예술은 어떻게 형성되나요?

1980년대 문화계에서 '아방가르드' 개념이 유행했고, 1990년대 들어 '아방가르드 정신'의 종말이 다시 한번 거론됐다. 물론 이는 현대 중국의 맥락에 따른 것이다. 현재 중국 미술계는 일반적으로 '아방가르드'라는 개념을 조심스럽게 사용하고 있으며, 현대인이 수행하는 '의미 있는' 예술 활동을 지칭하기 위해 '현대 미술'을 사용하고 있습니다. 물론, '현대 미술'은 여전히 ​​'동시에 다른 세대'라는 아감벤의 공식화에 따르면, 동시대를 살아가는 사람들이 반드시 동시대 상황에 진입한 것은 아닐 수도 있다. 상황, 한때 "아방가르드"라는 단어가 암시했듯이, 루쉰이 언급한 철실에 있는 몇몇 사람들은 마비를 극복하고 깨어나서 변함없이 무언가 또는 "상황"을 보고 느낀 것 같습니다. "예술적 창작"은 단순한 "반성"이 아닌 "개인적인" "반응"입니다.

사실 사람은 실제로 같은 '상황'을 가질 수 없습니다. 미술사에 익숙하다면 '상황'이라는 더 좋고 복잡한 단어를 찾을 수 있습니다. 왜 모두가 함께 하는 것이 아니라 '개인'이어야 하는가('아방가르드'가 더 이상 허용되지 않는 이유에 대해)? 왜 '예술창작'('현대혁명'과 최선을 다해야 하는 지식인의 위치에 대해, '냉소주의'에 대한 얽힌 비난에 대해)의 방식으로? 왜 '반성'이 아닌 '반응'(피할 수 없는 '현실'에 대해, '현실주의'의 비뇌적 접근이 어떻게 여전히 존재하는지, 논의해야 할 '언어 전환'에 대해)? Pi Li 박사의 강의는 우리가 이 혼란을 해결하는 데 도움이 되었습니다.

피리가 '양쯔강포럼'(2011년 7월 9일 오후)에서 강연을 한 방식 자체가 현대미술계에서 10년 동안 '시대에 뒤떨어진 것'이라고 일컬어지는데, 매우 " 90년대” “우한의 우리 미술 애호가들은 그의 말을 듣기 위해 자전거를 타는 대신 자동차를 운전하면서 중산층 별장에서 모기를 쫓기도 했습니다. 모기 덕분에 우리에게 또 다른 1990년대를 만들어준 것입니다. 상황!

요즘에는 '학문'이라는 단어가 사람들에게 매우 복잡한 느낌을 주기도 합니다. '과학적 연구 프로젝트'와 '핵심 출판물'을 생각하면 모두가 매우 겁을 먹습니다. Pi Li 박사의 학문은 엄밀히 말하면 "가장 형편없는" 출신이다. 차이점은 그가 박사 학위 논문을 마치거나 박사 과정을 밟기 전에도 이미 현대 미술계의 유명 인사였다는 점이다. 그래서 그의 학문적 경력은 현대 미술의 다양한 문제와 요구를 명확하게 다루고 있으며 이러한 문제와 요구에서 부단히 방법을 모색하고 있습니다. "Action to Concept" 강의는 그의 박사 학위 논문과 같은 제목을 가지고 있습니다. Pi Li는 7년간의 박사 과정과 2년간의 그리드 등반의 성과를 3시간 동안 우리에게 설명하려고 했습니다. 이런 열정을 감사의 마음으로 더 크게 모기를 치는 소리! 피 리(Pi Li)는 '현대미술'의 형태가 전 세계적으로 어떻게 형성되었는지를 생생하게 설명했다. 간단히 말해서, 1956년경부터 1972년 사이에 '현대미술'은 이 '현대미술'의 형태와 위상에 대한 다양한 단서로부터 점차 진화하고 변형되었다. 예술'을 오늘날 우리가 보고 느끼는 것입니다. '모든 역사는 동시대사'라는 말이 있듯이, 피 리(Pi Li)는 '변혁'의 복잡한 단서를 정리함으로써 현대미술에 대한 문제의식과 필요한 태도를 얻을 수 있도록 도와주었다.