다양한 국제 영화제, 영화제 및 개최 시기

아카데미상은 영화예술과학아카데미(Academy of Film Arts and Sciences)가 수여하는 세계에서 가장 영향력 있고 가장 오래된 영화상이다. 수상 유래 : 1927년 5월 영화예술과학아카데미 주최 연회에서 누군가가 영화예술의 발전을 도모하기 위해서는 성공한 사람에게 상을 수여해야 한다고 제안했다. 참석자들은 만장일치로 동의했고, 회의에 참석한 MGM 아티스트 세드릭 기번스(Cedric Gibbons)가 식탁보에 스케치를 그렸고, 이를 미술학교를 갓 졸업한 젊은 예술가 조지 스탠리(George Stanley)가 동상으로 조각했다. 이 동상은 장검을 들고 영화 릴 위에 서 있는 남성 인체 조각상으로 높이 10.25인치에 표면이 금도금돼 있어 아카데미상이라 불린다. 당시 이 상은 영화예술과학아카데미(Academy of Motion Picture Arts and Sciences)의 연례 상으로, '아카데미상'으로 불렸다. 이름의 유래: 1931년 어느 날, 대학의 새로운 사서인 Marmelette Hurley는 사무실에 있는 황금 조각상이 그녀의 삼촌인 오스카와 닮았다는 것을 발견했습니다. 기자는 다음날 그녀의 발언을 보도했다. 이후 '오스카상'이라는 이름은 점차 사람들에게 사용되기 시작했고, 아카데미상은 거의 언급되지 않는다. 처음에는 오스카 시상식이 연회 형식으로 진행되다가 나중에 시상식으로 바뀌었다. 이후 제1회 오스카 시상식 이후 1930년과 1933년을 제외하고는 오락 프로그램이 추가되어 개최되었다. 매년. 역사적 기록: 1929년 1월 미국 영화 예술 과학 아카데미에서 1927년 하반기부터 1928년 상반기까지의 영화 창작물을 선정했습니다. 첫 번째 시상식은 5월 16일 할리우드 루즈벨트 호텔에서 열렸으며, ** *15개의 금상이 수여되었습니다. 1928년에 제작된 "윙스"는 최우수 작품상을 수상한 최초의 영화였으며, 최초의 최우수 여우주연상 수상자는 1950년 독일에서 사망한 에이미 제임스 닝스(Amy James Nings)였습니다. 주요 프로젝트: 최우수 작품상, 최우수 여우주연상, 최우수 감독상. 또한 최우수 촬영상, 예술 디자인, 의상 디자인, 각본상, 각색상, 각색상, 편집상, 시각 효과, 구성 및 음향 부문에서도 시상합니다. 다양한 특별상도 수여됩니다. 모든 선거에는 지명 단계와 투표 단계라는 두 단계가 있습니다. 투표는 영화 예술 과학 아카데미 회원 3,000명 이상에 의해 진행되었습니다. 집단투표를 통해 최우수 작품을 선정한 뒤, 부문별, 직종별 최우수 배우, 감독, 작가, 촬영감독 등을 선정해 시상식을 진행했다. 유명 배우가 사회를 맡으며, 시상식은 전직 오스카상 수상자가 맡는다.

유럽 필름 어워드(European Film Awards)는 1988년 스웨덴 영화 거장 베리만(Bergman)의 주도로 설립된 최초의 유럽 오스카상---유럽 영화상(European Film Awards)이다. 이 상의 목적은 유럽 모든 국가가 추종하는 영화의 예술적 정신을 영구적으로 정착시키고, 유럽의 예술적이고 인본주의적인 영화에 대한 전 세계 관객의 신뢰와 지지를 일깨우는 데 있다. 원래 European Film Awards는 항상 독일 베를린에 본부를 두고 있었습니다. 1990년대 후반 European Film Awards는 지리적 제한을 깨고 10주년 기념 행사를 런던으로 옮겼습니다. 2000년 유럽영화상은 프랑스 파리에서 개최됐다. 1988년과 1996년에는 독일 영화 감독 빔 벤더스가 스웨덴 감독 잉마르 베리만의 뒤를 이어 회원 1,000명으로 구성된 유럽 영화 아카데미의 회장이 되었습니다. 포도를 들고 있는 남자 모양의 트로피는 1997년 베를린 예술가 마르쿠스 루페르츠(Markus Lupertz)가 디자인했으며, 영국 디자이너 테오 페넬(Theo Fennell)이 디자인한 유럽 스타 드레스를 입은 긴 머리의 미녀로 대체됐다. 이 아름다움은 미국 오스카상과 정확히 같은 키이며 자랑스러운 적의 완벽한 쌍입니다.

