동화 '이슬미녀' 속 사랑은 왜 죽는가?

'광군제'에서는 유역비와 비의 만남에 대해 시청자들도 같은 질문을 했다. 하지만 어머니가 억지로 삽입한 돈 음모는 원래의 연애 만남을 살벌한 한국 드라마로 만들어 버렸다. 드라마 감독에서 영화 감독으로 변신한 감독들도 이야기를 조종하는 낡은 습관에서 벗어날 수는 없을까? 다행스럽게도 시선을 사로잡는 풍경과 주인공은 관객이 그 방향을 따라가며 울퉁불퉁하게 만들 만큼 충분하다. ?

실제로 영화의 스토리만 보면 원작자 장샤오셴의 뿌리깊은 문학청춘 분위기가 영화에 고스란히 반영돼 있어 남녀 간의 감정적 얽힘이 더욱 짙어진다. 사진, 그림, 카페의 장면들이 배치되어 있으며, 그것이 아버지의 예술에 대한 집념인지 비의 유산인지에 관계없이 영화 속 인물들은 적절한 이야기를 점유하는 데 매우 명확하고 의식적입니다. 세상과 소외되어 가족 안에 갇혀 지내는 아픔, 가업 밖에서 방황하는 무책임함 등은 작가에게 인격 형성에 충분한 정서적 기반을 제공한다. ?

감정 방향 역시 원칭이 늘 익숙했던 '진정한 사랑은 서로에게 상처를 주는' 상황을 유지한다. 그것이 자녀의 감정에 대한 부모의 강한 장애물인지, 아니면 서로 소통할 수 없는 것인지. 연인의 마음은, 함께 지내는 사람들을 수동적이고 상처 주는 입장에 놓이게 만듭니다. 더욱이 이러한 감정적 추세는 연속성의 징후도 보여줍니다. 최종 분석에서는 사랑에 대한 태도와 사랑의 영향 영역에 대한 계획이 될 수 있습니다. 우리는 사랑하는 방법을 배워야합니다. 왜 세상의 모든 만남은 오랜만의 재회라고 하는 걸까요? 사람들은 자신의 사고 관성과 심미적 취향을 배반하지 않을 것이기 때문에 가슴을 설레게 하는 것들은 마음속에 수많은 환상을 품고 있었기 때문에 익숙하게 느껴질 것이기 때문이다. 영화가 사랑의 동기와 사랑의 패턴을 밝힌 후에야 유역비와 비가 정식으로 만나 이야기를 펼칠 수 있게 됐다. 영화의 주제인 돈과 사랑의 관계가 추가된 것도 이때다.