10대 명곡 감상 (중국 10대 명곡 감상)

고정 10대 명가

"어선 저녁 노래", "산과 흐르는 물", "갈까마귀 물장난"?, "한궁의 가을 달" , "바나나 창에 밤비", "린총의 야간 달리기", "동춤", "동중국해 어부의 노래", "향산북 사격", "태풍을 물리치다".

1. "어선 노래 저녁"

"어선 노래 저녁"은 전통적인 고쟁 독주곡입니다. 일반적으로 이 노래는 고대 노래 "Returning to the Song"을 바탕으로 1930년대 중반 Lou Shuhua에 의해 각색된 것으로 여겨집니다.

노래 제목은 당나라 시인 왕보의 유명한 시 '등우각 서문'에서 따온 것이다. 매우 시적이며 선율은 부드럽고 처음에는 느리고 나중에는 빠르게 풀렸다가 조여지면서 감정이 중첩되어 지는 해 아래 호수와 산의 풍경, 뒤로 질주하는 어선, 그리고 어부들이 합창을 하고 있다.

2. "높은 산과 흐르는 물"

"높은 산과 흐르는 물"은 중국 고대 노래 10대 중 하나입니다. 이 곡은 우리나라 최초의 진악집인 "마법비밀포(Magic Secret Pu)"에서 처음으로 등장했습니다. "산과 흐르는 물"은 선율적이고 부드러운 멜로디, 우아하고 신선한 스타일, 단순하고 우아한 음운, 심오하고 오래 지속되는 예술적 개념을 갖춘 자유형 그림입니다. 이 음악은 중국 고대 음악의 유명한 이야기 ​​'보아가 친한 친구에게 감사하기 위해 하프를 떨어뜨렸다'를 주제로 하여 '산만큼 높고 강이나 바다만큼 넓다'는 상태를 표현합니다.

3. "갈까마귀는 물놀이?"

갈까마귀라고도 불리는 이 노래는 유명한 차오추 현시 "부드러운"의 대명사입니다. Set' 톱 10곡 중 가장 시적인 곡이다. 곡 전체는 독특하고 우아한 멜로디와 상큼한 스타일, 독특한 매력을 활용해 생동감 넘치고 기복이 넘치는 갈까마귀들이 물 속에서 여유롭게 서로를 쫓아다니는 모습을 표현했다.

10대 명곡

10대 명곡에는 '어선이 노래하는 저녁', '산과 흐르는 물', '갈까마귀 물장난', '한궁의 가을달', '바나나', '창가의 비', '린총이 밤에 달리다', '동민족의 춤', '동중국해 어부들의 노래', '창밖의 북소리' 향기로운 산', '태풍과의 싸움' 등이 있다.

1. "어선 노래 저녁"

"어선 노래 저녁"은 전통적인 고쟁 독주곡입니다. 일반적으로 이 노래는 고대 노래 "Returning to the Song"을 바탕으로 1930년대 중반 Lou Shuhua에 의해 각색된 것으로 여겨집니다.

2. "높은 산과 흐르는 물"

"높은 산과 흐르는 물"은 선율적이고 부드러운 선율, 우아하고 신선한 문체, 단순하고 우아한 음운을 지닌 프리핸드 작품이다. , 심오하고 오래 지속되는 예술적 개념. 이 음악은 중국 고대 음악의 유명한 이야기 ​​'보아가 친한 친구에게 감사하기 위해 하프를 떨어뜨렸다'를 주제로 하여 '산만큼 높고 강이나 바다만큼 넓다'는 상태를 표현합니다.

3. "갈까마귀는 물놀이?"

갈까마귀라고도 불리는 이 노래는 유명한 차오추 현시 "부드러운"의 대명사입니다. Set' 톱 10곡 중 가장 시적인 곡이다. 곡 전체는 독특하고 우아한 멜로디와 상큼한 스타일, 독특한 매력을 활용해 생동감 넘치고 기복이 넘치는 갈까마귀들이 물 속에서 여유롭게 서로를 쫓아다니는 모습을 표현했다.

4. "한궁의 가을달"

한궁의 가을달은 남북의 유명한 고쟁사 왕설경의 유명한 작품이다. 한궁의 달'은 원래 충명파의 비파곡으로 단순하고 우아한 스타일을 지닌 최초의 산동정악을 대표하는 곡이다. 주로 고대 궁녀들의 비애와 서러움, 무기력하고 외롭고 차가운 삶의 예술적 개념을 표현하고 있다.