영국 아카데미 시상식은 1947년 창설됐다. 원래 주요 대상은 영국 영화와 영국 배우가 출연한 외국 영화였지만 최근에는 영국 아카데미 시상식과 맞먹는다. 영화가 영국에서 공식적으로 개봉되는 한 후보에 올 수 있습니다. 이제 전 세계의 영화에 상이 열려 있어 더 큰 영향을 미칠 수 있습니다. 수상 구조는 이제 오스카상과 유사합니다. 1959년 영화 제작자 및 감독 길드와 합병되어 영화 및 텔레비전 아카데미로 이름이 바뀌었고 1975년에는 영국 영화 및 텔레비전 예술 아카데미로 이름이 변경되었습니다. 1947년부터 시작된 이 시상식은 1년에 한 번 개최되며 추첨은 2월 25일에 진행됩니다. 처음으로 최우수 영화상, 최우수 영국 영화상, 최우수 다큐멘터리상을 수상했습니다. 제2회 최우수장편영화상이 추가되었습니다. UN 상이 세 번째로 추가되었습니다. 6회에서는 최우수 영국 여배우, 최우수 영국 배우, 최우수 외국 여배우, 최우수 외국 배우, 가장 유망한 신인상 등 5개의 상이 추가되었습니다. 앞으로는 거의 몇 세션마다 새로운 상이 만들어질 예정입니다.

베니스국제영화제 세계 최초의 국제영화제. '국제영화제의 아버지'로 불린다. 1932년 8월 6일 이탈리아 베니스에서 설립되었습니다. 주요 목적은 영화 예술의 수준을 향상시키는 것입니다. 1934년 제2회 이후 매년 8월 말부터 9월 초까지 2주간 개최된다. 1943년부터 1945년까지 제2차 세계대전으로 인해 일시적으로 중단되었다. 전쟁 후 1946년에 재개되었다. 1932년부터 1942년까지 시상은 최우수 장편영화, 다큐멘터리, 단편영화, 이탈리아영화, 외국영화로 나누어져 있었고, 최우수 감독상, 시나리오 작가상, 배우상, 사진상, 음악상 등에 대한 시상도 있었다.

이밖에도 특별상, 종합상, '무솔리니컵', '비엔날레컵' 등이 있다. 1946년부터 1948년까지 "무솔리니 컵"은 취소되었습니다. 1949년에는 '산마르코 황금사자상', '산마르코 은사자상', '산마르코 청동사자상' 등이 추가됐다. 베니스국제영화제는 이탈리아 물의 도시 베네치아에 위치하고 있으며, 1932년 창설되어 '국제영화제의 아버지'로 알려진 세계 최초의 국제영화제이다. 영화제의 첫 번째 이벤트로 20편 이상의 영화가 경쟁에 참가했습니다. 이탈리아 정부는 영화제를 위해 자금을 할당하고 영화궁전을 지으면서 점차 규모가 커졌다. 제2차 세계대전이 시작되자 이탈리아 정부는 파시스트의 길을 걷기 시작했고 시상 활동에 파시스트적 성향을 더했습니다. 독일과 이탈리아 영화는 자주 상을 받았고 이는 영국, 미국, 프랑스, ​​20개국 영화계에 강한 불만을 불러일으켰습니다. 다른 국가. 반 파시스트 국가의 영화 제작자들은 참여를 거부했습니다. 영화제는 폐쇄될 수밖에 없었다. 1946년까지 복원되지 않았습니다. 베니스 국제영화제는 다른 대규모 국제영화제와 마찬가지로 국제 배급 및 상영에 적합한 전 세계의 가치 있고 창의적이며 뛰어난 영화를 시상하고, 전 세계에서 영화 무역의 발전을 협력하고 촉진합니다. 동시에 상황에 따라 각 세션마다 다른 슬로건이 제안됩니다. 영화제의 전반적인 내용은 다음과 같다. 첫째, 시상식 활동이다. 베니스영화제가 제정한 상은 '산마르코 황금사자상', '산마르코 은사자상', '산마르코 청동사자상', 이탈리아 영화평론가상, 국제영화평론가상, 국제가톨릭기구상, 국제영화언론인협회상, 다큐멘터리상 등. 시에 진(Xie Jin) 감독과 첸 카이거(Chen Kaige) 감독이 심사위원을 맡은 바 있다. 중국 영화는 1980년대부터 베니스에서 자주 상을 받았습니다.

