샤르다쉬 댄스의 음악 분석

'카다쉬 댄스'는 이탈리아 바이올리니스트이자 작곡가인 몬티의 걸작이다. '카다쉬'는 19세기 중반에 등장한 헝가리 민속춤으로, 음악은 제1부로 구성된다. 파트는 '라소'로, 속도가 느리고 노래를 부르며, 2/4박이나 4/8박자로 남자 솔로 댄서가 등장할 때 나오는 곡이다. 두 번째 파트는 '프리스'(프리스), 2/4박자이다. 이기다. 이 춤은 독특한 리듬과 빠른 속도, 열정적인 감정을 가지고 있으며 남성과 여성의 파 드 되(pas de deux) 반주에 사용됩니다. 'Cardash'는 이러한 댄스음악의 전형적인 특징을 바탕으로 작곡된 곡으로, 들으면 마치 헝가리 사람들의 삶을 민속적인 그림으로 보여주는 듯한 느낌이 든다.

이 작품은 세 부분으로 구성됩니다.

(1) 바이올린은 먼저 베이스 부분에서 자유롭고 열정적인 도입부를 연주한 다음 깊고 약간 슬픈 주제를 연주합니다. , 깊고 강하며 슬프고 기대로 가득 차 있으며, 이 주제는 Chardash 댄스 음악의 독특한 "Rachau" 패시지를 형성합니다.

(2) 부드럽고 화려한 마이너 멜로디가 이어진다. 두 멜로디 모두 헝가리와 집시 음악의 뚜렷한 특징을 가지고 있습니다. 이어 음악은 칼다스의 빠르고 경쾌한 'Fris' 섹션으로 전환돼 경쾌하고 자유로운 분위기를 자아낸다. 이 댄스곡은 자주 등장하는 16분음표 A, B 두 프레이즈로 구성되어 있으며 당김음으로 처리되어 매우 생동감 넘치는 음악을 만들어낸다. 전환 구간 이후 음악은 갑자기 차분해지고 리듬이 약간 느려졌다가 D장조 키로 바뀌면서 매우 맑고 편안해졌습니다. 아름다운 환상이 가득한 바이올린은 투톤으로 부드럽고 완곡한 노래주제선율을 천천히 연주한다. 이 단순하고 감미로운 멜로디는 바이올린의 배음을 통해 재현되어 계곡 에코와 같은 움직이는 효과를 형성합니다.

(3) 그런 다음 음악은 B섹션에서 16분음표로 구성된 프레이즈를 재생한 후 A섹션에서 발전된 명확한 멜로디로 바뀌고 장조로 연주되며 계속해서 반복됩니다. 음악은 열정적인 클라이막스에 도달하고 명확한 장조로 끝납니다. 이제 바이올린 레벨 9의 시험편 중 하나가 되었습니다.