비틀즈 멤버 몇 명을 소개합니다.

왜 위의 정보는 레논에 대해서만 이야기하는 걸까요? 다음은 여러 멤버와 밴드에 대한 정보입니다.

The Beatles(비틀즈)

John Lennon(John Winston Lennon) 기타리스트, 가수

출생: 10월 1940년 9월 9일, 영국 리버풀

사망: 1980년 12월 8일, 미국 뉴욕

폴 매카트니(James Paul McCartney) 보컬리스트, 가수

출생: 1942년 6월 18일, 영국 리버풀

조지 해리슨 기타리스트, 가수

출생: 1943년 2월 7월 25일, 영국 리버풀

Ringo Starr(Richard 스타키) 드러머

출생: 1940년 7월 7일, 영국 리버풀 글렌우드

1950년대 후반 리듬 앤 블루스의 영향을 받아 새로운 음악 스타일인 로큰롤이 탄생했습니다. 태어났다.

1956년 Lonnie Donegan과 Chris Barber Jazz Band는 Woody Ledbart의 "Rock Island Line"을 공연하여 순위 10위에 올랐습니다. (Chris Barber Band는 1967년에 Paul McCartney가 1957년에서 1960년 사이에 작곡한 "Catc-all"이라는 노래를 녹음했습니다.) Ronnie Donegan의 후속 시리즈 성공적인 노래(예: "Cumberland Gap", "Gambling Man")는 영국 제도를 휩쓴 '스키플(Skiffle)' 음악 열풍. 간단한 악기(때때로 빨래판과 같은 일상 가전제품)와 "누구나 할 수 있다"는 태도로 인해 전국의 십대들이 자신만의 "Skiffle" 밴드를 결성하기 시작했습니다.

갑자기 나타난 이들 '스키플 벅스' 중에는 존 레논이라는 16세 리버풀 소년도 있었다. 그는 1956년 Elvis Presley가 녹음한 "Heartbreak Hotel"을 듣고 팝 음악에 관심을 갖게 되었지만 "Skiffle" 음악의 부흥으로 인해 1957년 3월 첫 번째 밴드를 결성하게 되었습니다. "Black Jacks"라고 불리며 John은 기타를 연주합니다. 이모에게 17파운드에 사달라고 졸랐고, 또 다른 멤버인 피트 쇼튼(Pete Shotton)의 악기는 빨래판이다. 그룹은 곧(1주일 후) 학교 노래의 대사인 "Quarry Men"으로 이름이 바뀌었고, Quarry Men의 명단은 종종 친구들이 합류하면서 끊임없이 바뀌었습니다. 그들은 리버풀 주변에서 열린 여러 파티와 "Skiffle"대회에서 공연을 시작했습니다. 그들은 한때 Carol Leves가 운영하는 재능 대회에 참가했지만 예선에도 진출하지 못했습니다. 대회가 실패한 지 한 달 후, Pete Shotton은 Quarry Men이 Walton의 St. Peter Parrish Church에서 열리는 여름 축제에서 공연하도록 준비했습니다. 1957년 7월 6일에 개최되었다.

1957년 7월 6일, 리버풀의 다른 지역에서 "쿼리 맨"의 멤버인 이반 본은 친구 폴 매카트니에게 함께 가자고 설득하고 있었습니다. "쿼리 맨" 쇼에 가서 여자를 만나기 좋은 곳이라고 주장해요. 어쨌든, Paul과 Ivan은 함께 공연에 갔습니다.

폴은 당시 존에 대해 "그곳에 가서 모든 공연을 보고 모든 음악을 들었던 기억이 난다. 존과 그의 밴드였다. 음악에 정말 매료됐기 때문에 놀랐던 기억이 난다. . John은 "Come On With Me"라는 노래를 라디오에서 들었지만 가사는 몰랐고, 단지 음악만 알고 가사를 직접 만든 것 같았습니다. 노래도 아주 잘했고, 나한테는 좋은 리드싱어였을 텐데. 물론 안경을 쓰지 않아서 정말 온화해 보였고, 존이 유일하게 눈에 띄었고, 다른 사람들도 그랬던 걸로 기억한다. 별로 인상이 없었습니다.”

