습관을 길러주고 데스크탑을 깨끗하게 유지하세요.

4. 풍부한 상상력을 키우고 자신의 작품을 동료들에게 과감하고 자신 있게 소개할 수 있어야 합니다.

핵심 포인트와 어려움:

선과 색상 대칭을 사용하여 얼굴 특징을 과장해보세요.

활동 과정:

(1) 관찰 및 토론 소개: 과거에는 몇 가지 유형의 얼굴 화장으로 나눌 수 있었나요? (4가지 유형) 어떤 4가지 유형으로 나눌 수 있나요? (검은 얼굴, 하얀 얼굴, 붉은 얼굴, 파란 얼굴) 얼굴 화장은 일종의 마법 화장입니다.(경극을 부를 때) 토론:

1. 얼굴 화장은 언제 했는지 아시나요? 메이크업은 매우 아름답습니다. 훌륭한 화가들이 만든 것입니다. 미술품이 집에 걸려 있기 때문에 이제 얼굴 화장도 다양한 색상으로 나옵니다. 오늘 선생님께서도 몇 개 가져오셨어요. 얼굴 화장의 색깔에 따라 이름을 지어줄 수도 있어요.

2. 선생님이 빨간 얼굴, 파란 얼굴, 녹색 얼굴, 노란 얼굴을 하나씩 보여줍니다. 얼굴 화장은 얼굴에 바르는 화장의 일종으로 얼굴 화장과 어떤 면이 같은지 알아봅시다. (왼쪽과 오른쪽이 대칭이며 눈, 입, 코, 눈썹이 있음) 차이점은 무엇입니까 (색상이 다르며 얼굴이 여러 얼굴로 나뉘며 얼굴 생김새가 변경되었습니다). (색이 어떻게 변하는지, 얼굴 생김새에는 어떤 변화가 있는지, 얼굴이 어떻게 나뉘는지, 왜 이렇게 나뉘는지 토론하도록 지도하세요.)

3. 교사가 시연을 하고 아이들이 참여합니다.

(2) Lenovo Creation 오늘 우리는 함께 아티스트가 되어 아름다운 얼굴을 디자인하겠습니다.

팁:

1. 오늘 그리고 싶은 얼굴의 색깔을 생각해 보세요.

2. 화장할 때 주의하고, 얼굴의 양쪽이 다르게 보이도록 하지 마세요.

3. 얼굴에 굴곡이 많아요. 아이섀도를 바르는 곳과 루즈를 바르는 곳을 모두에게 알려야 해요.

4. 얼굴 특징이 바뀌었고 어떻게 되었습니까? (서로의 아이들의 작품을 감상하고 평생 학생 간의 상호 작용을 촉진하십시오.)

5. 색상은 짙거나 밝아야 합니다. 훌륭한 예술가가 누구인지 찾아보세요.

(3) 교사가 어린이의 작품을 무작위로 선택하도록 안내하고 어린이들에게 자신이 그린 얼굴을 소개하도록 요청합니다. 다른 어린이에게 동의하는지, 동의하지 않는 이유는 무엇인지 물어보세요. 코멘트)

활동 반영:

전통 미술은 미술 감상에 있어서 매우 중요한 콘텐츠입니다. 창의적인 아이디어와 감상을 실현하는 것, 아름다움을 표현하는 것을 목적으로 합니다. 동시에 어린이들은 중국 예술의 보물창고에 있는 다양한 경이로움을 더 깊이 이해하고 우리 민족 예술을 감상하고 사랑하는 법을 배울 수 있습니다.