고대 중국 10대 명곡

고대 중국 10대 명곡: "높은 산과 흐르는 물", "광링산", "평지에 떨어지는 거위" 모래', '세 매화 골목', '비행 매복', '일몰' '소고고', '교교교교', '호가십팔박', '한궁의 가을달', ' 봄에는 하얀 눈이 온다"

확장 정보:

높은 산과 흐르는 물

전설에 따르면, " 두 개의 고금 작품 "수현조"와 "높음" 산과 흐르는 물'은 당시 보야가 작곡한 곡이다. 그 이후로 그의 피아노 실력은 완벽에 이르렀지만, 친한 친구를 한 번도 만나지 못했다. 나중에 우보야는 진국에 가서 의사가 되었다. 어느 날 그는 초나라에 사신으로 파견되었다. 강한 바람 때문에 우리는 한양강 하구에서 멈춰야 했습니다. 바람이 잦아들자, 한가을의 달이 떠다니는 구름 속에서 걸어나왔습니다. 보야는 뱃머리에 서서 밝은 달과 강의 파도를 바라보며 피아노를 치는 게 너무 신나서 연주했다.

노래가 끝나자 갑자기 풀밭에서 나무꾼이 튀어나왔다. 이 남자는 보야의 피아노 실력에 놀랐다.

보야는 깜짝 놀라 “하프를 들을 수 있나요?”라고 물었다.

보야는 충격에 “하프를 들을 수 있구나, 하프를 읽을 수 있니?”라고 물었다. ?" 좋은가요, 나쁜가요?"

나무꾼은 진을 받아 보더니 "이 진을 요금이라고 합니다. 길이가 3척이요, 세 부분으로 자르세요. 윗부분은 너무 맑으면 아래 부분이 너무 탁하고 중간 부분만 맑고 탁하다. 처음에 진에는 금, 나무, 물, 불, 흙이라는 다섯 개의 현이 있었고, 궁궐은 상이었다. , 뿔, 정, 우 현을 안쪽에 추가했습니다. 나중에 주 문왕이 문현이라고 불리는 현을 추가했습니다. 따라서 진은 문무 거문고라고도 불립니다. 보야는 그것을 확신했고, 때로는 장엄하고 고음으로, 때로는 부드럽고 유창하게 현을 다시 조율했습니다. 때로 나무꾼은 "너무 좋다! 태산만큼 크다"고 말했고, 때로 그는 "너무 좋다! 강만큼 넓다"고 말했다.

보야는 기뻐하며 하프를 연주했다. "세상 현자들이여, 귀한 성을 가르쳐 주십시오." 나무꾼이 답례하며 말했다. "내 성은 종(忠)인데 예명은 자기(紫種)입니다." 한숨을 쉬며 말했다. , "우리는 얼마나 많은 사람들을 잘 알 수 있습니까?" 그리고 소년에게 향을 피우고 촛불을 켜라고 명령하고 Zi Qi와 형제가되었습니다. 그리고 우리는 내년 가을 중순에 여기서 다시 만나기로 했습니다.

내년 가을 중순, 보야는 예정대로 도착했다. 이때 그가 친한 친구와 헤어질 것이라고 누가 예상했겠는가. 보야는 쯔치의 무덤 앞에서 하프를 연주하며 울었고, 노래가 끝날 때 칼로 줄을 끊었습니다. 그는 하늘을 우러러보며 한숨을 쉬었습니다. “내 친구가 사라지면 내가 누구를 위해 수금을 불 수 있겠습니까?” 이 말을 하고 나서 수금이 제단을 쳐서 줄이 끊어졌습니다. 후세들은 이 사건을 알고 이를 기념하기 위해 한양 귀산산 끝과 악호수 기슭에 진단을 세웠고,

'높은 산과 흐르는 물'이라는 노래는 금음반에 녹음되어 1977년 8월 22일 우주로 발사되어 중화민족의 지혜와 문명정보를 우주의 선진생물들에게 전하고, 행성.

높은 산과 흐르는 물에서 절친한 친구를 만나다

광령산

한나라와 위나라 시대의 향하추곡 모음곡 중 하나. 기강은 사마의 독재에 반대하다 살해당하기 전 조용히 이 노래를 부르며 생계를 유지했다. 기존의 진악보는 『진치미보』에서 처음 발견되었으며, 원래는 동한 말기 광령 지역에서 유행하던 민요였다고 한다. 진, 치터, 성, 주 등의 악기로 연주되었으며, 현재는 "마법비악"에 가장 먼저 기록된 고대 진 음악만 남아 있습니다. 초기에는 내용에 대한 기록이 없으며, 현재 대부분의 진 선수들은 섭정이 한왕을 암살했다는 민간 전설에 따라 해석하고 있습니다.

