영화 '새들의 이주'를 보고 난 후의 일들

'철새'라고도 번역되는 '비행하는 새와 꿈'은 프랑스의 유명 감독 자크 페르앙이 감독한 자연영화다. 95분짜리 영화는 생존을 위해 추운 남극에서 뜨거운 사막, 깊은 계곡에서 해발 10,000m에 이르는 다양한 철새들의 힘든 이동 과정을 기록하며, 그 과정에서 다양한 새들이 꿈의 낙원을 향해 이동한다. , 그는 여러 가지 어려운 상황 속에서도 용기와 지혜, 감동을 보여주었습니다.

3년 이상, 4천만 달러 이상의 비용이 소요된 다큐멘터리 '비행 중인 새와 꿈' 촬영에는 600명이 넘는 인원이 참여했다. 풍경은 전 세계 50개 이상의 국가와 지역을 포괄하며, 녹화된 영상의 길이는 460km가 넘습니다. 세계 최고의 조종사 17명과 과학탐사팀 2개가 동원됐다. 이 영화는 개봉하자마자 3주 만에 250만명이 넘는 프랑스 관객이 극장을 찾았고, 이후 유럽, 미국, 일본 등에서 큰 인기를 끌며 2003년 오스카 최우수 다큐멘터리상 후보에 올랐다. ①

다큐멘터리로서 촬영 규모와 엄청난 인력, 물적 자원은 말할 것도 없고, 다큐멘터리의 질과 호평을 보면 거의 다큐가 될 수 없다. 과격한 수단. "아름다운 그림과 섬세하고 생생한 음악, 균형 잡힌 음향 효과는 관객에게 일반적인 상상을 훨씬 뛰어넘는 엄청난 심리적 충격을 줍니다." ② 그림과 음악, 음향 효과의 거의 완벽한 조합이 이 영화의 핵심이다. , 그러나 그 하이라이트는 이에 국한되지 않습니다.

먼저 영화의 가치지향성을 살펴보자. “철새의 이동은 돌아오겠다는 다짐에 대한 이야기입니다.” 이것이 영화의 서막이다. 이 문장의 안내에 따라 우리는 새와 꿈의 비행 여정에 들어갑니다. 봄, 여름, 가을, 겨울, 사계절이 바뀌고 철새는 이동 중에 남쪽과 북쪽으로 이동하며 철새는 가혹한 기후 환경에 직면해야 합니다. 그들은 바람과 모래 속에서 탐색해야 하고, 올바른 방향으로 움직여야 하고, 얼음과 눈 속에서 자신을 보호해야 하며, 광활한 바다에서 사냥을 해야 하며, 생존을 위해 그들은 자신의 의지에 의지하여 어려움에 맞서 끈질기게 싸워야 합니다. 동료를 잃고, 자식을 잃은 슬픔, 부상으로 인한 참을 수 없는 고통, 사냥터 탈출에 대한 두려움 등 끈질기게 견디어 내면서도 연대와 상조의 정신으로 버티고 생명을 되찾은 것이다. 그리고 이 귀중한 정신들이 바로 영화가 표현하고 추구하고자 하는 바이다.

둘째, 영화의 성공은 폭넓고 심오한 사회적 의미와 영향력에 있음을 발견하는 것은 어렵지 않다. 이러한 사회적 의미는 두 가지 측면에서 반영됩니다. 하나는 사람들의 정신과 영혼에 대한 계몽이고, 다른 하나는 영화 자체에 대한 풍부한 지식과 교육입니다. 첫 번째로, 인간은 철새가 보여주는 다양한 귀중한 정신에서 자신이 잃었거나 부족한 것을 찾을 수 있으며, 철새에게 감동을 받으면 우리 자신도 반성하고 그들의 생존 정신을 배우게 됩니다. 동시에 그들이 보여주는 모성애와 집단의식은 우리에게 일종의 영적 정화를 제공한다. 두 번째 점은 조금만 주의를 기울여 생각해 보면 이 영화가 사실은 작은 백과사전이라는 것을 알게 될 것이다. 영상을 통해 우리는 지식의 다양한 측면을 배울 수 있습니다. 전 세계의 기후 조건을 이해하고, 다양한 장소의 풍경을 감상할 수 있으며, 다양한 새에 대해 배울 수도 있고, 이주 패턴에 대해 배울 수도 있습니다. , 철새의 생활습관과 어려움을 극복하고 자신을 보호하는 방법을 배우고, 공장에서 배출되는 폐수, 가스, 잔류물이 철새에게 끼치는 피해로부터 환경보호 지식도 배울 수 있습니다. , 영화 자체의 촬영 기술부터 촬영 및 영화 제작에 대해서도 배울 수 있습니다. 이 영화는 실제로 매우 교육적이라는 것을 알 수 있습니다.