얼굴 화장은 중국 민족 예술의 보물이다. 강렬한 색채와 독특한 예술적인 스타일이 어린이들의 관심을 쉽게 끌 수 있는 이유는 이러한 콘텐츠가 색에 민감한 어린이들의 심리적 특성과 맞아떨어지기 때문이다. 동시에 얼굴 화장의 우아하고 부드러운 선은 아이들의 그림 스트로크를 유연하게 만들고, 확대되고 과장된 얼굴 특징은 참신한 아이디어를 표현하려는 아이들의 욕구를 충족시킵니다. 또한 얼굴 화장의 명백한 대칭 장식은 어린이의 창의적 아이디어의 논리를 더욱 요구합니다. 수업이 끝난 후 얼굴 화장 장식을 배치하면 얼굴 화장 색상 선택에서 점차적으로 기본 색상과 일치하는 색상의 대비 효과를 경험할 수 있으며, 아이들이 향후 그림에서 주제 감정을 표현할 수 있는 색상을 선택적으로 배열할 수 있는 길을 닦을 수 있습니다.

따라서 활동 디자인 '아름다운 얼굴 화장'은 미술 목표에서 색상, 선, 장식 등에 대한 많은 요구 사항을 자연스럽게 하나의 콘텐츠로 결합하여 어린이들이 즐길 수 있도록 보다 포괄적인 활동입니다. 테마 콘텐츠를 통해 더 나은 개발이 이루어졌습니다. 대규모 수업을 위한 미술 수업 계획 2부

디자인 아이디어:

유명한 화가 마티스의 "금붕어"에 나오는 똑똑한 금붕어, 풍부한 배경, 강렬한 색상은 어린 아이들에게 매우 매력적입니다. . 아이들이 좋아하는 이유를 하나같이 이야기하자 입에서는 '자유롭다', '신난다', '아름답다', '여유롭다' 등의 말이 터져 나왔다. 하지만 아이들에게 그림에서 '자유'와 '흥겨움'이 어디서 보이는지 물었을 때, 아이들은 대답하기 어려워했습니다. 분명히 어린 아이들은 그림 속 색상, 레이아웃, 사물에 대해 느낌과 좋아하는 것이 있지만 표현하는 데 어려움을 겪습니다.

활동 목표:

1. 작품의 색감이 마음에 들고, 화가 마티스의 화풍에 대한 첫인상도 마음에 듭니다.

2. 작품 감상을 바탕으로 화가의 색 사용의 독특함을 발견하고 색에 대한 그의 이해와 감정을 과감하게 표현했다.

3. 아이들이 자율적이고 독립적이며 창의적인 능력을 경험하게 해주세요.

4． 작품 "금붕어"의 아름다움을 느껴보세요.

활동 준비:

1. 교구: "금붕어" 포스터 3개(1개는 원본과 동일한 크기, 147cm*98cm, 나머지 2개는 축소됨), 그림을 감상하기 위한 음악 3개, 색상 수준의 변화를 느낄 수 있는 코스웨어.

2. 학습 도구: 배경 교체 필름 클립(1인당 1개), 학습 도구(실제 장면 구성 재료, 다양한 색종이, 비스코스, 구아슈 페인트, 이젤, 사포 등).

3. 나는 화가 마티스의 작품 "금붕어"와 다른 작품을 초기 경험했습니다.

활동 과정:

1. 사진을 관찰하고 작품에 사용된 색상을 감상하세요.

(1) 감상에 대한 흥미를 불러일으킬 수 있는 작품을 보여주세요

　1． 아직도 이 그림을 기억하시나요? 이 그림을 볼 때마다 가장 먼저 떠오르는 것은 무엇인가요?

2. 작품 속 금붕어가 인기 있는 이유는 무엇일까요? 빨간색으로 물고기를 칠하면 물고기가 어떻게 보이나요?

3. 교사 요약: 밝은 색상은 항상 사람들을 흥분시키고 행복하게 만듭니다. 이러한 밝은 색상은 사람들에게 다른 느낌을 주기 위해 교묘하게 작품에 사용됩니다.

디자인 의도: 이 그림을 처음 봤을 때 항상 그림 중앙에 있는 금붕어에 매료될 것 같아요. 작가만의 독특한 색채 활용법: 밝은 빨간색을 사용하여 '금붕어'라는 주제를 뚜렷하게 표현합니다. 그래서 어린아이들의 관찰특성을 따라 금붕어를 관찰하는 것부터 시작하여 아이들이 밝은 색이 주는 느낌을 경험할 수 있도록 하여 나중에 색의 활용에 대한 화두가 심화될 수 있도록 하였다.