'진조(秦曹)'에 따르면 섭정은 전국시대 조선 사람이었다. 그의 아버지는 한왕을 위해 칼을 만드는 일에 늦어 살해당했다. 아버지의 원수를 갚기 위해 태산에 가서 10년 동안 열심히 피아노를 배웠고, 몸에 옻칠을 하고 숯을 삼킨 뒤 목소리와 외모가 바뀌고 돌아와 궁궐에서 멀지 않은 곳에서 피아노를 연주했다. 뛰어난 피아노 솜씨로 행인을 멈추게 했고, 소와 말의 발길을 멈추게 했습니다. 이를 알게 된 한왕은 그를 궁궐로 불러들여 연주를 하게 했고, 그의 준비가 부족한 틈을 타 피아노 배에서 단검을 뽑아 한왕을 찔러 죽였다. 그는 어머니를 해치지 않기 위해 몸을 훼손하고 자살했습니다.

후세대는 고금 음악 '광링산'에 섹션 제목을 추가했으며, 그 중 일부는 이야기에 해당하는 줄거리의 이름을 따서 명명되었습니다. 음악에 표현된 감정은 실제로 이 비극적인 전설과 매우 유사합니다. .

'마법비서'에 수록된 '광릉산'은 색인, 소서문, 대서문, 본성, 난성, 후성 등 45개 문단으로 나누어져 있다. 머리말. 이 곡은 해방된 이후에야 많은 피아니스트들이 번역하여 연주하게 된 지 오래다. 음악은 특별히 조율되었으며 두 번째 현과 첫 번째 현이 동일한 사운드를 가지므로 베이스 멜로디가 이 두 현에서 동시에 연주되어 강한 음향 효과를 얻을 수 있습니다.

'진의' 기록에 따르면 지강은 '광링산'을 매우 좋아해 자주 연주해 많은 사람들에게 조언을 구했지만, 지강은 결코 가르쳐주지 않았다. 죽기 전에 그는 피아노로 이 곡을 연주하며 감동의 한숨을 쉬었습니다. "광링산(Guangling San)"은 이제 멸종되었습니다. 난징시 서산교 남조묘에서 출토된 기강의 초상화벽돌에는 기강이 연회에 앉아 수금을 연주하는 장엄한 모습이 그려져 있습니다.

평사낙암

이 노래는 명나라 시대에 "낙암평사"라고 불렸습니다. 기러기 떼가 착륙하기 전 하늘을 맴돌고 있는 장면을 묘사합니다. "옌뤄핑샤(Yan Luo Ping Sha)" 또는 "핑샤(Ping Sha)"라고도 알려져 있습니다. 저자는 당나라의 진장(陳張), 송나라의 모민중(毛minzhong), 명나라의 주권(朱權) 등으로 알려져 있는데, 의견이 분분하다. 이 작품의 악보는 명나라 말기 『귀인정종(Guyin Zhengzong)』에 처음 출판되었습니다.

출시된 후 진 연주자들의 큰 사랑을 받았고 널리 유통되었을 뿐만 아니라 섹션 수, 튜닝, 모드, 예술적 개념 등이 다른 여러 버전으로 가공 및 개발되었으며 각각은 다음과 같은 특징을 가지고 있습니다. 그 자체의 특징입니다. 가장 인기 있는 진 음악 중 하나입니다.

선율이 유려하고 유려하며, 기러기의 나타났다가 사라지는 모습을 통해 기러기 떼가 착륙하기 전 하늘을 맴돌고 있는 모습을 표현하고 있다.

노래의 분위기에 대해선 '청명한 가을, 기러기 날아다니는 소리'라는 뜻으로 가을 풍경을 표현하는 사람들도 있다. 선비의 넓은 마음'', 또 다른 사람들은 백조의 '뒤를 돌아보는 느낌, 위아래로 보는 모습, 날아갔다가 모이는 모습, 깜짝 놀랐다가 다시 일어나는 기운'이라고 묘사하기도 한다. "떨어지면 모래는 평평해지고 물은 멀어져 마음이 편안해지고, 친구들은 추측이 없고, 남자와 여자는 대화를 나눈다." 기러기. 현재 유통되는 곡들은 대부분 7부로 구성되어 있으며, 주요 음색과 음악적 이미지는 거의 동일하며, 멜로디가 오르락내리락하며 지속되며, 음색은 조용하지만 고요함 속에 움직임이 있다.

