기금넷 공식사이트 - 회사 연구 - 현대 화가 우관중의 삶에 대한 간략한 소개

현대 화가 우관중의 삶에 대한 간략한 소개

우관중(1919~2010)은 장쑤성 이싱 출신으로 유명한 현대 화가, 유화 화가, 미술 교육자이다. 대표적인 유화로는 '장강삼협', '북경', '조류의 낙원', '황산소나무', '루쉰의 고향' 등이 있다. 다음은 제가 여러분을 위해 편집한 현대 화가 우관중의 간략한 전기입니다. 마음에 드셨으면 좋겠습니다!

우관중의 간략한 소개

우관중은 이싱시에서 태어났습니다. 1919년 장쑤성. 2010년 베이징에서 병으로 사망. 91세의 나이로 사망. 그는 우리나라의 유명한 현대 화가일 뿐만 아니라 뛰어난 미술 교육자이기도 하다. Wu Guanzhong 선생님은 1930년대부터 서양화와 중국화를 공부하기 시작했습니다. 그는 Lin Fengmian과 Pan Tianshou의 제자였습니다. 초기에 그는 풍경 유화를 만드는 데 집착했습니다. 그가 본격적으로 중국화의 강점을 활용하고 우리나라 전통 도구와 재료를 활용해 중국화를 혁신하는 방법을 모색하기 시작한 것은 1970년대부터다. 문화대혁명 후, 우관중 선생이 전무이사로 선출되어 중국예술가협회에서 활동했습니다. 그는 프랑스 문화부로부터 명예를 받았으며 중국인민정치협상회의 전국위원회 상무위원을 역임했습니다. 그는 전 세계에서 수많은 전시회와 작품 회고전을 열었습니다. 그의 대표 유화 '새들의 낙원'은 대영박물관에 전시되어 소장품의 보물이 되었고, '북부 풍경'은 경매에서 2,700만 위안이라는 고가에 낙찰되었습니다. 또한 오관중의 유화 대표작으로는 『장강삼협』, 『루쉰의 고향』 등이 있고, 중국화의 대표작으로는 『만리장성』, 『봄눈』 등이 있다. 또한, 우관중 선생은 다작의 작가로서 다작이라 할 수 있는 에세이집 『미와 추함』 등을 집필했습니다.

우관중 선생님의 프로필을 보면 그가 헌신적이지만 무관심한 서예가이자 화가임을 알 수 있습니다. 사실 그는 여전히 정직하고 성실한 사람이다. 그는 자신의 오래된 작품에 불만이 있어 수백 점의 그림을 파괴한 적도 있습니다! 그는 또한 수차례 오만한 발언을 하여 열띤 토론을 불러일으켰습니다. 천단칭 선생이 오관중을 회상하면서 각주도 잊지 않고 덧붙인 것도 당연합니다. 그는 결국 문인 청년이었을 뿐입니다!

오관중의 작품

In 현대에 중국에서는 장대천(張大燈), 서비홍(徐傳紅), 치백석(秦白治) 등 많은 유명한 화가들이 등장했습니다. 하지만 제가 오늘 이야기하고 싶은 것은 그들이 아니라, 앞서 언급한 사람들만큼 친숙하지는 않지만, 현대 중국 회화의 대가이기도 한 우관중(吳關中)이라는 화가입니다. 공장.

그의 전문 분야는 산수화 유화이며, 평생 동안 유화와 중국 문화의 결합을 추구해 왔습니다. 그는 평생 명예와 부에 무관심하여 중국화를 혁신하고 국내외에서 높은 명성을 얻기를 희망하며 예술과 회화 창작에 전념했습니다.

"Northern Scenery"는 그의 가장 유명한 작품 중 하나이며 Li Ruihuan이 30년 동안 수집했습니다. 그 자신도 자신의 그림이 온 힘을 다해 만들었다고 말했습니다. 이 그림은 우리 나라 북부의 광활한 풍경을 묘사하고 있으며, 중국 양식과 서양 양식이 혼합되어 있다고 할 수 있습니다. 경매 수익금 전액은 가난한 대학생들에게도 기부됩니다.

