원시적 황야 - 『생명과 죽음의 현장』을 읽고

샤오홍의 '생사의 현장'은 루쉰 선생이 서문을 쓴 것을 보면 루쉰이 이 작품을 높이 평가하고 '생사의 현장'을 믿었다는 것을 알 수 있다. 사람들에게 "강하고 분투할 수 있는 힘"을 줄 수 있습니다.

루쉰 씨는 마비된 국민의 영혼을 일깨우는 입장에서 “이것이 바로 노예의 마음이다! 그런데 그래도 독자들의 마음을 어지럽히면 어떡하지?”라고 외쳤다.

하지만 <생사의 현장>을 읽을 때와 민족성을 비판하는 루쉰의 작품을 읽을 때의 느낌의 가장 큰 차이점은 루쉰의 작품에 등장하는 인물들이 아와 같은 인물들이라는 점이다. Q, 이성적으로 비판하고 분석할 수 있으며, 자신의 불행을 한탄하고 화를 내지만 싸우지는 않지만, <생사의 현장>에서 보여준 모든 것에 직면하면 그는 비난할 능력을 상실하고 화를 낼 수 없으며 슬퍼할 뿐입니다. 개인적으로 이는 루쉰과 샤오홍의 관점이 다르기 때문이라고 생각합니다.

작품의 배경으로 보면 아Q가 살던 시대의 배경은 혁명이 일어난 시대인데, 이는 이미 새로운 사상과 계몽이 진행되고 있다는 뜻이다(이러한 사상이 있더라도). 아직 아Q에게는 큰 영향을 미치지 않았습니다), <생사의 들판> 전반부의 배경은 그저 폐쇄적이고 낙후된 시골, 심지어는 '원시적인 황야'라고 할 수도 있는 자연과 죽음의 들판입니다. 문명의 유입이 없다는 뜻이다. 마치 다가오는 파도 속에서 길을 막고 있는 완강한 바위를 깨뜨리듯이, 계몽의 맥락에서 무지를 강력하게 비판할 수는 있지만, 『생사의 장』에서는 인간 문명의 법칙을 자신있게 사용하여 원시적 자연을 비판할 수는 없다. 그것은 어떤 법칙이고, 모든 생명은 이런 식으로 작동해야 하는 것 같습니다. 고대부터 그랬던 것은 당연한 일이며, "무감각한 영혼"을 비난하기 위해 뛰어드는 사람은 없습니다. 루쉰과 샤오홍이 설정한 서로 다른 배경은 등장인물에 대한 우리의 비판적 태도와 입장도 다르게 만든다.

언어 사용 측면에서 '아Q 실화'에 나오는 단어와 문장은 매우 미묘하며, 정신적 승리 방법 등 루쉰이 보여주고 싶은 캐릭터 특성을 능숙하게 증폭시킨다. 몇 번이고 강화되어 독자들이 자기마비의 아Q를 보게끔 유도한다. 또한, 표현에는 신랄한 아이러니와 비판이 반영되어 있다. 예를 들어 아Q의 매우 자랑스러운 미소를 설명하면서 그는 구경꾼들이 매우 자랑스럽게 웃었다고 언급했다. 이미 작가의 주관적인 가치 판단이 담겨 있는 작품으로, 이를 바탕으로 인물에 대한 독자의 분석과 판단이 더욱 명확해질 것이다. 『삶과 죽음의 들판』의 텍스트는 더 직설적이다. 그렇다고 말솜씨가 부족하다는 뜻은 아니다. (3장에서 라오마가 도살장으로 들어가는 가을 장면의 묘사는 인물의 내면을 매우 적절하게 보여준다. 마음), 그러나 그것은 명확한 목적과 지침을 갖기보다는 직관적인 "디스플레이", 사실을 말로 바꾸는 일종의 "투영"에 가깝습니다. 샤오홍은 토론에 나서지 않고 단지 최선을 다합니다. 독자들 앞에 벌거벗은 원시 상태. 어떤 사람들은 샤오홍이 보여준 충격적인 원초성이 이미 그것에 대한 비판을 반영했다고 생각하지만, 그녀가 말로 표현한 감정은 매우 복잡하고 그녀 자신도 혼란스럽고 결론을 내리기 어렵다고 생각합니다. Chen Sihe는 "생명과 죽음의 분야"에서 세계를 "더러움과 사람들의 악행이 모이는 숲"으로 묘사했는데, 이는 매우 적절하다고 생각합니다. 인생은 움직이고 그 안에는 잔인함과 추악함이 분명히 존재합니다. 샤오홍은 독자들에게 그러한 세계, 우리가 판단하기 어려운 세계를 보여줍니다.