선댄스국제영화제(Sundance International Film Festival) 세계 최고의 독립영화제. 선댄스 영화제는 무명 영화제작자와 영화를 헌정하는 영화제이다. 1984년 로버트 레드포드(Robert Redford)가 창설한 이 미국의 소규모 지역 영화제는 독립영화 산업의 중요한 정신적 기둥이 되었으며, 할리우드의 많은 신흥 감독들이 이를 주류 상업 블록버스터의 도약판으로 여기고 있습니다. 할리우드의 주요 제작사가 새로운 인재를 찾을 때 '선댄스 영화제'는 빼놓을 수 없는 인재 풀이다. 선댄스 영화제는 매년 1월 18일부터 28일까지 11일간 미국 유타주 파크시티에서 개최된다.

일본 도쿄국제영화제 1985년 시작된 도쿄국제영화제(T.I.F.F)는 오늘날 세계 9대 A급 영화제 중 하나다. 도쿄국제영상문화진흥협회, 도쿄국제영화제 조직위원회가 후원합니다. 영화제는 매년 10월 말부터 11월 초까지 개최될 예정이다. 신인 발굴과 젊은 감독 포상을 위해 공식 참가작의 감독은 3편 이상 제작하지 않도록 규정하고 있다. 따라서 후보에 오른 감독들의 대부분은 신세대 영화인이다. 이미 국제영화제연맹(International Film Festival Alliance)의 인정을 받아 시나(Schina), 베니스(Venice) 등 유명 영화제만큼 유명하며, 아시아 최대 규모의 영화제이다. 1992년부터 매년 개최되어 왔다.

베를린국제영화제(구 서베를린국제영화제)는 유럽 최고의 국제영화제 중 하나이다. 1950년대 초 알프레드 바우어(Alfred Bauer)에 의해 시작되었으며, 당시 독일 연방 정부와 영화계의 지원과 도움을 받아 첫 번째 세션이 1951년 6월 말부터 7월 초까지 서베를린에서 열렸습니다. 주요상으로는 '금곰상'과 '은곰상'이 있다. '황금곰상'은 장편영화, 다큐멘터리, 과학교육영화, 예술영화 부문에 수여되며, '은곰상'은 감독상, 배우, 시나리오 작가, 음악, 사진, 미술 부문에 수여된다. 특별한 성과를 거둔 청소년 작품이나 장편 영화. 그 밖에도 국제비평상, 심사위원특별상 등이 있다. 1980년대에는 매년 30~40개 국가와 지역이 참여해 200~300편의 영화가 상영됐다. 영화제는 매년 개최된다. 1978년부터 프랑스 칸 국제영화제와 경쟁하기 위해 2월 말부터 3월 초까지 2주간 개최됐다. 베를린 국제 영화제는 1951년 미국, 더 넓게는 서방 연합국 3개국의 주도로 창설되었습니다. 이후 10년 동안 이 축제는 베를린 문화 생활에서 중요한 인물로 자리 잡았습니다. 잉마르 베리만, 사티야지트 레이, 미켈란젤로 부오나로티 안토니오니, 로만 폴란스키, 프랑스의 '뉴 웨이브' 감독 장 뤽 고다르, 프랑수아 트뤼포, 클로드 샤브롤은 모두 베를린 영화제에서 자신들의 영화로 큰 국제적 성공을 거두었습니다. 1960년대 중반부터 명백한 침체기가 시작되었습니다. 1971년에는 전통적인 영화 경쟁 부문 외에 뉴시네마 국제 포럼(International Forum for New Cinema)이 설립되었습니다. 1974년에는 최초의 소련 영화가 영화제에 등장했고, 1년 후 동독 영화가 뒤를 이었습니다. 정치적 분위기가 바뀌었고 서독과 동독 사이에 조약이 체결되었습니다. 이후 베를린영화제는 국제 영화 제작의 거울로 자리매김하면서 동서양의 융합과 중재에서 보다 중요한 문화적, 정치적 역할을 수행하게 되었습니다. 오늘날 베를린국제영화제는 칸, 베니스 등의 영화제와 함께 가장 중요한 국제영화제로 자리 잡았습니다. 그 의미는 많은 관객을 끌어들이는 것뿐만 아니라 많은 영화 제작자를 끌어들이는 것입니다.