세 차선의 매화

노래 속 배음이 엠블럼 위치에 따라 세 번 반복되어 '세 차선'이라고 불린다. 전설에 따르면

금형이는 피리를 위해 '세 매화'를 작곡했고 후세들이 이를 진 음악에 이식했다고 합니다. 이 음악은 서리를 두려워하지 않고 바람과 눈에도 맞서 싸우는 매화의 강인함을 찬양하여 고상한 정서를 지닌 사람들을 찬양합니다.

1972년 왕젠중이 이를 피아노곡으로 개작했는데, 주제는 마오쩌둥의 '매화송가'였습니다.

비행 단검의 매복

중국 전통 비파 노래 중 하나입니다. 음악 '비검의 집'은 기원전 202년 중국 역사상 추한 전쟁을 바탕으로 개하에서 유방과 항우의 결전을 그린 곡이다. 음악은 주로 초한나라의 승리자인 유방을 칭송하며, '승리의 스승'의 장엄하고 장엄한 모습을 표현하는데 힘쓰고 있으며, 노래 전체가 웅장하고, 무사와 말의 오싹한 소리로 가득 차 있다.

'화이양평추'라고도 알려진 이 악보는 '화추핀비파 악보'에서 처음으로 등장했습니다. 밍왕바오의 '사자오탕지'. "Tang Pipa Biography"는 비파 마스터 Tang Ying이 한때 "Chu and Han"을 연주했다고 기록합니다. "초한나라의 노래. 두 군대가 결투를 벌일 때 소리가 천지를 진동시키고 기와가 날아가는 듯한 소리가 난다. 천천히 보면 금소리가 들리고, 북, 금, 칼, 사람과 말의 소리가 변하지만 오랫동안 소리가 나지 않습니다. 원망하고 이해하기 어려운 것은 슬프고 강한 자의 목소리입니다. 항왕의 비장한 노래와 관대한 목소리, 망상에 빠질 때 말을 쫓는 소리, 항왕이 자살하는 소리, 그리고 나머지 사람들이 부르는 소리가 있습니다. 기수들이 Xiang을 짓밟는다. Wang의 목소리는 듣는 사람을 처음에는 신나게 만들고, 마지막에는 슬프고, 마지막에는 울지 못하게 만든다. 그려진 장면, 소리, 색상은 오늘날의 "Ambush from Flying Daggers"와 매우 유사하다. 전체 노래는 13개의 섹션으로 구성되어 있으며 제목은 세 부분으로 나눌 수 있습니다.

파트 1:

"The Camp"는 전체 노래의 서곡으로, 전투가 시작되기 전 울리는 황금북과 전쟁 나팔 소리는 모두가 함성을 지르는 감동적인 장면입니다. 음악은 점점 더 빨라지고, 모드의 복잡한 특성과 교대적인 변형은 음악의 불안정성을 가중시킵니다.

"부수고 두들겨 패다".

'포인트 일반' 테마를 연속적인 롱 휠 핑거 기법과 '버클, 와이프, 플릭,

와이프'의 복합 핑거링 기법으로 표현하여 장엄함을 표현한다. 일반적인.

"편곡".

'Walk in Line'의 음악은 전작과 대비되는 부분이 있는데, '덮고 나누기', '덮고 나누기' 기법을 활용해 용감하고 패기 넘치는 군대의 모습을 더욱 보여준다. .

2부:

매복 공연 결전 전날 밤, 한군은 가이샤에 매복을 가했다. 분위기는 차분하고 긴장되어 다음 두 단락으로 이어졌다.

추군과 한군이 지명산에서 근접전을 벌이면서 칼과 총을 들고 싸우며 호흡이 가빠지고 음악이 펼쳐지기 시작했다.

구우리산 전투는 두 군대의 생사를 건 투쟁을 그린다. 말발굽 소리, 칼 부딪치는 소리, 함성이 얽혀 사람들의 마음을 흔들었다. 먼저 "스트로크, 로우, 스트럼, 로우"의 교대 연주 방식을 사용하고, 이어서 이중 현 연주, 밀고 당기기 등의 기술을 사용하여 음악을 클라이막스로 밀어냅니다.

3부:

양왕이 패배했습니다.

우강은 먼저 자살한다. 동음이의어의 리듬이 팽팽한 말발굽소리와 번갈아 가며 적을 돌파한 후 양왕과 한군이 그를 추격하는 장면이 나온다. Xiang Yu가 자살하는 모습을 보여주는 비극적인 멜로디. 마지막 네 줄이 급격하게 "떨어지고" 음악이 갑자기 멈춥니다.