또한 영화의 노련한 촬영기법과 영리한 장면처리도 이 영화의 하이라이트다.

앞서 언급했듯이 영화의 영상과 음악, 음향효과는 거의 완벽한 조합이다. 영화 전체가 매우 아름답습니다. 물론 전 세계 자연 경관의 혜택도 누리고 있습니다. 하지만 한 가지 언급할 만한 점은 사진의 전환과 변환이 매우 자연스럽게 처리되고 전혀 갑작스럽지 않다는 것입니다. 어둠에서 새벽으로, 낮에서 밤으로의 전환은 천천히 이루어집니다. 아름다운 그림을 감상하는 동시에 흥겨운 음악도 관객을 마치 그림 속에 있는 것처럼 그림 속으로 끌어들인다. 특히 감독은 산을 넘고 강을 건너는 철새의 장엄한 기세를 음악의 리듬과 선율로 표현하는 데 능숙하다. 흐르는 물소리, 새들의 지저귀는 소리 등 자연의 소리와 결합되어 영화 전체의 음향 효과는 특히 중독적입니다.

사운드에 관해서라면 이 영화의 또 다른 특징을 이야기해야 한다. 이 영화는 다큐멘터리임에도 불구하고 내레이션이나 오프스크린 해설이 거의 없고, 깨끗하고 고화질의 영상과 철새들의 낮은 울음소리, 그리고 새들의 소리에 어울리는 절묘한 음악만 나온다는 점에서 여느 다큐멘터리와 다르다. 속삭임. 자연을 표현하는 다큐멘터리입니다. 자연에 대해 설명하거나 언급하지 않고 우리 눈 앞에 있는 그대로 보여줍니다. 이 방법을 사용하면 우리는 자연과 영화에 몰입할 수 있습니다.

영화는 세세한 부분까지 신경을 써서 촬영됐다. 예를 들어, 수확기가 어린 새 위로 달려가는 장면, 캐나다 브렌트 기러기 떼의 외로운 초상화, 부상당한 새가 게에 의해 갈기갈기 찢어지는 장면 등은 직면한 생존과 투쟁을 진실하고 충격적으로 보여줍니다. 우리 앞에 있는 철새들에 의해. 그 중 이 장면들에서 감독은 인간 개입이라는 측면에서 절묘한 배치와 처리를 했다. 영화 초반, 어린 소년의 등장은 연못에 사는 철새들에게 겁을 주고 겁에 질려 도망가는 인간이 처음으로 평온함을 깨뜨린 것이다. 철새들의 이주가 시작되었습니다. 오랜 시간이 지나도 화면에는 다시 사람의 흔적이 보이지 않았는데 이번에는 수확기였다. 갑자기 화면의 평온을 깨뜨리고, 새끼 새를 무자비하게 짓밟고, 아름다운 화면을 깨뜨렸다. 추악한 그림으로 인해 이러한 갑작스러운 대조는 관객에게 일종의 정신적 충격을 줍니다. 오랜 시간이 흐른 뒤 또 사람들의 흔적이 보였다. 이번에는 한 남자가 집에서 나오더니 새들에게 먹이를 줄 먹이를 가득 담은 통을 들고 나왔다. 이는 인간과 새의 조화로운 공존을 보여줍니다. 마지막으로, 영화의 마지막에는 처음의 장면과 마찬가지로 어린 소년이 다시 등장하여 철새들이 새로운 이주를 시작했음을 보여줍니다. 감독의 절묘한 처리로 인해 영화의 시작과 끝은 완벽하게 통합되어 원을 그리며 고요함과 파괴적인 고요함, 아름다움과 추함의 대조를 통해 무의식적으로 사람들의 연민을 불러일으키며, 이는 또한 사람과 사람의 관계를 부각시킵니다. 자연과의 조화로운 공존을 주제로 합니다.

정리하자면, 다큐멘터리 '날아다니는 새와 꿈'은 미학과 지식, 흥미가 결합된 자연을 표현하는 탁월한 영화이며, 많은 비용이 들고, 많은 인력과 물질적 자원을 사용한다. , 촬영이 어렵고 시간이 오래 걸리며 품질이 높으며 가치 지향성이 뛰어나고 사회적 중요성이 크며 영향력이 넓습니다. 이것은 의심할 여지없이 고품질의 다큐멘터리입니다!