루쉰 씨는 의심할 여지없이 자신이 만든 캐릭터 위에 우뚝 솟아 있고, 맹렬한 공격도 할 수 있다. 그리고 샤오홍은 그녀가 묘사하는 세계에 서서 그 세계 중 하나가 됩니다. 창작자로서 그녀는 자신이 묘사하는 모든 것을 분석할 수 있지만, 어린 시절의 경험으로 인해 그러한 생활 방식을 판단하기 어려워 모순을 형성합니다. Xiao Hong은 다음과 같이 말했습니다. "Lu Xun은 의식 있는 지식인으로서 높은 곳에서 자신의 인물을 동정합니다...나는 그들에게 동정심을 가질 자격이 없다고 생각합니다. 그들이 나를 동정할까봐 두렵습니다! 동정심은 오직 작은 것에서 꼭대기로가 아니라 위에서 아래로 나아가라.”, 또 동료들에게도 적용될 수 없다. 두 사람의 서로 다른 관점이 작품의 차이로도 이어진다고 볼 수 있다. 샤오홍은 독자들을 '생사의 현장'의 세계로 끌어들이고 등장인물과 같은 입장에 놓이게 함으로써 '위에서 아래로' 분석하기 어렵게 만든다.

'생사의 현장' 속 삶과 죽음은 너무나 압도적이고 혼란스러워서 '사람도 동물도 살기 바빠서...' 삶에 기쁨이 없고, 죽어서 울 시간도 없습니다. 그는 삶과 죽음의 문제에 있어서는 마치 자연의 짐승처럼 무감각해 보입니다. 그러나 이것만으로는 한숨이 나올 수 없다. <생사의 현장> 속 인물들이 가끔씩 그들의 감정과 인간성을 드러내는 데에는 비극이 있다.

삶: 죽음에서 삶으로

'삶과 죽음의 현장' 속 인물들은 결코 삶의 의미에 대해 생각하지 않는 것 같다. 그들에게 삶의 목적은 살아가는 것이다. .

이 책에서 환생이라는 단어에는 어떤 기쁨의 색깔도 담겨 있지 않고 굴욕과 죽음의 그림자가 드리워져 있다. 처음부터 샤오홍은 진즈의 임신을 이용해 출산을 끔찍한 징표로 삼았다. 혼외 임신을 한 진즈는 자신의 배가 '끔찍한 괴물로 변했다'는 느낌을 받았다. 자신이 아이를 임신했다는 사실을 확신한 후, 그녀의 심장은 즉시 메스꺼움처럼 떨리기 시작했고 공포에 사로잡혔다. .” 샤오홍이 독자들에게 제공한 출산의 첫인상은 두려움과 회피의 감정으로 비극의 분위기와 공포의 분위기를 조성한다. 실제로 제작 과정을 설명하면 이런 암울한 분위기는 더욱 강렬해진다. 『생사의 현장』 제6장은 『형벌의 날』이라고 하는데, 내용은 인간과 동물의 생산을 형벌이라고 부르는 내용이다. 출산하는 여성에게 이는 참을 수 없는 고문이다. “주변에 구멍이 있으면 뛰어든다. 주변에 독이 있으면 삼킨다. 모든 것을 싫어하고 창틀을 걷어차린다. 그녀에 의해." "여자가 피 속에 누워 몸이 피로 젖어 있다." 이것은 피비린내 나는 잔인한 고통이다. 샤오홍은 여성의 탄생뿐만 아니라 개와 돼지의 탄생에 대해서도 쓰고 있는데, 마치 삶에 새겨진 자연스럽고 필요한 과정인 것처럼, 바로 이 '자연스러움' 때문이다. 이 고문은 동정심과 연민과 보살핌을 불러일으킬 수 없습니다. 어머니의 얼굴이 노랗게 변하자 온 가족이 장의를 준비하기 시작했고, 조산사는 손으로 배를 밀고 어머니를 끌고 일어서고, 미친 남편은 심지어 물까지 부어주었습니다. 그녀; 이것은 "자연스럽게"양조되는 새로운 삶을 소중히 여기지 않기 때문에 "즉시 강에 무언가를 던지는 것처럼 아이가 강에 떨어졌습니다." 아이들은 자신의 욕구를 충족시키는 것만큼 중요하지 않다는 것을 보여주기 위해. 새로운 삶에 대한 사람들의 무관심은 삶을 처음부터 너무 어렵게 느껴지게 하고, 삶의 연속으로서의 '생존'은 사람들의 무감각함을 보여준다.

