QUEEN 밴드의 밴드 소개

밴드 멤버

프레디 머큐리, 피아니스트이자 보컬. 잘 알려진 작사 및 음악 작품으로는 "Bohemian Rhapsody", "We are the Champions", "Somebody to Love", "Killer Queen", "Crazy Little Thing Called Love" 등이 있습니다.

기타리스트 브라이언 메이. 잘 알려진 가사와 음악 작품으로는 "We Will Rock You", "Tie your mother down", "The Show Must Go On", "Hammer to Fall", "Fat Bottomed Girl" 등이 있습니다.

로저 테일러, 드럼과 타악기. '라디오가가', 'A kind of Magic', '투명인간', '지금이 우리 삶의 나날들' 등 가사와 음악 작품으로 잘 알려져 있다.

베이시스트이자 리듬 기타인 존 디콘(John Deacon). 유명한 가사와 음악 작품으로는 "Another One Bites The Dust", "I want to break free", "You're my best friend", "Spread your Wings" 등이 있습니다.

소개

QUEEN은 1970년대 뛰어난 글램 록 밴드로, 오페라 같은 화려하고 서사적인 음악을 만들어낸 영국의 4인조 밴드입니다. 수년 동안 그들의 앨범은 LED Zeppelin의 하드 록 밴드의 특성을 충실히 유지하면서 "신디사이저를 사용하지 않았다"고 주장했습니다.

QUEEN만큼 1970년대 세계 록계의 풍부함을 완벽하게 구현한 밴드는 거의 없습니다. QUEEN은 글램 록, 프로그레시브 록, 클래식 음악, 헤비메탈이 완벽하게 결합된 버라이어티 쇼장과 같습니다. 영국 출신의 이 4인조 밴드는 화려하고 과장된 예술적 스타일을 탐구하며 강렬한 오페라적 풍미를 지닌 록 음악 형태를 창조하는데 전념하고 있습니다. 리드 싱어는 섹시하고 합창단 같은 목소리, 레이어된 키보드, 화려한 기타 솔로를 가지고 있습니다. 그들의 로고입니다. QUEEN의 음악은 남다른 상상력을 가지고 있고, 웅장하면서도 약간은 기묘하며, 다양한 스타일을 가지고 있습니다. 그들의 음악에는 거의 모든 유럽 음악 형식(전통 및 현대)의 그림자가 들어 있습니다. 하지만 QUEEN의 폭넓은 음악은 모두 전통적인 로큰롤 방식으로 표현됩니다.

QUEEN의 명성에도 불구하고 음악 평론가와 언론으로부터 칭찬을 거의 받지 못하는 것 같습니다. 지속적인 비판에도 불구하고 QUEEN의 인기는 줄어들지 않았습니다. 1980년대 후반까지도 QUEEN은 미국 이외의 지역에 여전히 많은 팬을 보유하고 있었습니다. 미국에서 밴드의 전성기는 1980년대 초였습니다. 지난 10년 동안 적당히 성공적인 일련의 앨범을 발표한 이후였는데, 그 중 어느 앨범도 당시에는 놀라울 정도로 큰 호평을 받았습니다. QUEEN의 음악은 심오한 영향력을 갖고 있으며 METALLICA에서 SMASHING PUMPKINS에 이르기까지 지난 20년 동안 여러 세대의 하드 록/헤비메탈 밴드에서 찾아볼 수 있습니다.

QUEEN은 원래 사이키델릭 하드 록 밴드 SMILE에서 진화한 그룹입니다. 1967년 기타리스트 Brian May와 드러머 Roger Taylor가 SMILE 밴드에 합류했습니다. 1971년 밴드의 리드 싱어 Tim Staffell이 밴드를 떠났을 때 May와 Taylor는 이전 WRECKAGE 밴드의 리드 싱어였던 Freddie Mercury와 함께 QUEEN이라는 밴드를 결성했습니다. 1971년에 베이시스트 John Deacon이 합류했고 밴드는 리허설을 시작했습니다. 약 2년 후, 밴드의 네 멤버 모두가 대학을 졸업했을 때 그들은 작곡, 리허설, 연주에 시간을 낭비하지 않았습니다.

1973년 로이 토마스 베이커(Roy Thomas Baker)가 프로듀싱한 첫 번째 앨범 Queen을 발매하고 첫 투어를 시작했습니다. "Queen"의 음악은 모두 매우 직설적인 하드록/헤비메탈이어서 당시에는 그다지 주목을 받지 못했습니다.

1974년 발매된 앨범 'Queen II'는 영국에서 뜻밖의 성공을 거두었다. 앨범 발매 전 영국의 유명 TV 음악 프로그램인 'Top Of The Pops'에서 'Seven Seas Of Rhye'를 선보인 바 있다. 차트 10위에 올랐으며, 'Queen II' 앨범은 차트 5위에 올랐습니다. QUEEN은 앨범 발매에 협력하기 위해 주로 MOTT THE HOOPLE의 워밍업을 목적으로 미국 투어를 시작했다. QUEEN의 화려하고 사이키델릭한 무대 퍼포먼스는 의심할 여지없이 미국 관객들의 인지도를 얻었으며, 앨범은 미국 차트에서도 43위를 기록했습니다.