'주장(Zhouzhuang)'은 우 선생의 또 다른 작품으로 강남의 풍경을 그린 작품으로 우 선생의 작품 중 최고 가격 기록을 세웠을 뿐만 아니라 중국 회화 부문에서도 신기록을 세웠다. 현대의 경매 기록.

우 선생님의 그림 중에는 전설적인 그림이 있다고 합니다. 1974년 베이징 호텔은 양쯔강 삼협을 참고로 삼아 벽화를 만들어야 했습니다. 분권화 중이던 오관중은 임무를 받기 위해 다시 전근되어 장강으로 달려가 스케치를 했으나, 결국 여러 변화로 인해 베이징 호텔에 모습을 드러내지 못하게 됐다.

동시에 우씨는 자신의 수년간의 예술 창작에 대한 이해와 고민을 담은 여러 편의 글을 발표해 미술계에서 빠른 반응을 얻으며 큰 파장을 일으켰다.

소개를 통해 Wu Guanzhong의 작품에 대해 어느 정도 이해하게 되었을 것입니다. Wu씨의 다른 훌륭한 작품도 많이 있으며 관심이 있는 분들은 계속해서 더 자세히 알아볼 수 있습니다.

Xu Beihong과 Wu Guanzhong

Xu Beihong과 Wu Guanzhong은 모두 우리나라의 유명한 근현대 화가이자 "전 세계의 복숭아와 자두"를 가진 미술 교육자입니다.

두 사람은 모두 장쑤성 이싱(Yixing)에서 태어나 프랑스에서 유화 기법을 배운 동료 마을 주민이다. 두 사람이 동포이고, 비슷한 학습 경험을 가지고 있으며, 국제적으로 유명하고 재능 있는 예술가인 것은 당연합니다. 그들은 서로를 소중히 여기고 좋은 예술 이야기를 만들어야 합니다. 그러나 두 사람은 예술적인 차이가 크고 초창기에는 '사적인 원한'을 품고 있었기 때문에 회화계에서는 늘 적이었다.

Xu Beihong은 Wu Guanzhong보다 20 살이 넘고 Wu Guanzhong의 스승 인 Lin Fengmian 선생과 같은 세대의 화가에 해당합니다. 직위와 자격면에서 Wu Guanzhong은 Xu Beihong을 선배로 존경해야합니다. 그러나 1950년 열정적인 오관중이 중국으로 돌아와 이미 회화계의 선두주자였던 서비홍을 방문했을 때 두 사람은 서로에 대해 별로 이야기를 나누지 않았고, 그들의 예술적 개념도 매우 달랐다. 서비홍은 당시 국내 화단의 주류가 된 사실주의를 주창했다. 반면 오관중은 형식주의 화풍을 고수하며 서구 모더니즘을 찬양하는 등 정반대의 방향으로 나아갔다. 당시 주류 미술계에서는 필연적으로 다소 어긋나 있는 것처럼 보였습니다. 오관중의 인격과 당시의 특수한 배경으로 인해 그는 이후의 운동에서 지속적으로 소외되었고 결국 중앙미술학원에서 제명되었다. Wu Guanzhong의 후기 기억에 따르면 Xu Beihong도 이 문제에 영향을 미쳤습니다. 완전히 다른 예술적 개념과 초창기의 "개인적 원한" 외에도 Xu Beihong과 Wu Guanzhong의 차이점은 Xu, Lin 및 Liu 세대의 화가 학교 간의 분쟁에서 비롯됩니다 (Liu Haisu ) 그리고 훨씬 더 강력합니다. Wu Guanzhong이 Xu Beihong을 "아름답게 눈이 먼 사람"이라고 불렀던 것은 당연합니다.

이제 원한은 끝났고, '회화계의 적'인 서비홍과 오관중을 되돌아볼 때 우리는 마침내 좀 더 객관적이 될 수 있게 됐다. 두 사람이 회화계에 남긴 뛰어난 공헌은 부정할 수 없으나 그들의 의견은 편향될 수밖에 없어 아직 검토와 논의의 여지가 남아 있다.

다음도 추천해 보세요:

1. 2017년 현대 서예가 순위

2. Suzhou Zhouzhuang 관광 가이드의 선정 사례

3. 현대 서화의 소장 가치 분석

4. 어떤 새해 그림을 수집할 가치가 있는지

5. 우시 화시 마을 여행 가이드