실례합니다. 경극에서는 왜 남자는 여자 복장을 하고 여자는 남자 복장을 요구하나요?

간단히 말하면 남자가 여자로 분장하고 여자 가락으로 노래하는 것이 남자단의 예능이다. 4대 명단이 정점에 이르렀다.

남자가 여자인 척 한다는 기록은 한대에도 있었는데, 경극에서 남자 배우들은 언제 그랬는가. 원나라와 명나라에도 여배우가 있었는데, 여배우의 지위는 매춘부와 비슷했다. 명나라의 교방은 관직 매춘부와 같았으며 범죄자와 범죄자의 아내와 딸은 종종 교방에 보내져 황폐화되고 오락이 필요한 "창녀"가되었습니다. 명나라 초기부터 남자 배우들은 굴욕의 표시로 녹색 머리 스카프를 착용해야 했습니다. 대부분의 아내와 딸도 배우였습니다. 후대에는 아내가 혼외정사를 한 사람들을 "커컬드(Cuckolds)" 또는 "그린 터번(Green Turbans)"이라고 불렀습니다. 그 유래는 여기에 있다. 청나라 순치시대 황제가 남자와 여자가 ​​같은 무대에 서는 것을 금지했기 때문에 남자 배우가 여자 역할을 맡았다. 공연 전 극장 옆에서 물을 나눠주고, 극장에 온 신사들과 함께 앉아 공연을 하는 동안에는 관객석에 있던 부유한 사람들과 '윙크'를 해야 했고, 공연이 끝난 후에도 그들은 '윙크'를 해야 했다. 부유한 사람들의 집에 가서 술을 마시고 웃고 심지어 이야기를 나누는 것은 배은망덕한 일을 하는 것입니다. 배우이긴 하지만 남창과 크게 다르지 않다. 태국 레이디보이들은 공연이 끝난 뒤 극장 밖의 높은 플랫폼에 서서 관객들과 사진을 찍는다. 상황은 플랫폼과 비슷하다.