60개국 이상에서 신문, 잡지, 인터넷, 라디오, 텔레비전 방송국에서 거의 3,000명에 달하는 기자들이 이 행사에 모여들었고, 공개 영화 상영에만 매년 350,000명 이상의 손님이 모였습니다. 베를린영화제에서 가장 중요한 부분은 경쟁이 끝나면 국제 심사위원단이 영화제의 주요 상을 수여하는 경쟁 단위입니다. 베를린영화제는 이제 영화사에 기록될 수많은 영화감독들을 '발견'했다. 베를린 국제 영화제 수상자로는 Rainer Werner Fassbinder, Michelangelo Buonarroti Antonioni, Jean-Luc Godard, Ingmar Bergman, 서독 Nee Lumet, Claude Chabrol, Roman Polanski, Satyajit Ray, Carlos Saura, Ang Lee, Zhang Yimou, Robert Altman, John Cassar가 있습니다. 위즈 외 다수.

칸영화제 칸영화제는 1939년 여름 창설됐다. 이 기간 동안 제2차 세계대전과 1968년 '5월 혁명' 등 재정적인 요인으로 인해 여러 차례 간헐적으로 개최됐다. 1969년 이후 영화제는 점점 안정을 되찾게 되었고, 1971년 이후에는 '감독주간'이 추가되면서 시장 거래가 더욱 활발해졌습니다. 불과 보름 만에 영화제의 활동은 '공식 경쟁', '감독 주간', '주목할 만한 시선', '비평가 주간', '프랑스 영화의 새로운 모습', '사이드 마켓 전시' 등 6개 부문으로 나누어진다. . 장편영화와 단편영화를 각각 심사하는 두 그룹의 심사위원이 있습니다. '공식 경쟁' 부분은 다양한 국가의 영화계 및 문화계 인사들로 구성됩니다. 후보자는 모두 유명 감독, 배우, 시나리오 작가, 영화 평론가입니다. , 사운드 트랙 작곡가 등이 의장을 맡는다. 그러나 의장이 수상 심사의 객관성에 영향을 미치는 경우가 많아 최근에는 비판을 받아왔다. 또한, 비경쟁 부문에서는 신인 발굴과 뛰어난 비상업 영화의 공개 상영 기회를 제공하는 것이 주목적이다. 잠재적이거나 기존의 성공적인 감독. 수상은 황금종려상과 심사위원특별상으로 나누어지며, 1등상은 감독의 최고 영예를 상징하는 최고의 영화로 꼽히는 대상이다. 세 편의 작품이 시상되며, '최우수 감독상', '최우수 연기상', '국제 젊은 비평가상' 등 다양한 이름의 개인상도 수여됩니다. 경쟁 부문에서는 보통 전 세계 24편의 영화를 선정하며, 개막작이나 폐막작으로는 경쟁에 참여하지 않는다.

프랑스 세자르상은 프랑스 국내 영화 중 최고상으로 알려져 있다. "오스카상"은 프랑스 영화예술기술아카데미와 프랑스 텔레비전 2가 공동 주최합니다. 그리고 선택과 투표를 구성합니다. 유명한 프랑스 조각가 Baldacini Cesare의 이름을 따서 명명되었습니다(그가 Cesare Award 트로피를 디자인했기 때문입니다). 1976년부터 시작해 매년 개최된다. 사상 처음으로 프랑스 최고의 영화, 감독, 각본가, 주연배우 등 13개의 개인상이 수여됐다. 1982년에는 최우수 데뷔상이 추가됐다. 1984년에는 남자 신인남우상 희망상이 추가됐다.