오후 'Quarry Men' 공연이 끝난 후 Ivan은 Paul을 John에게 소개했습니다. "저는 중학교 때 뚱뚱한 소년이었는데, 그(존)가 내 어깨에 팔을 얹었습니다. 저는 그 사람이 술을 마시고 있는 게 틀림없다고 생각했습니다." Paul은 기타를 잡고 밴드에게 자신의 천재성을 보여주기 시작했습니다. 그는 John이 가장 좋아하는 노래인 "Tw--enty Flight Rock"과 "Be-Bop-A-Lula"를 불렀습니다(Paul은 나중에 그에게 가사를 복사했습니다). Paul은 모든 가사를 기억해 John을 놀라게 했고, 15세 소년은 아직 "Quarry men" 중 누구도 마스터하지 못한 기타 연주 실력을 보여주었습니다.

1957년 7월 6일은 비틀 역사상 가장 중요한 날이었다.

2주 후, Pete Shotton은 자전거를 타고 Walton을 거쳐 John과 밴드를 대신하여 Paul을 합류하도록 초대했습니다. Paul McCartney가 "Quarry Men"에 합류했을 때 "Quarry Men"은 조지가 너무 어리다고 생각했기 때문에 즉시 그를 받아들이지 않았습니다. 그러나 George는 밴드에 합류하고 싶었기 때문에 John을 매우 존경했고 모든 단계에서 John을 모방했습니다. 그의 집도 "Quarry Men"이 연습하기에 좋은 장소가 되었습니다. 나중에 그가 마침내 밴드에 합류했을 때 이름은 "Jonny and the Moondogs"로 변경되었습니다. 그 해 가을(1958년) 그들은 "Jonny and the Moondogs"라는 이름으로 공연했습니다. 사람들이 밴드를 좋아하기 시작한 것은 리버풀에서였습니다. 1959년에 그들은 밴드 이름을 "Silver Beatles"로 바꾸었습니다. 이때 그들은 밴드에 드러머가 없다는 큰 문제에 직면했습니다. 조지 해리슨은 클럽에서 나온 남자를 알고 있다고 말했습니다. 그는 Pete Best였고 밴드에 합류했습니다.

1960년 8월 그들은 밴드 이름을 "비틀즈"로 단순화했습니다. 이때 그들은 공연 기회를 찾기가 더 쉽기 때문에 독일 함부르크로 왔습니다. 하지만 처음 도착했을 때 밴드는 5명으로 구성되어야 한다는 말을 들었습니다. 그래서 그들은 리버풀로 돌아와 친구에게 베이스 연주자로 밴드에 합류할 것인지 물었습니다. 이 사람은 스튜어트 서트클리프(Stuart Sutcliffe)였고 그는 그렇다고 답했습니다. 때는 이미 1961년이었습니다. 그들은 종종 함부르크에서 공연합니다. 8월 17일부터 10월 3일까지 인트라클럽에서 매일 밤 4시간 30분, 주말에는 6시간 동안 공연을 펼쳤다. 그 후 경찰이 인트라 클럽을 폐쇄했기 때문에 비틀즈는 공연을 계속하기 위해 카이저켈라로 이주했고, 그곳에서 당시 리버풀에서 가장 유명한 밴드였던 로리 스톰과 허리케인스의 드러머 링고 스타를 만났습니다. 그들과 좋은 친구. 10월 15일 John, Paul, George-rge, Ringo 및 허리케인의 또 다른 멤버인 Lou Walters가 녹음 스튜디오에서 George Gershwin의 "Summertime"을 함께 녹음했습니다.

Stu가 사진을 공부하는 소녀 Astrid를 만난 곳도 Kaiserkellar에서였습니다. 두 사람은 빠르게 사랑에 빠졌고, 두 달 뒤 약혼했다. 나중에 일부 가수들이 모방한 비틀즈의 초기 변기 헤어스타일은 스튜어트의 여자친구 아스트리드가 디자인했습니다. 여행 중에 그들은 가수 Tony Sheridan을 만났습니다. Sheridan은 새 앨범 My Bonnie를 녹음하고 싶었지만 밴드를 찾을 수 없었습니다. 그들은 그와 동행할 수 있다고 말했고 즉시 성공했습니다. Sheridan의 프로듀서는 밴드에 The Rhythm Brothers라는 새로운 이름을 부여했지만 그 이름은 이 악기에만 사용되었습니다.