원곡에는 다음 내용도 포함되어 있습니다.

모두가 승리합니다.

장군들은 실력을 놓고 경쟁합니다.

승리를 거두고 진영으로 돌아갑니다.

웨이종러 씨의 공연은 '자기 목을 자르는 것'으로 끝났고, 마지막 세 부분은 삭제됐다. 오늘날 대부분의 학교가 이 방법을 따르고 있습니다.

곡 전체를 보면 '시작하고, 계속하고, 돌리고, 끝내는' 배치 특성도 갖고 있다. 첫 번째 부분에는 "시작 및 운반 부분"으로 5개의 섹션이 포함되어 있고, 두 번째 부분에는 "회전" 섹션으로 3개의 섹션이 포함되어 있으며, 세 번째 부분에는 "결합" 섹션으로 2개의 섹션이 포함되어 있습니다.

'Ambush from Flying Daggers'는 고대 비파 예능을 최고조에 이르게 하여 단일 악기의 독주 형태를 만들어 오늘날까지도 웅장한 서사적 장면을 표현하고 있다고 할 수 있다. 단검'은 오늘날에도 비파의 가장 대중적인 악기이다. 공연 예술 분야에서 가장 대표적인 전통 명작이다.

일몰 피리와 북

1925년경 상하이 대통 앙상블이 이 고전 작품을 비단과 대나무 음악에 적용한 서정적인 곡입니다. "봄강꽃 달빛밤" 》.

가장 초기 버전은 1842년의 '일몰피리송'이다. 1864년 이전에 작곡된 '금월문연구'는 중국 전통 비파곡인 '일몰피리노래'로 1895년에 개작된 '쉰양'이다. 비파'' 이전의 6개 부분을 10개 부분으로 편찬했는데, 각 부분은 당나라의 월푸(足富)라는 이름을 빌려 1932년에 민속악 합주단으로 바뀌어 '춘하화달밤'이라는 이름이 붙었다. 또한 원작 "가을 밤의 강가 이별"에서 개발되었습니다. 상대적으로 건강하고 상승하며 봄이 가득하고 신선하고 아름답습니다.

해방 후 노래 전체는 마치 10장의 연속된 그림처럼 오케스트라와 함께 10부분으로 나누어졌습니다. 1. 강탑의 종소리, 2. 동산 위의 달, 3. 물로 돌아가는 바람 , 4. 테라스의 꽃 그림자, 5. 물이 깊고 구름이 깊습니다. 6. 어부들이 늦게 노래하고 있습니다. 7. 파도가 해안으로 돌아오고 있습니다. 8. 먼 곳에서 라디에이터가 노래하고 있습니다. .배가 배로 돌아갑니다. 10. 끝.

아름답고 부드러운 멜로디가 돋보이는 서정적인 곡이다. 완곡하고 단순한 선율과 부드럽고 변화무쌍한 리듬을 통해 달밤의 봄강의 매력적인 풍경을 생생하게 묘사하고 강남 수향마을의 우아한 우아함을 찬양한다.

낚시와 나무꾼에 대한 Q&A

푸른 산과 푸른 물 속에서 즐기는 물고기와 나무꾼의 모습을 통해 명예와 부를 추구하는 이들에 대한 경멸을 표현한 음악이다. 음악은 어부와 나무꾼의 대화 형식을 취하며, 상승하는 멜로디는 질문을 나타내고 하강하는 멜로디는 대답을 나타냅니다. 멜로디는 우아하고 절제되지 않아 Yuqiao의 여유롭고 만족스러운 태도를 보여줍니다. "진설추금"처럼 음악은 심오한 의미를 담고 있으며, 장엄한 산, 물의 바다, 도끼의 딸랑거리는 소리, 노와 노래 소리가 손가락 아래 희미하게 보입니다. 질의응답 코너에 오면 산과 숲이 생각난다.

호가18박

음악은 동명의 시를 바탕으로 '문기가 한나라로 돌아간다'는 주제를 반영하여 작곡됐다. 한나라 말기, 유명한 작가이자 고금 연주자인 채용의 딸인 채연이 전쟁 중에 흉노에게 포로가 되어 흉노 남부에 머물다가 좌선왕의 첩이 되어 아이를 낳았다. 두 아이에게. 나중에 조조는 사람을 보내 그녀를 데려가게 했고, 그녀는 자신의 비극적인 인생 경험과 아들에 대한 향수병을 묘사한 장문의 시를 썼습니다.