(2) 작품을 감상하고 색상의 독특한 사용 방법을 알아보세요.

1. 저 밝은 색상이 보이나요?

2. 요약 및 전환: 따뜻한 빨간색, 밝은 노란색, 풍부한 녹색은 모두 사람을 행복하게 만들 수 있지만 함께 모이면 세 명의 야생 소년처럼 뜨겁고 사람들에게 시끄러운 느낌을 줍니다. 그런데 이 그림에서 그들은 차분하고 여유로워 보인다.

3. 그러자 교사는 '검은색이 정말 그런 힘을 가지고 있을까?'라는 실험을 해보자!

(아이들은 배경색을 자유롭게 선택하여 '금붕어' 원본 배경 교체 필름 클립에 삽입한 후 교체하면 됩니다!) 배경색을 본인이 선택한 작품과 원본 작품을 비교하여 감상하고 차이점을 느껴보세요.

4. 어린이들에게 이러한 배경색을 선택한 이유에 대해 이야기하도록 하십시오.

5. 선생님 요약: 모두가 자신의 생각에 따라 색을 선택하고 화가도 마찬가지입니다. 노란색과 파란색 배경에 있는 작은 물고기와 녹색 잎을 보고, 검은 배경에 있는 작가의 작은 물고기와 녹색 잎을 보세요.

　6. 선생님 요약: 검정색은 어둡고 깊은 색이라 빨간색과 녹색의 아름다움을 돋보이게 할 수 있어요. 화가 마티스가 색을 사용한 방식은 다음과 같습니다.

7. 이 그림에서는 어떤 색이 가장 많이 사용되나요?

8. 이 그림이 한 종류의 녹색만 사용한다면 어떤 모습일까요? 게임을 통해 체험해 보세요! 한 가지 종류의 녹색만 사용하는 것과 다양한 녹색 색조를 사용한 마티스의 그림의 차이점은 무엇인가요? 교사 요약: 그림의 녹색이 깊은 것에서 얕은 것으로 바뀌고 그림이 풍부하고 다채롭고 매우 자연스러워 보입니다.

11. 화가가 캔버스에 솜씨 좋게 그려놓은 아름다운 색깔들이 참 많죠?

(아이들은 각자의 발견과 의심을 바탕으로 질문을 하고, 모두와 토론하고 공유하며 의견을 교환합니다. 예를 들어, 어떤 아이들은 그림에 완전히 칠해지지 않은 곳이 많아 작은 흰색 반점이 노출되어 있다고 느끼는 반면, 어떤 아이들은 완전히 색칠되지 않은 난간이 멀리서 깜박이는 빛처럼 보인다고 생각합니다...)

12. 정리 및 추이 : '금붕어' 그림에 숨겨진 색의 활용법을 알아냈습니다. 마티스의 그림에는 이런 색의 활용법이 많이 있는데, 소개해드릴까요? p>디자인 의도: 아이들이 작품을 감상할 때 교사는 아이들을 방해하지 말고 감상하면서 생각할 수 있도록 해야 한다. 교구 '배경 교체 필름 클립'을 이용하여 아이들이 작품에 자신이 좋아하는 배경색을 자유롭게 바꿀 수 있어 색상의 대비 효과를 대비를 통해 직관적으로 표현할 수 있으며, 마티스의 대비색의 기발한 활용을 아이들이 이해하고 볼 수 있습니다. 에. "Let Green Be One Color" 게임을 통해 어린 아이들은 색상 수준 변화의 효과를 느낄 수 있습니다. 이러한 독창적인 교구와 학습자료를 통해 아이들은 화가의 표현기법을 이해하고 이해할 수 있으며, 화가가 자신과 멀지 않다는 느낌을 갖게 되고, 작품에 친밀감을 느끼게 됩니다. 이는 아이들의 구체적 이미지 사고와 화가 작품의 응축된 추상 사이에 교사가 설치한 구체적인 이미지의 사다리로서 아이들이 화가 작품의 효과와 기법을 보고 이해할 수 있도록 해준다.