11월 비틀즈는 더 톱텐 클럽(The Top Ten Club)으로 옮겼다. 11월 21일, 불운한 조지는 18세 미만의 클럽 공연을 한 것으로 밝혀져 독일 경찰에 의해 추방되었습니다. 폴과 피트는 영화관 뒤편의 객실에 불을 지른 혐의로 기소되었습니다. 그들은 또한 경찰에 의해 추방되었고, 당연히 존은 짐을 싸서 중국으로 돌아가야 했습니다. 오직 스튜만이 그가 사랑했던 소녀와 그림을 위해 머물렀습니다. 각각 중국으로 돌아온 후 조지, 폴, 존은 이듬해 2월까지 다시 만나지 못했습니다. 이때 조지는 다른 비틀즈가 중국으로 돌아갔다는 사실조차 알지 못했습니다. Stu가 떠나자 비틀즈는 새로운 베이시스트를 찾아야 했습니다. 처음에 그들은 Pete의 옛 밴드인 Blackjacks에서 Chas Newby를 찾았습니다. 그러나 곧 Chas는 공부를 계속하고 싶었기 때문에 비틀즈를 떠났습니다. 1961년, 베이스 연주자 없이 비틀즈는 다시 한번 함부르크로 여행을 떠났습니다. 이 기간 동안 영구 베이스 연주자를 확보하기 위해 비틀즈는 내부적으로 문제를 해결하기로 결정했습니다. John, Paul, George는 밀고 또 밀기 시작했습니다. John은 George가 그 사람이 되기를 원했고, 다른 사람들은 John이 그 사람이 되기를 원했습니다. 최종 결과는 Paul이 그 일을 맡게 된 것입니다. 그 당시 그는 우연히 기타가 없었고(함부르크에 도착했을 때 고장났음) 피아노를 치고 있었는데, 그는 남의 기타만 몰래 연주할 수 있었고, 왼손잡이이기 때문에 기타만 연주할 수 있었다. 거꾸로 플레이하세요. 그가 베이스 연주자가 된 후 그의 첫 번째 베이스는 7현 베이스였고, 그 현은 함부르크의 한 클럽 피아노에서 "빌려왔다"는 소문도 있습니다. 어느 날 Paul은 처음으로 괜찮은 베이스를 찾으러 나갔습니다. 그는 함부르크 중심에 있는 작은 상점에 가서 창문에 있는 바이올린 모양의 베이스를 보았고 그것은 Hafner 500/1이었습니다. $45. 나중에 그는 afner500/1의 다양한 모델을 보유하게 되었습니다.

1960년 그는 독일 톱텐 클럽에서 공연을 했고 토니 셰리던이 싱글 My Bonnie를 발매하는 데 도움을 주었다. 청중 중에는 녹음 스튜디오를 소유하고 있는 North End 뮤직 매장 매니저인 Brian Epstein도 있었습니다. '비틀즈' 공연은 그에게 깊은 인상을 남겼다. 그래서 그는 비틀즈에게 밴드의 매니저가 되고 싶다고 말했다. 어떻게 "딱정벌레"가 그들에게 온 이 제안에 유혹을 받지 않을 수 있겠습니까? 본인 추천을 거쳐 대리인이 된 것은 1961년 11월쯤이었습니다. 그 후 Epstein은 영국의 거의 모든 음반 회사에 연락하기 시작했습니다. 그의 주선에 따라 비틀즈는 1962년 새해 첫날 오디션을 위해 Decca Records에 왔습니다. 그들은 자신들이 직접 작곡한 3곡인 "Hello Little Girl", "Like Dreamers Do", "Love Of The Loved"를 포함하여 엡스타인이 엄선한 15곡을 연주했습니다. 그러나 데카는 자신들의 노래가 인기를 끌 것이라고는 생각하지 않았고, 그들과 계약을 맺지도 않았다.

곧 Epstein은 EMI에 속한 Parlaphone이라는 작은 회사를 운영하는 George Martin을 만났습니다.