빈곤한 환경으로 인해 박해를 받는 사람들은 타인의 생존을 핍박하는데, 이러한 박해는 가장 가까운 관계에 있는 사람들 사이에서 자주 발생한다. 남편은 아내를 박해하고 어머니는 자녀를 몹시 박해합니다. Juan Si Ping'er가 몰래 아버지의 부츠를 신었다가 Wang Po에게 발견된 후, Wang Po는 부츠를 들어올리고 아이에게 맨발로 집에 가라고 요청했습니다. "Ping'er가 마치 불 위를 걷는 것처럼 눈 위를 걷게 했습니다. 아이가 괴로워하는 모습은 전혀 어머니의 동정심을 불러일으키지 못하는 것 같다. 2권에서는 진즈가 푸른 감을 따고 나서 어머니에게 발로 차는 장면이 나온다. "어머니는 늘 이랬어요. 딸을 무척 사랑하지만, 딸이 채소나무를 망가뜨렸을 때, 어머니는 채소나무를 돌보러 갔는데, 그것이 채소나무든 초가지붕이든 사람보다 더 가치가 있다”고 말했다. Chengye는 물질적 어려움에 분노하여 갓 태어난 아이까지 죽였습니다... Chen Sihe는 매우 거친 환경에서야만적인 행위가 습관이 되어 심지어 친척들에게도 퍼졌다고 믿습니다. 사람들이 삶의 의미에 대해 걱정할 시간은 없고 오직 자신의 생존만을 보장하기 위해 남을 대하기 위해 거친 수단을 사용하는 것이 사실입니다. '생사의 현장'에 등장하는 사람들은 생존의 욕구에 온 힘을 쏟고 있으며, 이러한 욕구는 그들의 불쌍한 삶을 연장하고 고통의 시간을 늘리는 것 외에는 다른 목적이 없다. 계몽주의적 관점에서 비극을 낳았다.

죽음: 감정의 전이

<삶과 죽음의 장>에서 죽음을 바라보는 시선 역시 복잡해 보인다. 삶에 대한 열망이 큰 사람들은 죽음에 대해 거꾸로 된 태도를 가지고 있습니다. 인간의 죽음은 동물의 죽음만큼 좋지 않습니다.

인간의 죽음에 대한 사람들의 무관심은 매우 명백합니다. Yueying의 관이 묻힌 후 "죽은 사람은 죽었습니다. 산 사람은 생존 방법을 모색하고 있습니다."

삶에 대한 생각

<삶과 죽음의 장>에서 샤오홍은 왕포라는 인물을 통해 삶의 철학적 의미를 지닌 질문을 던진다. 생존의 의미가 정확히 무엇인가요? 생명의 존엄성은 어떻게 반영됩니까?

왕포는 더 나은 삶을 위해 두 번이나 재혼했다. 그녀는 한때 밀밭 앞에서 아이의 죽음에 대해 전혀 후회하지 않는다고 말한 적이 있다. 그러나 샤오홍은 삶의 의미에 대한 탐구를 표현하기 위해 왕포의 말과 행동의 변화를 사용했다. 아이가 죽은 뒤 겨울, 왕 할머니는 손에 들린 밀알과 이웃집에서 자라는 아이들을 바라보며 한숨을 쉬지 못했다. , 어떤 밀알이냐? 그때부터 나는 밀알 하나도 소중히 여기지 않았어!” 삶. 환산이 라오마를 도살장으로 보냈을 때, 왕포 역시 도살용 칼이 그녀의 등에 꽂히는 상상을 했고, 라오마의 운명은 한순간에 왕포의 운명과 겹쳐졌다. 왕포가 느낀 슬픔은 마의 비극적인 결말 때문만이 아니라, 자신의 존재에 대한 슬픔을 깨달았기 때문이기도 했다.

'생사의 현장'에 등장하는 사람들은 무지 속에 살다 죽는 개미와는 다르다. 비록 그들의 생각이 피상적이고 흐릿할지라도 그것만으로도 충분하다. 비록 그들이 육체에 여전히 존재하지만 여전히 영적인 추구를 하고 있다는 것을 보여줍니다. 비록 이 추구가 일시적일지라도 말입니다.

죽음의 선택

『삶을 위한 강인함과 죽음을 위한 투쟁』은 루쉰 선생의 『삶과 죽음의 현장』을 요약한 것이다. 예를 들어 독약을 먹고 다시 살아난 왕포의 경우, 잡초의 강인한 생명력을 고스란히 구현하고 있지만, 살아남기 위해 고군분투하는 사람들 사이에서 죽음을 선택하는 인물도 등장한다. - 영국.