미국영화 골든글로브 항상 오스카의 그늘에 가려져 있던 골든글로브는 오스카상을 앞두고 미리보기에 가깝다. 골든 글로브상은 1943년에 시작되었으며 미국 영화 및 TV 산업에서 가장 중요한 상 중 하나입니다. 골든 글로브상 후보 목록은 다음과 같습니다. 보통 크리스마스날에 발표되는데, 시상식은 1월 중순에 열릴 것이라고 축제 전에 발표됐다. 골든글로브 시상식 장소는 여러 차례 바뀌었지만 최근에는 비벌리힐스의 힐튼호텔로 고정된 것으로 보인다. 매년 수여되는 최초의 영화 및 TV상인 골든 글로브상은 많은 사람들에게 오스카상의 전조로 간주됩니다. 지난 10년간 둘 사이의 결과를 비교한 것이 이를 잘 입증하는 것 같다.

미국 영화 연구소 시상식(AFI Awards) 미국 영화 연구소(American Film Institute)가 설립한 첫 번째 아카데미 시상식은 2002년 1월 15일에 시상되었습니다. AFI 어워드(American Film Institute's Awards)라고도 하며 1년에 한 번 개최됩니다. 1996년 영화 탄생 100주년을 기념해 미국영화연구소(American Film Institute)는 영화사상 미국 고전 영화 100편을 선정하는 투표 행사를 열어 매년 다양한 주제로 대대적인 투표를 진행했다. 2001년부터 매년 Top 10 American Films를 제정하여 이 10개 영화의 무대 앞과 뒤의 모든 주요 영화계 종사자들을 칭찬하고 상을 나누지 않고 모두가 행복해졌습니다.

전미영화비평가협회상(National Society of Film Critics Awards) 미국 5대 영화비평가협회 중 가장 오래된 시상인 전미영화비평가협회상(National Society of Film Critics Awards)은 언제나 오스카상을 가늠하는 가장 중요한 지표 중 하나로 여겨져 왔다. . 전국영화평론가협회는 95년의 역사를 갖고 있으며, 회원으로는 영화사가, 영화예술학자 등이 있다. 수상작은 150명으로 구성된 위원회와 12명으로 구성된 심사위원단의 투표를 통해 결정됩니다. National Board of Review Awards는 미국 오스카상의 선두주자 중 하나입니다.

로스앤젤레스 영화 비평가 협회상(Los Angels Film Critics Association Awards) 로스앤젤레스 영화 비평가 협회상은 1975년에 시작되었습니다. 뉴욕 영화 비평가 협회상, 시카고 영화 비평가 협회상과 함께 그들은 미국 3대 영화평론가로 꼽히는 피플상. 창립자는 당시 Los ​​Angeles Times의 영화 평론가였던 Charlie Chaplin과 프리랜서 작가 Ruth Batchelor였습니다. 현재 협회는 로스앤젤레스 지역 신문, 잡지, 라디오 방송국, TV 채널의 유명 영화 평론가를 포함해 53명의 회원을 보유하고 있습니다. 로스앤젤레스 영화 평론가 협회상은 결코 뉴욕의 비평가 협회처럼 취향을 과시한 적이 없습니다. 이 상은 흥행 블록버스터를 선택하는 것을 두려워하지 않지만 예술성이 높은 저예산 영화에도 기꺼이 인정합니다. 로스앤젤레스 영화 평론가 협회(Los Angeles Film Critics Association) 회원들은 심사 외에도 영화 관련 문제에 적극적으로 참여하고 있습니다. 지난 30년 동안 협회는 영화 산업의 많은 주요 행사에 자금을 지원하고 조직했으며 로스앤젤레스의 영화 기관, 특히 영화 자료 보존과 관련된 기관에 많은 자금을 기부했습니다. New York Film Critics Circle Awards: 미국 3대 영화 평론가상 중 하나.

시카고 영화 비평가 협회상(Chicago Film Critics Circle Awards)은 미국 3대 영화 평론가상 중 하나이다. American Golden Strawberry Awards(RAZZIE Awards)는 John이 수여합니다. 1981년 윌슨이 제정하고 '황금딸기상 재단'이 선정한 상으로 오스카상과 경쟁하며 할리우드 최악의 영화와 최악의 배우를 구체적으로 심사하는 상이다. 매년 오스카 시상식 전날인 3월 24일에 수상자가 발표됩니다. 수상자 명단은 때로 올해 최악은 아니지만(대부분 그다지 나아지지는 않음) 주요 주제는 '패배'입니다. 따라서 일부 대규모 예산의 영화나 유명 가수의 국경 간 공연도 있습니다. 인기로 인해 종종 상을 받기도 합니다! 매년 우승자는 오스카상 전날 의도적으로 발표됩니다.