엡스타인은 당시 이미 많은 회사로부터 거절을 당했고, 조지 마틴과의 만남은 대부분 농담이었습니다. 엡스타인은 조지 마틴의 비틀즈 오디션 테이프를 주로 들었기 때문입니다. 별로 좋지는 않지만 딱정벌레가 어떤 것인지 알아보기 위해 조지 마틴은 엡스타인에게 딱정벌레를 데려와서 직접 볼 수 있게 해달라고 부탁했습니다. 몇 달 후인 1962년 6월 6일, 비틀즈는 첫 번째 사운드 체크를 위해 Abbey Road Recording Studios를 방문했습니다. 조지 마틴은 비틀즈의 노래를 들으며 이틀 밤낮을 보냈고, 비틀즈의 남다른 매력에 금새 매료되었습니다. 비틀즈가 작곡한 "Love Me Do"는 그가 가장 좋아하는 곡 중 하나였고, "P.S.I Love You"는 또 다른 곡이었습니다. 조지 마틴은 이에 대해 엡스타인에게 조금 불만스러워했습니다. 이것이 바로 Epstein과 다른 딱정벌레들이 생각하는 것입니다. 천성적으로 조용했던 피트 베스트는 항상 다른 비틀즈들과 어느 정도 조화를 이루지 못했고, 그의 드럼 연주는 비틀즈와 같은 록 밴드에 강력한 지지를 거의 제공할 수 없었다. 또 다른 더 나은 드러머.

8월 16일, 링고 스타가 공식적으로 피트 베스트를 대신해 비틀즈의 드러머가 되었습니다. 이로 인해 Pete Best 팬들은 크게 분노했고 Mersey Beat는 곧 수백 명의 서명을 받은 청원서를 받았습니다. 많은 팬들이 The Cavern Club 앞에 모여 "Pete Best Forever, RingoNever!"를 외치며 시위를 벌였습니다. 그중 하나에서 Goeroge Harrison은 8월 18일 단 2시간의 리허설 끝에 링고와 다른 비틀즈가 Parlaphone에서 첫 공식 녹음을 시작했습니다. 9월 4일 두 번째 녹음 세션에서 프로듀서 조지 마틴(George Martin)은 미치 머레이(Mitch Murray)의 노래 "How Do You Do It"을 부르기를 원했지만, 비틀즈는 자신들의 노래인 "Love Me Do"를 사용하겠다고 주장했습니다. 이겼다. 녹음하기 전에 John의 하모니카를 추가하라는 George Martin의 또 다른 제안이 수락되었습니다. 그러나 그들은 John이 Love Me Do에서 리드 보컬을 부르도록 하고 대신 Paul이 리드 보컬을 부르도록 해야 했습니다. '무대공포증'을 타고난 사람들 폴은 굉장히 긴장했다.

10월 5일, 비틀즈의 첫 영국 싱글 앨범 'Love Me Do/P.S.I Love You'가 정식 발매됐다. 이 앨범이 차트 상위 20위권에 진입하기 위해 엡스타인은 직접 1만 장의 비용을 지불했다고 한다. 그들에게 이것은 어느 정도 성취입니다. 그 이후로 그들은 전국을 여행했습니다. 신곡 'Please Please Me'가 히트 차트 1위를 차지했다. 다른 초기 차트 상위권에는 "She Loves You"와 "From Me To You"가 있습니다. 이때부터 진정한 "비틀" 열풍이 시작되었습니다. 같은 해 그들은 처음으로 스웨덴에서 공연했고, 이제 미국은 그들의 공연을 열망하고 있습니다. 브라이언 엡스타인(Brian Epstein)과 그들의 프로듀서인 조지 R.R. 마틴(George R.R. Martin)은 그들이 미국에서 공연할 수 있기를 희망합니다. 하지만 비틀즈는 "우리 노래가 미국에서 1위를 해야 가겠다"고 말했다. 그래서 그들은 미국으로 가는 대신 프랑스로 갔습니다. 프랑스에서 공연을 마친 후 그들은 호텔로 다음과 같은 전보를 받았습니다. "Capitol Records에서 축하드립니다! 당신의 노래가 미국 차트에서 1위를 차지했습니다."

그래서 프랑스 여행을 마치고 미국에서 공연을 시작했다. 그곳에서 그들은 큰 성공을 거두었습니다. 미국에서의 멋진 투어를 마친 후 그들은 영국으로 돌아와 첫 번째 영화인 A Hard Days Night의 촬영을 시작했습니다.