Yueying의 남편은 그녀를 위해 여러 번 치료를 시도했지만 실패하자 그녀를 때리고 꾸짖고 학대하기 시작했습니다. Yueying은 벽돌 위에서 잠을 잤는데, 골반에 배설물이 가득 찼고, 몸에 구더기가 생기기까지 했습니다. 왕포와 다섯째 이모가 그녀를 청소할 때 그녀는 온몸이 허약해진 느낌이 들어 남편을 꾸짖으며 “깨진 목소리”로 소리쳤지만, 거울에 비친 자신의 연약한 몸이 갑자기 “슬픔”을 드러냈다. "그는 눈물을 흘렸다", "손으로 머리를 찢었다". 그녀는 더 이상 남편을 저주하지 않고 "빨리 죽어라! "라고 외쳤습니다. 이는 마을 전체의 생존 욕구에 정반대되는 요청이었고 역류였습니다. Yueying은 3일 후에 매장되었습니다.

분명히 젊고 아름다운 자신에 비해 위잉은 현재의 비인간적인 삶을 받아들이지 못하기 때문에 죽음을 기꺼이 받아들이고 심지어 죽음을 갈망한다. 이것이 삶과 죽음에 대한 샤오홍의 생각이다. 그녀의 작품 속 인물들이 죽음을 선택하는 것은 삶보다 더 가치 있는 것이 있음을 증명한다. 왕포의 부활이 생존에 대한 강한 의지의 표현이라면, 웨잉의 죽음은 삶, 즉 존엄성에 대한 더 깊은 추구입니다. Yueying은 삶에 대한 더 높은 요구 사항을 갖고 있으며 더 이상 이 상태에만 관심이 없습니다. 여기서 그녀의 육체의 죽음은 이 개인에게 일어나는 삶과 죽음 때문입니다.

이 세 가지 측면은 모두 무감각함 속의 투쟁과 삶과 죽음에 대한 샤오홍의 복잡한 탐구와 제시를 반영하고 있기 때문에 이 작품이 단순히 무지를 비판한다고 말할 수는 없다. 모든 인간의 삶과 죽음의 근원에 관한 질문이다. 그러나 결국 『삶과 죽음의 장』은 우리에게 결론을 내리지 않고 단지 이러한 모순을 보여주며 독자들이 스스로 생각하도록 남겨둔다.

'생사의 현장'을 '원시적 황야'로 평가한 이유는 책 속 등장인물들의 생활 환경과 정신 상태가 기초적인 수준이라고 말하고 싶기 때문일 뿐 아니라, 또한 이 작품이 나에게 삶에 대한 많은 생각을 가져다 주었다고 느끼기 때문이다. 그 인상은 자연의 강력한 힘과 잔혹한 고통, 숨은 생명력을 담고 있는 원시적인 황야와 같다.

샤오홍의 작품 속 삶은 가늘고 일방적이지 않고 입체적이고 복잡하다. 많은 사람들은 항일전쟁 이후 민중의 변화를 가치 있게 여기고 이를 삶의 각성으로 여긴다. 내 생각에는 삶을 너무 단순하게 나누는 것 같다. 한쪽 끝은 혼돈과 생존이고, 다른 쪽 끝은 경계와 투쟁이다. 둘 중 하나가 분명한 구분선이 있는 것 같다.

사실은 이 경계가 모호하여 사람들은 흔히 '여기'와 '저것' 사이를 헤매고 있습니다. 소위 무지와 무관심 이면에는 여전히 따뜻함과 성찰이 있고, 소위 절주와 고귀함 뒤에는 여전히 있을 수도 있습니다. 여전히 원시적인 무지입니다. 삶은 너무나 복잡하고 모순적으로 얽혀 있습니다. 깨달은 지식인이든 소홍이 묘사한 낙후된 농촌 사람들이든 이런 얽힘은 항상 존재해 왔습니다. 이것이 바로 『생사의 현장』 전반부에서 큰 가치가 있다고 생각하는 부분이다. 그녀의 삶의 주제.

내 생각에는 이 작품은 삶과 죽음에 대한 궁극적인 질문을 던지며, 사람들에게 반성하고 질문하게 만드는 작품인 것 같다. 지속되는 생명력을 지닌 이유는 이 주제가 시간과 공간을 초월하여 인간의 내면적 돌파구를 모색한다는 점이다. .