전체 시는 18개의 노래로 구성된 18개 부분으로 구성되어 있습니다. Guo Moruo에 따르면 터키어로 "Shou"는 "Pai"라고 불리고 "Eighteen Pai"는 18개의 노래를 의미합니다. 그리고 이 시는 후지아의 애도에 대한 그녀의 응답으로 그녀가 지었다고 해서 "호가의 18박" 또는 "호가명"이라고 명명되었습니다. 원래는 진(秦) 노래였지만, 위(魏)나라와 진(晉) 왕조 이후에는 점차 "대호가명(大胡記命)"과 "소호가명(孝胡貝命)"이라는 두 가지 다른 악기로 발전했습니다. 전자는 "Hujia의 18 Pats"의 직접적인 후속작입니다.

당나라의 진 연주자 황정란(黃智蘭)이 이 곡을 연주하는 솜씨로 유명했다. Li Qi의 시 "동달이 호가를 연주하는 것을 들으며": "채여가 호가의 소리를 내는데 그녀는 18박자로 그것을 연주했습니다. 호족은 눈물을 흘리며 풀을 만졌고 한사신은 상심하여 돌아왔습니다. 손님." 맞습니다

노래 내용 요약입니다. 기존의 악보는 1425년에 간행된 《마비악보》에 처음으로 등장한 《대소호가》라는 제목으로 모두 가사가 없는 기악이다. 노래할 수 있는 진 노래 "호가의 18박"은 명나라 만력 39년에 손비현이 새긴 "진시"에 처음 등장했으며, 현재 가장 인기 있는 악보입니다. Born'은 Wen Ji가 쓴 것입니다. 처음에는 아무런 행동도 없었습니다.” 음악은 기본적으로 초기 노래의 특징을 살려 음표 단위로 접근하는 방식을 사용하고 있다. 1박부터 9박까지, 12, 13박까지 모두 같은 결말을 갖고 있어 한나라 향학대곡의 영향을 받은 흔적이 드러난다. 곡 전체는 6음 페더음으로 구성되어 있으며, 상승하는 정음과 조형에서 형성된 고음은 모달음으로 자주 사용된다. 그 분위기가 슬프기도 하고 설레기도 하고, 감동도 깊다.

한궁의 가을 달

비파 음악은 나중에 이호(Erhu), 장난 사주(Jiangnan Sizhu) 등에 적용되었습니다.

고대 억압받는 궁녀들의 원망과 슬픔을 표현한 작품이다

한궁의 가을달

한나라 말의 전쟁 중에 채문기는 12년 동안 남부 혼족에서 살며 좌현왕의 아내로서 고향을 몹시 그리워했습니다. 조조가 사람을 보내 자신을 본토로 데려갔을 때, 두 아이를 두고 갈 수 없게 되자, 집으로 돌아가는 기쁨은 살과 피를 이별하는 고통으로 가득 찼고, 마음이 몹시 괴로웠습니다. 기록에 따르면 얼후(Erhu)는 유천화(Liu Tianhua) 선생에게 전해졌습니다. 『한궁의 가을달』은 고대에 억압받던 궁녀들의 억울함과 슬픔을 표현하고, 그들의 불행한 경험에 대한 공감을 불러일으키기 위한 작품이다.

양춘백학

전설에 따르면 춘추시대 진국의 시광이나 제국의 유연자가 썼다고 한다. p>

양춘백설

기타 눈소리와 대나무 소리가 들리는 깨끗하다. 상큼하고 부드러운 선율과 경쾌하고 경쾌한 리듬으로 겨울이 지나고 봄이 찾아오는, 땅이 살아나고 만물이 꽃피우며 생기 넘치는 이른 봄의 풍경을 생생하게 표현하고 있다.

항상 "Great Indian Spring"과 "Little Indian Spring"이라는 두 가지 버전이 있었습니다. 전자는 리팡위안(Li Fangyuan)과 심호추(Shen Haochu)가 편집한 10부와 12부 악보를 말하며, 후자는 현대 비파 명인인 왕유팅(Wang Yuting)이 전수한 악보를 말하며 전체 곡은 4개로 나눌 수 있습니다. 부분: 시작, 연속, 전환 및 결합 음악입니다. "Qi" 부분의 제목은 "To the Top"으로, 꽃을 더하는 것, "세상에서 장치를 하는 것", 구조적 팽창과 수축 등 일반적인 민속적 변형을 사용하여 "Baban"의 원형을 변경하고 발전시킵니다. 하프 라운드, 푸시 풀 및 기타 연주 기술을 사용하여 생생하고 밝고 즐거운 감정으로 가득 차 있습니다. 음악 시작 부분의 8마디는 나중에 루프로 반복되는데, 이것이 전체 노래의 각 부분의 "결론"입니다. "성" 부분에는 "바람이 연꽃을 흔든다"와 "밝은 달"이라는 두 개의 단락이 있습니다. 8마디 '허터우'가 다시 등장한 후 고음역에서 펼쳐지는 멜로디가 더욱 다채로워지고, 구조도 확장되며 '기' 파트보다 감정이 더 격렬해진다. "Zhuan" 부분에는 "Jade Ban Zen", "Tie Ce Ban Sheng" 및 "Tao Yuan Qin Sheng"의 세 가지 섹션이 포함되어 있습니다.