2. 작품을 비교하고 화가의 스타일을 느껴보세요

(1) 선생님이 PPT를 시연하면서 화가 마티스를 소개합니다

1. PPTl 재생: 그는 모든 사람의 마음 속에 있는 "색채의 대가"인 마티스입니다. 그는 행복하고 행복한 삶을 그리는 것을 좋아하며 그의 그림에는 밝은 색상이 있습니다. 그는 이러한 질주하는 색상을 그의 그림에 질서정연하게 나타나게 할 수 있습니다.

2. PPT2 재생: "Red Harmony"의 빨간 벽, 빨간 테이블, 빨간 의자, 녹색 창문. 강렬한 색상 대비가 노란색 창틀과 검정색과 파란색 패턴으로 완충되어 우아하고 행복해 보입니다.

3. 재생 PPT3: "왕의 슬픔"에서는 빨간색, 노란색, 파란색, 녹색의 크고 작은 컬러 블록이 교묘하고 질서정연하게 결합되어 밝고 조화로운 느낌을 줍니다.

4． PPT4 재생: "목련 꽃이 있는 정물화"에는 빨간색과 녹색의 다양한 색조가 있으며 거울 프레임은 진한 빨간색에서 연한 빨간색, 흰색까지 다양합니다. 각 목련 꽃은 짙은 녹색에서 연한 녹색까지 다양합니다. 그러므로 평면이 입체적으로 보입니다.

5. PPT5~6 재생: 화가의 색 사용 능력은 그가 타고난 능력이 아닙니다. 마티스는 그림을 그리 열심히 연습했습니다. 그는 하루에 한 끼만 먹고, 잠을 자는 시간 외에는 그림을 그렸다. 나이가 들어서 서 있을 수 없을 때 그는 노년기에 종이를 자르고 그림을 붙였다. 그가 허약하고 병들고 침대에 누워 있을 때, 누군가에게 낚싯대에 숯불 막대를 묶게 하여 벽에 그림을 그렸습니다. 그는 말했다: 그는 항상 그림과 함께했기 때문에 평생 외로움을 느낀 적이 없으며 행복하고 행복합니다

(2) 어린 아이들이 화가 마티스를 더 잘 이해할 수 있도록 도와주세요!

　1． 그를 좋아하나요?

(아이들은 마티스를 좋아하는 이유를 표현합니다.)

2. 교사 요약: 사람이 좋아하는 일을 할 수 있다면 매우 행복할 것입니다!

디자인 의도: PPT를 재생하면 화가 마티스에 대한 아이들의 감상이 확장될 수 있으며, 전체 과정은 아이들과 대화적으로 완료되어야 합니다.

어린 아이들에게 친숙한 작품은 아이들이 과감하게 표현하도록 격려할 수도 있고, 이해하지 못하는 내용은 주의 깊게 들어야 할 수도 있습니다. 마티스의 끈기는 어린 아이들에게도 놀라운 일이며, 자신이 좋아하는 일을 하는 것이 행복이라는 것을 이해하는 데 도움이 됩니다.

3. 표현을 과감하게 표현하고 색상을 사용하세요.

아이들은 재료를 사용하여 연습하고 연습합니다! 주인이 되려고 노력하십시오.

1. 선생님께서 많은 자료를 준비해 놓으셨습니다. 컬러 마스터가 되어 볼까요?

2. 종이를 떼는 방식, 색상의 창의성, 물리적인 구성 등 다양한 콘텐츠를 아이들이 자유롭게 선택하여 자유롭게 표현할 수 있습니다.

3. 교사는 화가 마티스의 작품 표현 과정에서 색채 사용에 대한 어린이의 경험과 인식이 전달되는 것을 관찰하는 데 중점을 둡니다.

4． 아이들은 지속적인 시도를 통해 색 대비 효과를 활용하는 경험을 풍부하게 합니다.

