대만과 홍콩의 현대무용 발전

대만과 홍콩의 현대무용의 발전

사회적, 역사적 이유로 같은 땅에 사는 중국 본토, 대만, 홍콩 동포이자 둘 다 아들이다. 중국의 딸들과 헤어져 오랫동안 서로 소통하기 어려웠습니다. 그러나 산과 강도 중국 민족문화를 창창하려는 공통의 염원에서 그들을 떼어 놓을 수 없다. 중국 현대무용의 발전사에는 중국 본토 무용가들의 뛰어난 업적이 있는 동시에 역사적 업적도 있다. 대만과 홍콩의 댄서들이 참여합니다.

1. 대만 현대무용의 발전

1950년대와 1960년대 대만에는 감독의 무용극 <대화의 세계>가 있었다. Li Tianmin, Cai Ruiyue, Xu Huimei 등의 공연과 일부 댄스 동아리 활동이 있지만 댄스는 여전히 임시적이고 비정기적인 공연 상태에 불과하며, 그보다 대중적인 댄스 활동이 더 많습니다. 연극 무용 예술 공연. 린화민은 1970년대 미국에서 현대무용을 공부하고 돌아와 1973년 클라우드 게이트 댄스 시어터(Cloud Gate Dance Theatre)를 창단해 대만 전문 무용단을 창단했다. 그는 1977년 이후에는 '산수', '차가운 음식', '이상한 응보', '백사전설' 등 전통적 주제를 바탕으로 춤을 창작하고 공연하기도 했다. 오봉', '상속', '요천정' 등의 무용극, 1980년대에는 '붉은 저택의 꿈', '봄의 제전', '꿈나라', '나의 향수' 등 현대무용을 선보였습니다. 마이송'을 론칭했다. 1980년대 유하오옌과 그의 무용단은 더욱 활발하게 활동하여 "낙타향자", "우헌기", "자산복", "곡원", "흑천사", "남자의" 등의 무용극을 창작하고 공연했습니다. 인생', '하늘과 땅' 그리고 일련의 춤. 이와 동시에 대만 발레도 발전했다. 1980년경에는 야오밍리 고전발레단이 '지젤', '백조의 호수', '잠자는 숲속의 공주'를 공연했다. 1981년에는 대만예술아카데미가 마쓰종 작곡, 리텐민 연출, 야오밍리 등 안무를 맡은 '용궁의 낭만'을 공연해 대만 중국 발레의 탄생을 알렸다. 학교는 1990년 1년 만에 두 편의 발레 걸작 "백조의 호수"와 "호두까기 인형"을 공연하여 대만의 새로운 수준의 발레 발전을 보여주었습니다. 또한, 타이베이 중국 관현악단은 무용극 "몽골과 한의 사랑", "량산박과 주영대", "시경의 신악과 무용"을 잇달아 공연했습니다. 또한 1976년에는 유풍학의 신고전주의 무용단이 창설되었다. 1981년까지 활동이 점차 줄어들었고 1991년에는 다시 돌아와 <눈축제>, <요술>, <시 부라나>, <블랙홀> 등을 창작했다. Cao Pi Jiao Zhen Mi' '외 작품들.

대만과 본토는 40년 동안 서로 접촉하지 않았지만 무용을 발전시키려는 기본 이념은 매우 유사하다. 현대 무용. 그러나 객관적인 환경이 다르기 때문에 그 형태는 매우 다릅니다. 본토 무용수들은 전통의 영향을 많이 받았고 국가적 기초가 탄탄하며 더욱 엄격하고 규범적입니다. Liu Fengxue, Lin Huaimin, You Haoyan과 같은 대만 무용수들은 서양 현대 무용의 영향을 더 많이 받았으며 추상화와 무용에 더 많은 관심을 기울였습니다. 이들은 민족과 무용에 대한 성실성을 바탕으로 동서양의 무용문화를 융합하여 개인화된 발전에 더욱 관심을 기울이고 뛰어난 현대성과 민족성, 개인의 스타일을 갖춘 자신들만의 형식적 스타일을 형성하고 있다. .

2. 홍콩 현대무용의 발전

홍콩은 1842년 영국에 할양되었지만 주민의 대다수는 여전히 중국인이다. 민족문화의식은 매우 심오하여 본토와 홍콩 사람들이 여전히 서로 소통할 수 있습니다. 따라서 홍콩 무용의 발전은 본토의 영향을 많이 받습니다. 중국인들은 향수를 불러일으키며 용춤, 사자춤, 양코 등 고향의 춤으로 축제를 기념합니다. 1940년대 다이아이롄이 영국에서 중국으로 돌아왔을 때, 그녀는 처음으로 쑹칭링이 이끄는 '중국방위연맹'에 초청되어 공연을 하게 되었고, 이는 홍콩에 새로운 중국 무용이 소개되기 시작했습니다. 1946년에는 양륜(梁陵), 천윤이(陳雲伯) 등이 중국 노래무용극학회와 함께 홍콩에서 '달 속의 무용(Axi Dances in the Moon)', '청년무용(Youth Dance)' 등의 무용을 선보였으며, 이는 중국 학생들과 시민들에게 큰 영향을 미쳤다. 1950년대와 1960년대에 중국 본토에서 창작된 일부 춤이 홍콩 사람들의 여가 활동에서 공연되기 시작했습니다. 그 후 일부 본토 댄서들이 홍콩에 와서 일부 개인 댄스 클럽을 열었습니다. 전문 실무자가 적습니다.

홍콩 현대무용은 1980년대를 중심으로 전성기를 누렸다.

1981년 영국 홍콩정부가 홍콩무용단을 설립했고, 그 이전에는 1979년 조청위안이 설립한 홍콩발레단과 도시현대무용단이 있었다. 1981년은 홍콩 현대무용 발전의 주요 원동력이 되었다. 홍콩 무용단은 Chen Hua와 Lin Amei 감독의 "동중국해의 로맨스", Yun Yingshi와 Chen Hua 감독의 "New Mirror Flowers", Shu 감독의 "Painted Skin" 및 "Painted Skin"을 연속으로 창작했습니다. Qiao와 Ying Eding은 1988년 베이징 댄스 드라마 창작 심포지엄에 "시누이 옥", "황토", "옥", "황" 등의 댄스 드라마를 선보였으며 참가자들의 호평을 받았습니다. 무용단의 주요 창작진은 대부분 중국 본토 출신이고, 예술감독 서교는 상하이 유명 안무가이다. 시티 컨템포러리 댄스 컴퍼니(City Contemporary Dance Company)는 홍콩에서 나고 자란 무용수들이 창단했다고 할 수 있는데, 그들의 작품은 대부분 홍콩의 현대적 삶에 대한 감상을 바탕으로 하고 있기 때문에 홍콩의 지역적 문화적 특성을 더 많이 담고 있다. 대표작으로는 조성위안 감독의 '추광인', '레퀴엠', '스포트라이트 아래서' 등이 있고, 예술감독 리하이닝의 '사랑 없는 여행', '외모', '잠 못 드는 밤', 무용극 '잠 못 이루는 밤' 등이 있다. 밤' 등이 콜라보레이션을 펼쳤다. ;