'Eight Boards'의 변주곡은 분할, 반전, 리듬 변화 등의 방법을 통해 전개되며, 6부에서는 새로운 음악적 소재가 소개된다. 공연에서 그는 때때로 당기는 기술을 사용하여 강한 소리를 내고, 때로는 두드리는 기술을 사용하여 가벼운 곡을 연주합니다. 특히 6절의 Zhengyin을 둘러싼 일련의 배음은 "큰 구슬과 작은 것"에 가깝습니다. 옥판 위에 떨어지는 구슬", 반짝이고 반투명합니다. , 에너지가 가득합니다. "그" 부분은 "동가오허밍"이라는 제목으로 두 번째 문단을 재현하고 마지막 부분에서 확장한다. 천천히 시작하고 점차 빨라지며 연속적인 16분 음표를 사용하고 각 비트의 머리 부분에 "획"을 추가함으로써 음악의 강도가 지속적으로 증가하여 전체 노래가 강렬한 분위기로 끝납니다.

참고 자료: 고대 중국 10대 명곡 - 바이두백과사전

10대 고정 독주곡

제1곡 "어선이 저녁을 노래한다"

유명한 전통 고쟁 독주곡이다. 곡 전체가 매우 시적이고 그림적이며, 처음에는 느리고 다음에는 빠르며, 처음에는 느슨하고 다음에는 타이트한 부드러운 선율로, 겹겹이 쌓인 감정을 담고 있으며, 석양 아래 호수와 산의 풍경도 생생하게 표현하고 있습니다. 집으로 돌아가는 어선과 어부들이 화합하여 노래하는 유쾌한 풍경입니다. 이 작품은 정악의 대표곡 중 하나일 뿐만 아니라 바이올린, 피아노, 플루트 등 서양악기의 독주 연주에도 이식되었습니다.

두 번째 노래 '수련'

은 광동 조주 객가 정 노래입니다. 누군가는 노래 제목에 대해 "붉은 연꽃수는 음악의 시작을 상징하는데 사용되며 기초의 아름다움과 부드러움을 상징한다"고 설명했다. "무거운 여섯 곡". 음악은 순수하고 맑으며, 생계는 "진흙에서 나오며 악하지 않고 맑은 물결을 씻어내는" 연꽃의 고귀한 감정을 반영합니다. ".

세 번째 노래 "높은 산과 흐르는 물"

은 우리나라 10대 고대 노래 중 하나이자 절강정파의 대표 작품입니다. 전체 곡은 주로 맑은 연주로 구성되어 있으며 산과 흐르는 물의 두 부분으로 구성되어 있습니다. 전반부는 두 옥타브 간격으로 슬라이드되는 "빅 핀치"를 사용하고 풍부하고 아름다운 음색은 산과 흐르는 물의 장엄함과 활력을 묘사합니다. 산.

악보 후반부는 누르거나 미끄러지면서 상하로 긁는 기술이 광범위하고 연속적으로 사용되는데, 이는 물줄기에서 잔잔한 흐름까지 흐르는 물의 다양한 형태를 섬세하게 묘사한다. 웅장한 강 장면으로 합쳐질 때까지. "산과 흐르는 물"은 선율적이고 부드러운 멜로디, 우아하고 신선한 스타일, 단순하고 우아한 음운, 심오하고 오래 지속되는 예술적 개념을 갖춘 자유형 그림입니다.

네 번째 곡 '임충은 밤에 달린다'

1962년 육수당과 왕이지는 곤극 '검의 이야기: 달리다' 한 부분을 주제로 삼았다. 밤', '신수질서' 곡을 사용하여 선율은 원곡을 개작하고 발전시켰으며, '수호호'에서는 눈 내리는 밤에 양산으로 도망친 표범머리 남자 임총의 이야기를 표현했다. 정부의 박해를 받는 음악은 장엄한 추진력과 열정적인 감정을 지닌 전통 비파 레퍼토리의 '무술'과 같다.