디자인 의도: 앞선 감상을 통해 화가가 '금붕어'를 만들 때 사용한 색채 표현 방식을 아이들의 마음 속에 응축되어 있는 것을 발견하고 감상할 수 있었습니다. 연습 세션에 들어간 후에는 아이들이 이전에 이해하고, 경험하고, 느끼고, 발견한 것을 자신의 표현과 실천으로 통합해야 합니다. 다른 사람들은 지혜가 문제를 해결합니다. 대규모 수업을 위한 미술 수업 계획 3부

모양 차용 상상이란 동일한 모양을 사용하여 서로 다른 것을 상상하는 데 3가지 주요 변형, 3가지 주요 상상 및 5가지 주요 교육 모드가 있음을 의미합니다. 세 가지 주요 변형: 한 선을 다른 모양으로 변환(예: 종이 조각을 동물로 찢기, 플롯을 다른 플롯으로 말하기, 플롯 없는 것을 플롯이 있는 것으로 변환, 예: 컵 스케치, 그림 그리기) 컵 아직 끝나지 않았습니다. Guo Jingjing이 컵에 다이빙하는 것과 같은 장면을 추가할 수 있습니다. 세 가지 주요 변환은 교육 시 무작위로 사용되어야 합니다. 세 가지 주요 상상력은 상대적 상상력, 관련 상상력, 차용 상상력을 말한다. 상대적 상상이란 푸른 하늘을 보고 맑은 물을 생각하고, 노인을 보고 어린아이를 생각하며, 윗사람을 보고 아랫사람을 생각하는 등의 상상은 찻잔에 장면을 더하는 것과 같다. 5가지 주요 교육 모델은 다음과 같습니다. 아이들이 전시하기 어려운 교실 스타일 모델; 많은 수의 작품을 축적할 수 있다는 장점이 있지만 아이들이 매우 피곤하다는 단점이 있습니다. 교육에 중점을 둔 완전한 그림 그리기 과정의 주요 목표는 교육 결과를 무시하고 관심을 높이는 것이며 아이들은 매우 행복한 시간을 보냅니다.

오늘의 시연 수업(왕춘주안 선생님이 가르치는 투오모 차용 이미지 GT)은 교실 스타일과 게임 스타일이 결합된 수업입니다. 전시형 모델은 미술 수업의 궁극적인 목표에 완전히 고정되어 있습니다. 미술 수업에서 이러한 궁극적인 목표를 무시하는 것은 불완전합니다. 전시형 모델에 주목하세요. 경쟁형 모델은 교사와 어린이에게 성취감을 줍니다. 규칙을 어기고 출품작을 다르게 해야만 우승할 수 있습니다. 상. 심사위원을 이해하고 아이들에게 목표한 지도를 제공하는 것이 필요합니다. 푸른 하늘, 흰 구름 등과 같은 중국 어린이 미술 활동의 방향과 정형화된 채색 방법은 어린이 미술의 색상에 대한 주관적인 이해를 방해합니다. , 두 개의 삼각형이 물고기, 흡연실 등으로 변했습니다. 이는 모두 어린이 예술 발전을 방해합니다. 유치원 미술의 정의는 무엇인가요?

"순진한 예술": 명암 비율, 구조적 관점을 목표로 하지 않는 예술. 첫 번째는 교사를 교육과 가르침의 얽매임에서 해방시키는 것입니다. 두 번째는 유사하든 아니든 아이들을 해방시키는 것입니다.

유치원에서 미술 활동을 하는 것의 의미:

1. 미술은 아이들이 좋아하는 과목이고, 빼앗을 이유도, 안 가질 이유도 없습니다. 아웃 예술 활동 .

2. 미술활동은 눈에 보이고 노골적인 활동으로 부모님들이 무척 좋아하십니다.

3. 미술 활동은 ​​유치원 환경을 변화시킬 수 있으며 어린이 미술 작품은 광범위하고 광범위한 의미를 갖습니다. 예술활동의 4대 가치는 감성, 지식, 기술, 창조이다. 따라서 예술활동에 대한 이해와 개선이 필요하다.