1962년 세 번째 함부르크 여행은 그들에게 고통스럽고 잊지 못할 추억이었다. 1962년 4월 10일, 비틀이 함부르크에 도착하기 전날, 아스트리드는 어머니로부터 스투가 두통을 앓고 있어 2층 창문에서 뛰어내리고 싶다는 전화를 받았습니다. 그녀는 서둘러 집으로 달려가 스투를 병원으로 데려갔지만, 병원으로 가는 도중 스튜는 품에 안겨 숨졌습니다. 뇌출혈로 사망했다고 합니다. Astrid가 John, Paul, Pete를 공항에 데려왔을 때 그들의 눈은 모두 빨개졌습니다. 존 레논은 〈In My Life〉라는 노래에서 "아직도 기억나는 연인과 친구들과 함께, 어떤 사람은 죽었고 어떤 사람은 살아 있다"라고 썼는데, 어려서 죽은 천재 친구 스튜어트 서트클리프를 언급한 것이다. 비틀즈의 성공은 데카 레코드에게 무한한 아쉬움을 안겨주었고, 간접적으로는 롤링 스톤과 계약을 맺게 된 계기가 되었고, 이후 수많은 유사 그룹들이 등장하게 되었고, 1964년 비틀즈와 함께 록 음악이 변하게 된다! 미국 그레이스랜드를 방문한 엘비스의 10대 아이돌 엘비스 프레슬리는 이 네 놈들이 홀로 무술계를 장악하고 있는 것을 경멸하며 계속 소파에 누워 TV를 보며 대화를 나누고 싶어하지 않았다. 이 바보들에게 비틀즈는 그것을 진지하게 받아들이지 않았고 그것이 이상한 만남이라고 생각했습니다. 1965년 8월 비틀즈는 셰이 스타디움에서 공연 수익 기록을 세웠고 어린 시절 우상이었던 엘비스 프레슬리를 방문할 기회를 잡았습니다. 뜻밖에도 엘비스는 이들 네 놈들을 직접 질책하면서 비틀즈의 음악이 사회 문제를 일으키는 소음이라고 비판했다. 1965년 10월 26일 영국 국교회는 그들에게 명예훈장을 수여하기로 결정했습니다. 버킹엄 궁전에서 엘리자베스 여왕은 각 회원에게 MBE(대영제국 회원)를 직접 수여했습니다. 새 앨범과 두 번째 영화는 HELP!라는 제목으로 수백만 장을 판매했습니다.

1965년 말, '비틀즈'는 뉴욕 '셰이' 스타디움에서 5만 5천여 명의 관객을 동원해 역대 최다 관객을 모은 가운데 공연을 펼쳤다. 이전에는 이렇게 많은 청중을 모은 적이 없었습니다. 이때 그들의 음악은 더욱 다양해졌습니다. George Harrison은 또한 Rubber Heart 앨범에서 들을 수 있는 인도 음악에서 영감을 받았습니다. 곧 그들은 "Paperback Writer"를 포함한 신곡을 연주하며 아시아 투어를 시작했습니다. 필리핀에도 갔는데, 거기엔 '비틀즈' 팬들이 너무 많아서 마음이 불편했다. 1966년 말, 그들은 미국 샌프란시스코의 캔들스틱 파크에서 공연을 펼쳤습니다. 이것이 그들의 마지막 공식 공연이었습니다. 그런 다음 노래를 녹음하는 데 더 많은 시간을 가졌습니다.

1967년 비틀즈는 콘셉트 앨범 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band'를 발표해 공식적으로 록 음악을 진지한 예술로 승화시켰고, 창의적인 주제는 더 이상 남성 사랑과 여성 사랑에 국한되지 않았습니다. 1967년 6월, 비틀즈는 세계 최초의 위성 방송 프로그램에 초청되어 이 목적을 위해 특별히 "All you need is love"라는 곡을 썼습니다. 3개의 위성을 통해 24개국이 비틀즈의 이 공연을 보았습니다.

1968년에는 'The White Album'을 녹음했다.

1969년 Let It Be를 만들었을 때 그들은 매우 지쳤고 이 앨범이 그들의 마지막 작품이 되어야 한다고 느꼈습니다. 하지만 'Let It Be'가 너무 슬프다는 생각이 들어 'Abbey Road'라는 앨범을 다시 발매하게 됐다. 그들은 런던의 Apple 매장 옥상에서 마지막 공연을 했습니다.

1970년 4월, '비틀즈'는 해체를 선언했지만, 멤버들은 각자의 음악 활동을 이어갔고, 그들의 앨범은 여전히 ​​팔리고 있으며, 새 컬렉션도 매우 잘 팔리고 있다. 비틀즈는 과거에도 그랬고 지금도 그렇고 아마도 역대 가장 인기 있고 성공적인 음악 그룹이 될 것입니다