그 후 밴드는 앨범 'Sheer Heart Attack'을 발표했고, 싱글 'Killer Queen'은 영국 차트에서 단숨에 2위에 올랐고, 앨범 자체도 영국 차트 1위를 차지했습니다. 같은 입장. 이 앨범은 미국에서도 좋은 성적을 거두며 1975년 앨범 "A Night At The Opera"의 큰 성공의 토대를 마련했습니다.

'A Night At The Opera'는 퀸 밴드의 가장 클래식한 앨범으로, 밴드가 이번 앨범 제작에 심혈을 기울인 역대급 제작비라고 한다. 록 음악 사상 최고의 앨범. 그 중 유명한 싱글 '보헤미안 랩소디(Bohemian Rhapsody)'는 퀸의 시그니처 트랙이 됐다. 오페라 코러스를 연상케 하는 화려한 사운드트랙에 헤비메탈 기타 리프와 솔로가 계속해서 추가되는 곡이다. 곡의 제작 과정 역시 완벽을 추구하는 QUEEN 특유의 태도를 반영한다. 3주간의 녹음 작업과 곡의 트랙에 많은 배경 더빙을 추가해 녹음이 완료된 후 마스터 테이프에 몇 군데 더빙을 추가한 것. , 자성 분말은 너무 얇아서 비쳐 보일 수 있습니다. QUEEN은 'Bohemian Rhapsody' 영상에서 처음으로 개념적 접근을 시도했고, 엄청난 돈을 투자했지만, QUEEN이 받은 보상도 상당했습니다. 이 싱글은 영국 차트 1위에 빠르게 올라 그 자리를 지켰습니다. 9주 동안 영국 싱글 차트 1위를 유지하며 최장 기간 기록을 경신했습니다. 미국에서도 해당 곡과 앨범이 톱10에 진입하며 플래티넘 싱글과 플래티넘 앨범을 동시에 달성하는 등 큰 성공을 거뒀다. 10년 이상이 지난 1992년에도 "Bohemian Rhapsody"라는 노래는 몇 주 동안 여전히 미국 싱글 차트에서 2위를 차지했습니다.

'A Night At The Opera' 이후 QUEEN은 슈퍼스타가 되는 것이 어떤 것인지 맛보게 되었고 끝없는 댄스 파티와 사치스럽고 사치스러운 라이프 스타일은 록 음악 산업에서 영원한 전설이 되었습니다. 그러나 이 모든 것이 그들의 발전과 효율적인 작업에 전혀 영향을 미치지 않았습니다. 1976년 여름, QUEEN은 런던 하이드파크에서 무료 콘서트를 열어 관객수 신기록을 세웠습니다. 몇 달 후 그들은 앨범 A Day At The Races의 히트 싱글 "Somebody To Love"를 발표했습니다. 앨범은 좋은 성적을 거두어 영국 차트 1위, 미국 차트 5위에 올랐습니다. 그 후 5년 동안 지칠 줄 모르는 QUEEN은 수십 개의 히트 싱글과 여러 개의 플래티넘 앨범을 제작했습니다. 전 세계 팬들로부터 많은 사랑과 존경을 얻은 그들은 특히 펑크 운동에 대해 지독하게 보수적인 태도를 표현했을 때 일부 비평가들의 저항에 직면했습니다.

그러나 팬들은 여전히 ​​QUEEN의 앨범을 구입했습니다. 두 개의 Top 5 싱글 "We Are The Champions"와 "We Will Rock You"가 포함된 앨범 "News Of The World"는 1977년 차트 1위 앨범이 되었습니다.

1978년 앨범 Jazz는 밴드의 대중적 반대에도 불구하고 싱글 "Fat Bottomed Girls"와 "Bicycle Race"가 국제적인 히트작이 되면서 거의 같은 성공을 거두었습니다. 누드 자전거 경주. 1980년대 초반에도 QUEEN은 여전히 ​​큰 인기를 유지했고, 1980년에는 'The Game'이라는 앨범을 발표하면서 그들의 음악 스타일은 좀 더 부드럽고 느린 곡을 추가해 지금은 멀어졌다. 꽤 오랫동안 헤비메탈. 싱글 "Crazy Little Thing Called Love"와 "Another One Bites The Dust"의 새로운 성공으로 "The Game" 앨범이 미국 차트 1위에 올랐으며, 이는 QUEEN에게 획기적인 성공이었습니다. 그러나 사람들은 이 앨범이 단지 귀엽고 기분 좋은 앨범이라는 것을 알게 되자 QUEEN에 대한 관심을 잃기 시작했습니다. 특히 미국에서 밴드의 충성스러운 팬들 중 다수가 그들의 곡을 바꾸었습니다. 같은 해에 영화 Flash Gordon의 악기 사운드 트랙을 녹음했을 때 유난히 미지근한 반응을 얻었습니다.