인디펜던트 스피릿 어워드는 1985년 제정됐다. 특히 저비용 영화를 칭찬하는 이 상은 이제 미국 독립영화 산업에서 가장 높은 영예의 상이 되었으며 과소평가되어서는 안 됩니다. 시상식은 매년 3월 말에 열린다.

일본의 '영화 주말' 영화상은 1919년에 창설됐다. '영화 신문' 영화상은 1924년부터 올해 최고의 영화를 선정하기 위해 시작됐다. 처음에는 1925년부터 최고의 외국 영화만 선정됐다. , 외국영화는 1930년대부터 예술영화와 오락영화로 나누어 선정되었으며, 또한 '일본근대영화', '일본의상영화', '외국무성영화', '외국음성영화'로 나누어졌다. 이후 올해의 영화 10편으로 확정됐다. '올해의 톱 10'은 전쟁 전 가장 권위 있는 영화상이다. 전후 영화 붐 시대가 도래하면서 점점 더 많은 연례 영화 선정 프로젝트가 최우수 일본 영화, 최우수 외국 영화, 최우수 감독, 시나리오 작가, 남성 및 여성 주연, 남성 및 여성으로 나누어져 "오스카와 같은" 것이 되어가고 있습니다. 조연, 신인배우 등이 늘어나고 독자 참여도 확대된다.

인터넷영화상은 가장 많은 참가자가 참여하는 가장 유명한 온라인 영화상이다. 수상작은 모두 헐리우드 메이저 제작사다.

체코 카를로비바리 국제영화제는 1946년 창설돼 매년 7월 5일부터 15일까지 열린다. 최고상은 크리스탈볼상이다.

러시아 모스크바; 국제영화제는 1959년 창설돼 매년 7월 16일부터 29일까지 열린다. 최고상은 성 조지상이다.

스페인의 산세바스티안 국제영화제(San Sebastian International Film Festival)는 2019년 창설됐다. 1953년 9월 21일부터 30일까지 최고 상금상을 수상한 이집트 카이로국제영화제(Cairo International Film Festival)는 1976년 이집트영화제의 후원으로 창설됐다. 작가와 비평가 협회. 매년 11월 7일부터 18일까지 최고상은 피라미드상(Pyramid Award)으로, 이 영화제는 세계 영화산업을 발전시키고 국가 간 상호 이해와 경험 교류를 도모하는 것을 목적으로 한다. 정치적 의미가 없는 순수 예술 장편영화, 다큐멘터리, 단편영화 모두가 전시 및 경쟁에 참여할 수 있다고 규정하고 있습니다. 영화제에서 제정한 상은 고대 이집트 왕 아미노피스 4세의 여왕 네페르티티의 이름을 따서 명명되었으며, 네페르티티는 그녀의 아름다움으로 유명했으며, 그녀의 동상은 현재 카이로 박물관에 보존되어 있습니다. 나페티티 영화상은 최우수 장편영화, 최우수 다큐멘터리, 최우수 단편영화를 시상하는 대상이다. 최근 카이로는 국제영화제 대상을 피라미드상으로 바꿨다.

피라미드 은상은 최우수 감독상, 남우주연상 등에게 수여된다.

캐나다의 몬트리올 국제영화제(Montreal International Film Festival)는 1977년 창설됐다. 매년 8월 25일부터 9월 4일까지 개최되며, 최고상은 매년 8월 몬트리올에서 열리는 아메리카상이다. , 캐나다 퀘벡에서 개최되었습니다. 주최 측에서는 영화를 통해 세상을 보고 싶다고 하여 '세계영화제'라 불린다. 몬트리올 세계영화제에는 장편영화, 단편영화 공모전 등 많은 활동이 있고 상도 많지만 실제로 각 세션에서 심사되고 수상되는 프로젝트는 많지 않습니다. 영화제는 매년 경쟁에 참가한 영화들에게 '국제영화평론가상'을 수여한다. 공모전 외에도 다양한 특별상영회와 세미나가 진행됩니다.

아르헨티나 마르델플라타국제영화제는 1989년 창설돼 매년 11월 6일부터 25일까지 진행되며 최고상은 피톨라카상이다.