다섯 번째 곡 '동족의 춤'

은 동족 마을의 풍습을 보여주며 더 나은 삶을 향한 동족의 사랑의 즐거운 감정을 표현한 곡이다.

전체 노래는 4개 섹션으로 구성됩니다. 1. 약간 빠른 속도의 동촌 노래 2. 약간 빠른 속도의 거칠고 열정적인 루솅 댄스 3. 느린 템포의 소울풀한 곡. 달밤의 동마을의 비파 4. 템포가 조금 빨라져 동나라를 찬양한다. 악곡의 선율은 '오르는 토닉'과 '내리는 토닉'을 교대로 사용하여 동음악 특유의 스타일을 보여준다. 두 번째 문단에서는 작가가 특수한 사운드 기법을 사용해 거칠고 따뜻한 분위기를 고조시킨다.

여섯 번째 노래 "한궁의 가을달"

두 가지 인기 있는 연주 형식이 더 있는데, 하나는 1929년경 유천화 선생이 녹음한 이호 음악입니다. 연구에 따르면 "궁중의 가을 달"의 악보는 얼후가 연주하도록 변경되었습니다. 다른 하나는 정 노래입니다. 한 악기의 악보는 다른 악보로 진화했습니다.

전곡은 달을 향한 억압받는 궁녀들의 원한과 슬픔을 표현하고 대중의 공감을 불러일으키려는 의도를 가지고 있다. 그들의 불행 때문에. 정악의 연주는 문지르기, 노래하기, 활주하기, 누르기 등 다양한 기법을 사용하며, 스타일이 단순하고 우아하며 매력이 넘치는 산둥성 정악의 대표적인 곡입니다.

7번째 곡 '갈까마귀 물장난'

'객가정악'의 명곡이다. '객가'는 송나라 말기에 전쟁을 피해 광동성 조주와 매현 지역으로 이주한 중원 사람들을 가리킨다. 따라서 '객가 정곡'은 '중주 고대가곡'이라고도 불리며 조주 지역에 퍼져 있다. 음악은 조주음악의 독특한 '무거운 6곡' 연주를 채택하여 특별한 지역적 색채를 부여합니다.

고쟁의 선율은 상큼하고 밝고 경쾌하며 다채롭고, 낮고 굵은 코코넛 수염이 산재해 있어 서로 보완해 듣는 재미를 더해준다. 갈까마귀들이 물 속에서 서로를 쫓아다니는 모습을 생생하게 표현하고 있습니다.

8번째 '동중국해 어부의 노래'

1970년대 장옌이 창작한 작품. 동중국해 어부들의 즐겁고 긴장된 노동생활과 새로운 삶에 대한 사랑과 그리움을 표현한 음악이다. 바다의 파도를 상하의 ?v 소리로 표현하고, 노동 장면을 트럼펫 음색으로 표현하고, 넓고 열정적인 노래 주제를 표현해 현대 어부들의 기질과 삶의 열정을 다양한 측면에서 표현하고 있다.

제9곡 '향산 사격북'

은 1980년에 작곡되어 1983년 제6회 아시아음악포럼에서 우수음악작품으로 평가받았다. 이 노래는 같은 이름의 시안 북 음악과 고대 비파 노래 "The Moon Is High"를 기반으로 합니다. 저자는 음악 연주에 산시성 진정(陝西秦鄭)의 기량을 접목하고 산시성 향토 오페라의 매력을 흡수하여 향토적 정취가 가득한 음악을 만들었습니다.

음악은 빈 산의 산스크리트어 소리, 영묘하고 영묘한 예술적 개념, 산에서 향을 모이는 사람들의 활기찬 장면을 표현합니다.

열 번째 곡 '태풍과 싸워라'

왕창위안은 1960년대 중반 태풍과 강인하게 맞서 싸운 상하이 항만 노동자들의 정신에 영감을 받아 작곡한 곡이다.

음악***은 다섯 부분으로 구성되어 있습니다. 첫 번째 부분은 부두에서의 활기차고 즐거운 노동 장면을 묘사하고, 두 번째 부분은 태풍의 포효를 시뮬레이션하기 위해 특별한 연주 기법을 사용합니다. 강렬한 음악적 효과로 태풍과 싸우는 노동자들의 모습을 생생하게 표현했으며, 4부의 멜로디는 넓고 길게 뻗어 있어 태풍을 이겨낸 노동자들의 기쁨을 표현하고 있다.

마지막으로 1부분이 재현되며, 웅장한 기세와 생생한 음악적 영상이 관객들에게 깊은 인상을 남긴다.