1981년 데이비드 보위는 싱글 "Under Pressure"를 통해 퀸과 협력했으며, 이를 통해 퀸은 격동하는 뉴 웨이브 음악의 물결 속에서 성공적으로 발판을 마련할 수 있었고, 싱글 "Under Pressure"는 영국 차트 1위를 차지했습니다. 이 곡은 또한 그들의 또 다른 1위 싱글이었으며 1982년 앨범 "Hot Space"에 수록되었습니다. 하지만 'Hot Space' 앨범은 그리 대중적이지도, 그렇게 고상하지도 않은, 여전히 경쾌한 앨범이었기 때문에 그다지 큰 호응을 얻지는 못했다.

1984년 앨범 'The Works'는 록적인 요소를 많이 보여줬지만, 대중의 반응은 여전히 ​​미온적이었다. 이러한 실패한 경험으로 인해 그들은 Elektra를 떠나 Capitol과 계약하기로 결정했습니다.

이미 유럽, 북미, 일본을 석권한 퀸은 미국 시장이 위축되고 영국에서의 성적이 예전보다 좋지 않은 것을 보고 다른 시장도 개척하기로 결정했다. 그리고 그들은 라틴 아메리카, 아시아, 아프리카에 목표를 두었고, 이 지역의 잠재적으로 거대한 시장은 록 밴드에 의해 종종 무시되었습니다. 1985년 아프리카 난민 구출을 위한 라이브 에이드(Live Aid) 자선공연에서 뛰어난 활약을 펼친 퀸은 재회하며 또 다른 경력의 정점을 찍었다.

1986년 QUEEN은 새 앨범 'A Kind Of Magic'을 발매했지만, 이 앨범이 미국 시장에 미친 영향은 실패로 끝났다.

1989년 앨범 'The Miracle'은 미국에서도 비슷한 히트를 쳤다.

그러나 1991년의 'Innuendo'는 마침내 히트를 쳤고, 미국에서 밴드의 명성을 얻었으며, 골드 레코드를 달성하고 차트 상위 30위권에 진입했습니다. 유럽에서는 성공률이 훨씬 낮았으며 영국에서는 쉽게 차트 1위를 차지했습니다. 풍성하고 컬러풀한 이번 앨범은 QUEEN 특유의 파워풀한 헤비메탈과 오페라 록이 어우러져 당시 QUEEN의 스타일을 재현한 앨범이다. 그러나 이 뛰어난 앨범은 밴드의 복귀작으로 평가된다. 이 특별한 밴드를 점차 거대한 그림자가 덮고 있기 때문이다.

1991년, QUEEN은 더 이상 이전만큼 활동하지 않았으며, 이때 리드 싱어 프레디 머큐리의 건강 상태에 대한 소문이 떠돌았는데, 11월 23일 마침내 그가 자신의 몸 상태를 외부 세계에 확인했다. 에이즈에 걸렸습니다. 어느 날 프레디는 죽었습니다.

1992년 봄, 밴드의 나머지 멤버들은 웸블리 스타디움에서 기념 콘서트를 열었다.

전 세계로 생중계된 이번 콘서트의 시청자 수는 10억 명을 넘었다. QUEEN 3인 외에 데이빗 보위, 엘튼 존, 애니 레녹스, 데프 레퍼드, GUNS 'N ROSES도 라인업에 포함됐다. AIDS 연구에 사용될 Mercury Phoenix Trust(Freddie의 가족인 Brian May, Roger Taylor, Mary Austin 및 Jim Beach가 Freddie 사망 후 설립)를 위해 수백만 달러를 모금했습니다. 이 공연은 또한 1975년 싱글 "Bohemian Rhapsody"를 다시 한 번 인기를 끌며 미국 차트에서 2위 자리에 올랐습니다.

프레디의 죽음 이후 밴드 멤버들은 한동안 침묵을 지켰다. 1993년 브라이언 메이는 첫 솔로 앨범 이후 벌써 10년 만에 두 번째 솔로 앨범 'Back To The Light'를 발표했다. 10년이 지났습니다. Roger Taylor는 THE CROSS 밴드에서 일부 음악을 발표했고 John Deacon은 연주를 그만두기로 결정했습니다. 그러나 세 멤버는 1994년에 재결합하여 프레디의 사후 노래를 녹음하고 합성했습니다. 이 노래의 리드 보컬은 프레디가 중병에 걸렸을 때 모두 완성되었습니다. 1995년에 발매된 이 앨범은 특별한 기념적 의미로 인해 전 세계, 특히 유럽에서 구매 열풍을 불러일으켰습니다. 이 앨범은 이미 퀸의 마지막 스튜디오 작업입니다. .