유치원 미술 활동의 기술은 미술 재료를 사용하는 방법에 고정되어 있습니다. 선에 대한 이해는 그림이 직선인지 아닌지, 정원이 둥근지 여부가 아니라 선이 직선인지 여부에 달려 있습니다. 구부러지거나 접혀 있습니다. 창조는 어린이 미술 교육의 가장 큰 가치입니다. 창조는 한쪽 눈이 크게 그려져 있거나, 다른 쪽 눈이 작거나, 입이 비뚤어져 있다는 것을 의미하지 않습니다. 이것은 잘못된 것이며 오해입니다.

간단히 말하면, 서로 다른 목표는 서로 다른 모델을 추구하고, 서로 다른 모델은 코스에서 서로 보완하며, 단일 모델은 사용할 수 없습니다. 대규모 수업을 위한 미술 수업 계획 4부

활동 목표:

1. 볼링, 비비기, 꼬집기 기술을 배우고 보조 재료를 사용하여 작은 고슴도치의 외모 특성을 보여줍니다. .

2. 석공술 활동에 대한 관심, 실습 능력 개발 및 눈과 손의 협응력.

활동 초점:

볼링, 반죽, 꼬집기 기술을 배우고 보조 재료를 사용하여 작은 고슴도치의 외모 특성을 보여줍니다.

활동의 어려움:

석공 활동에 대한 관심, 실습 능력 개발 및 눈과 손의 협응.

활동 준비:

1. 각 사람은 점토 조각을 가지고 있습니다.

2. 교사의 예

활동 과정:

1. 수수께끼 소개

1. 아이들아, 온몸에 가시가 박힌 작은 동물이 있는데, 위험에 직면하고 적을 만나면 공 모양으로 굴러간다. 가시덩굴로 변해 적에게 해를 끼치지 못하게 하고, 가을이 되면 땅에 굴러 열매를 몸에 찔러 구멍으로 가져간다. 이다?

2. 선생님: 네, 고슴도치예요. 선생님이 만든 작은 고슴도치를 보여주세요. 얘들아, 좀 봐, 고슴도치에 뭐가 있지?

그런데 뾰족한 가시가 아주 많아요.

3. 선생님: 고슴도치에는 가시가 많아요. 고슴도치의 머리 부분도 뾰족한 모양이에요. 앞면과 몸체는 반원형입니다!

2. 교사 시연

1. 어린이 여러분, 먼저 교사가 무엇을 하는지 보십시오.

1단계: 마음에 드는 색점토의 색상을 선택하고, 색점토를 둥글게 굴린 후 앞뒤로 두 번 문질러 타원형으로 만듭니다.

2단계: 손가락을 사용하여 점토의 한쪽 끝을 팁에 문질러 전체 모양이 물방울 모양이 되도록 합니다.

3단계: 작은 가위를 사용하여 유색 점토 상단에 있는 돌기를 잘라냅니다.

4단계: 작은 고슴도치에 작은 눈을 붙입니다.

2. 귀여운 고슴도치가 준비되었고, 등에는 가시가 박혀있습니다.

3. 아이들은 작은 고슴도치를 만들기 시작했고, 교사들은 점검하고 지도했습니다.

4. 평가 활동.

1. 이제 모두가 어떻게 지내는지 살펴보겠습니다.

2. 당신이 어떤 작은 고슴도치를 좋아하는지, 그 이유를 누가 말해 줄 수 있나요?

5. 이벤트가 종료되었습니다.

알록달록한 고슴도치를 많이 만들었으니, 아기 고슴도치를 데리고 야외 잔디밭에서 놀게 해주세요! 대규모 학급을 위한 미술 수업 계획 5부

활동 목표:

1. 석영사의 용도를 이해하고, 석영사가 고향인 풍양의 특산물임을 어린이들에게 알려주세요.

2． 모래 그림에 대한 아이들의 관심을 키우기 위해 석영 모래로 그림을 그리는 예비 시도를 해보세요.

3． 활동을 통해 우리는 Fengyang에 대한 더 깊은 이해를 얻고 아이들의 고향에 대한 사랑을 높일 수 있습니다.

활동 준비:

1. 다양한 색상의 염색된 모래.