청나라 말 봉건사회시대. 여자들은 집에 갇혀 있었기 때문에 남자들이 소를 낳는 것은 자연스럽고 논리적이었습니다. 민국 초기에도 새로운 발상이 돋보였지만, 드라마 무대에 선 여성 배우들조차 사회적 분위기는 여전히 상대적으로 폐쇄적이었다. 남자들도 연기함. 예를 들어, 중국의 유명한 작가이자 연극 평론가인 리젠우(Li Jianwu)는 어린 시절 여성 역할을 맡아 연극계에서 유명해졌습니다. 그러므로 어떤 역사적 조건 하에서 여성인 척 하는 남성의 출현은 기이한 현상이라고 할 수 없고 예술적 창작이라고 할 수밖에 없다. 일본의 가부키 같은 거죠. 특정 역사적 상황에서는 남성이 여성인 척하는 일도 흔합니다. 그러나 양측의 역사적 배경은 다르다. 이 분야의 성과와 경험도 다양합니다. 이전 세대의 남성 단 배우들이 경극에서 단 역할 기술의 발전에 탁월한 공헌을 했다는 것은 의심의 여지가 없습니다. 메이란팡(Mei Lanfang)과 같은 일부 공연은 국제 무대에서도 명성을 얻었으며 세계 3대 예술 공연 시스템 중 하나가 되었습니다. 둘째, 경극의 남자 배우들이 여역을 맡아 성취한 예술성은 무시할 수 없다. 유명한 댄서 4인을 예로 들자면, 그들은 무대에서 서로 다른 역할을 만들고, 각자의 목소리 상태에 따라 독특한 노래 스타일을 만들어내며 그들만의 학교를 형성했습니다. 그는 풍부한 경험을 축적하여 경극단 역할예술 발전에 큰 공헌을 하였다. Wang Yaoqing, Wang Huifang, Zhao Tongshan, Yu Lianquan, Yan Lanqiu, Feng Zihe, Zhao Junyu, Ouyang Yuqian, Zhang Junqiu, Huang Guiqiu 등과 같은 기타 그들의 업적은 작지 않으며 누구도 이것을 부인할 수 없습니다. 이들 유명 남자 배우들의 여성 캐릭터 창작의 가장 큰 특징은 정신적 닮음에 대한 노력이다. 여성의 말과 행동, 동작을 맹목적으로 모방한다면 필연적으로 인위적인 '시시함'으로 귀결될 것이며 관객의 미적 취향도 크게 약화될 것이다. 이런 측면에서 메이 란팡의 업적은 가장 뛰어나다. 그는 감미롭게 노래하고 섬세하게 연주하기 때문에 메이를 사랑하는 관객이 많다. 관객은 메이의 여성성 때문이 아니라 그가 예술적으로 창조한 여성 캐릭터를 사랑하기 때문이다. 경극 남성 배우들을 국제적으로 인정하는 과정이 있다는 점은 인정해야 한다. 메이 란팡의 미국 방문 초기에 일부 사람들은 그가 경극을 흉내내려는 욕망을 갖고 있는 사람이 아닐까 의심했다고 한다. 이성. 나중에 신문은 Mei Lanfang이 모든 측면에서 정상이며 아내와 자녀가 있다는 점을 강조하는 칼럼을 게재해야했습니다. 나중에서야 미국 연극계는 메이파의 예술적 가치를 점차 깨닫게 되었습니다. 예를 들어, 미국 연극 및 예술 평론의 권위자인 스튜어트 영(Stuart Young)은 "메이 란팡은 여성을 모방하려고 한 것이 아니다. 그는 여성의 움직임, 정서적 리듬, 우아함, 의지의 힘, 매력, 생동감 또는 부드러움을 발견하고 재창조하는 것을 목표로 삼았다"고 말했다. .어떤 본질적인 특성... 그는 단순히 우아함, 깊은 감정, 부드러움, 강력한 리듬으로 여성성의 본질을 전달하려고 노력하는 Dan의 역할을 수행합니다." (Mei Shaowu의 "My Father Mei Lanfang" 참조) I 그의 의견이 매우 적절하다고 생각합니다.

셋째, 이들 유명 남자 단배우들은 차세대 남자 단배우와 꾼단 배우를 양성하는데 큰 공헌을 해왔다. Zhang Junqiu, Zhao Rongchen, Mei Baojiu, Yang Ronghuan, Sun Ronghui, Wang Yinqiu, Song Changrong, Shen Fucun, Li Ying, Wen Ruhua 등과 같이 오늘날까지 살아있는 남성 단 배우들은 모두 인도와 영향을 받았습니다. 선배 남자 단 배우들에 의해.

시대가 발전함에 따라 사람들의 생각도 바뀌었고, 곤단 배우들도 점차 경극 무대에 등장하게 되었는데, 이들 중 상당수는 유명한 단 배우 4명의 제자이거나 개인 제자인 유명 배우들이다. Mei School Kundan 배우 Yan Huizhu, Gu Zhengqiu, Wu Suqiu, Li Huifang, Li Lifang, Luo Huilan, Du Jinfang, Wang Yurong, Shen Xiaomei 등, Cheng School Kundan 배우 Li Sihua, Li Shiji, Zhang Manling 등 ., Xun School Kundan 배우 Tong Zhiling, Zhang Zhengfang, Sun Yumin, Liu Changyu 등, Shangpai Kundan 배우 Ma Bomin 등 4 명의 유명한 Kundan 배우 Xin Yanqiu, Xue Yanqin, Zhang Liyun, Du Liyun 등도 있습니다. 이 쿤단 배우들은 학교를 배웠고, 단 역할 예술의 발전을 위한 새로운 길을 열었습니다. 대다수의 경극 관객으로부터 호평을 받았습니다