2． 자체 제작 코스웨어.

3． 각 사람은 종이, 펜, 풀을 가지고 있습니다.

활동 과정 :

1. '풍양화고'를 듣고 공연장에 입장합니다.

선생님: 지금 무슨 노래를 들었나요? 우리 고향 풍양의 유명한 노래 '풍양화고'입니다.

선생님: 우리 고향인 펑양에는 재미있는 곳이 많아요. 펑양에는 어떤 재미있는 곳이 있는지 아시나요? (샤오강 마을, 고루 등)

선생님: 펑양에는 흥미로운 곳이 많고, 맛있는 음식과 유명한 특산품도 많습니다. (아이들에게 답하도록 하세요) (석영모래, 꽃고리, 봉황그림, 포도)

2. 석영모래의 용도를 이해하세요.

선생님: 석영모래도 풍양의 특산품이에요. 보셨나요? 어디서 보셨나요? 석영 모래는 어떤 느낌인가요? 아이들에게 그것을 만져보라고 권유하시겠습니까?

선생님: 석영모래의 용도가 무엇인지 아시나요? 석영 모래는 무엇을 위해 사용됩니까? (유리제품, 태양광 파이프 등)

요약: 석영사는 정말 다양한 용도로 사용됩니다. 사실 석영사는 페인팅에도 사용될 수 있나요? 선생님이 석영모래로 그림을 많이 그리는 걸 봤어요. 같이 즐겨요.

3. 교사가 지도하는 어린이 그림.

선생님: 먼저 그리고 싶은 것을 그려봅시다. 그릴 때 풀을 고르게 바르는 것에 주의하고 남은 모래를 접시 위에 올려주세요. 땅에 뿌리지 마십시오.

아이들의 그림, 선생님의 지도. 대규모 수업을 위한 미술 수업 계획 6부

교육 목표:

1. 자신의 아이디어에 따라 다양한 부채를 만들고 부채의 기능을 이해합니다.

2. 만들고 색칠하면서 나만의 부채를 만드는 즐거움을 경험해보세요.

교육 준비:

ppt, 교사는 집에서 부채, 크레용, 트위스트 스틱 등을 만듭니다.

핵심 포인트:

팬 만들기

어려움:

어린이의 상상력 키우기

교육 과정:

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1. 서론 - 무더운 여름(아이들의 학습 흥미를 자극하는 질문 제기)

질문: 아이들아 지금은 어떤 계절인가요? (여름은 더워요) 우리가 더 시원하게 느낄 수 있도록 어떤 좋은 방법을 할 수 있나요? 그렇다면 우리 고대 중국인이 어떤 좋은 방법을 가지고 있었는지 아시나요? (팬 소개)

다양한 팬들을 보여주고 아이들에게 관찰해 달라고 부탁하세요.

질문: 다양한 팬들의 특징은 무엇이라고 생각하시나요?

전환: 당신만의 독특한 팬을 갖고 싶나요? 오늘은 함께 팬을 만들어 볼까요!

2. 조작 - 부채 만들기(핵심)

1. 부채 만들기

교사는 아이들이 감상할 수 있도록 직접 만든 부채 샘플과 그림을 제공합니다

지침: 마음 속 여름이 어떤 모습일지 생각해보고 마커를 사용하여 부채 위에 그림을 그려보세요. 아이들은 자신만의 창작물을 만들고, 선생님은 아이들이 과감하게 상상하도록 지도합니다. (난이도)

2. 손으로 부채 만들기

아이들은 장식한 부채를 위아래로 뒤집어 작은 부채로 접어서 서로를 도울 수 있다는 점을 상기시킵니다. .

3. 아이들은 크레용을 사용하여 부채 표면에 그림을 그리고 장식합니다.

4. 트위스트 스틱을 사용하여 부채 손잡이를 감습니다.

3. 교환 및 전시

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부채를 만든 뒤 아이들은 서로를 존경하고 부채질하며 소감을 이야기한다.

IV. 활동 확장

작은 부채 외에 다른 종류의 부채도 만드시나요?