이튜더 개인 작품

10 월 26 일 저녁 이탁이 광저우에 나타났다. 본보의 동료 몇 명을 앞두고 그는 다시 한 번 "현재 국내 문학 비평은 약간 무너졌다" 고 강조했다.

1978, 39 세의' 산업노동자' 이탁이 이사광에 관한 극본을 수정하고 있다. 전화를 통해 그의 단편 소설' 이 노래를 들으시길 바랍니다' 가 제 1 회' 전국 우수 단편 소설상' 을 수상했다. 나중에 이탁은 베이징 석경산의 한 중장기 공장에서 중국 작가협회 베이징 지부로 전근하여' 상주작가' 가 되었다.

대량의 외국 작품을 읽은 후, 이' 상주작가' 는 자신이 이렇게 쓸 수 없다고 느끼기 시작했다. 1982 그는 잠시 소설을 내려놓고 먼저 쌓기로 했다. 그 결과 "소설은 줄곧 놓을 수 없었고, 결국 그는 문학평론가가 되었다."

65438 년부터 0986 년까지' 문학평론가' 이탁은' 경화 문학' 부편집장으로 전근돼 임근란과 함께 유화의' 18 세 외출' 등 여러 선봉소설을 발표했다.

6 월 2 일 1989, 방문학자 이탁은 시카고 대학의 초청으로 미국을 방문했다. 가기만 하면 5 년, 1994 년 이도재가 처음으로 귀국했다. 이후 그는 버클리대, 듀크대, 노스캐롤라이나 대학, 미시간대 등 대학에서 방문학자로 일하며 지금까지 중국 현대문학을 가르쳤다. 1980 년대에는 모든 편집부도' 다른 사람을 위한 시집가기' 를 편집자의 천직으로 삼았다. 당시 문학의 번영은 사상 계몽과 해방 운동 덕분에 편집자들이 문학적 이상을 가진 사람들이 많았는데, 이는 5 월 4 일 이후 중국 문학 저널의 역사와 밀접한 관련이 있었다.

그때 편집자는 일단 좋은 작품을 발견하면 저자를 초청해 수정을 하고 성숙해지면 발표할 것이다. 출판 후 작가는 회의에 초청될 것이다. 다른 정기 간행물의 편집자들은 새 작가의 출현을 보고 즉시 원고를 예약할 것이다.

편집부 내부의 분위기도 활발하다. 문장 한 편이 오자 노인은 발표할 수 없다고 말했고 젊은이는 꼭 발표해야 한다고 말했다. 비슷한 충돌이 모든 편집부에서 정상이다.

1980 년대의 비판도 권위적이다. 공식 정책에 의해 제한되는 비평가 (이하' 공식 비평가') 조차도 권위적이다. 상처문학' 은 공식 비평가의 제창, 격려, 자극으로 발전했다.

많은 공식 평론가들은 이미 1949 이전에 평론가였다. 지금과는 달리, 많은 관리들은 어떻게 해야 할지 모른다. 게다가, 상당히 많은 공식 평론가들은 개성이 좋다. 예를 들어, 하연은 어떤 인격적인 매력을 가지고 있다. 작가는 그의 권위에 반항하지만, 그도 기꺼이 복종한다. 셋째로, 그들의 권위는 문혁 이후 새로운 상황이 있어야 한다는 인식에 기반을 두고 있다. 공식 비평가, 비공식 비평가, 작가는 문화 절대주의를 깨는 방면에서 일치한다.

가장 전형적인 것은 무봉인데, 그는 줄곧 많은 작가들의 추앙을 받았다. 그는 전국 협동조합의 리더일 뿐만 아니라 식견 있는 문학 평론가이기도 하다. 때때로 그는 자신의 공식 신분을 밝히고 정책 집행을 해야 한다. 비평가로서 그는 작품을 잘 유지하고 문학 사상을 장려해야 한다. 이 두 신분의 내적 충돌이 그를 딜레마로 만들었다.

1985 이후 형성된 새로운 비평가, 그들의 권위는 문학 발전의 혁신적인 호소에서 비롯된다.

공식 비평가들은 항상 문화 절대주의를 깨는 것을 걱정한다. 새로운 비평가가 생각하는 것은 문학 그 자체이다. 순문학' 의 흐름은 작가가 창조한 것이 아니라, 신비평가가 창조한 것으로, 적어도 비평가와 작가가 모두 창조한 것이라고 할 수 있다.

그때, 우선 작가가 앞장서고 비평가들이 큰 깃발을 세웠다.

1980 년대 초, 무봉과 라다와 같은 공식 비평가들은 상흔문학의 지지자이자 선전자였지만, 우리 모두는 상흔문학이 우리가 기대했던 것이 아니라고 의심했다.

그러나, 우리의 기대도 모호하다. 왕증기의' 자희태후' 이후, 호리웨이와 아성은 잇달아 탐구적인 작품을 만들어 냈지만, 결코 조류를 구성하지는 않았다. 오늘의 안목으로 볼 때, 그들은' 뿌리 찾기 문학' 의 선봉대라고 할 수 있다.

왕안이 회상한' 작은 가방', 한소공의' 아빠', 모옌' 붉은 수수' 가 나왔을 때 모든 문학 비평가들은 큰 도전에 직면했다. 바로 이 작품들이 당시 평론계에서 가장 심각한 분열을 일으켰다.

허구의 역사를 어떻게 보는가? 사회주의 혁명과 무관한 소설을 어떻게 보는가? 공식 비평가들은 다소 혼란스러웠고, 많은 사람들이 단번에 비판능력을 상실했다.

이때 젊은 세대의 비평가가 일어섰다. 예를 들어 기홍진의 아성 작품에 대한 해석은' 문명과 우매의 충돌' 이다. 오늘 보기에 그런 해석은 매우 문제가 있었지만, 당시에는 매우 충격적이었다. 왜냐하면 그녀는 사회주의와 개혁 개방을 전혀 언급하지 않았기 때문에 모두들 신선하다고 느꼈다.

오량, 채상, 정덕배, 황자평 등 젊은 평론가들은 즉각 널리 인정받아 하룻밤 사이에 유명해졌다.

1987 년 유화, 소동, 북촌, 거페이, 손단로, 잔설 등의 작가가 등장했다. 그러나 트렌디한 비평가를 포함한 모든 사람들은 주의를 기울이지 않았다. 어떤 평론가들은 1987 정도에는 좋은 작품이 없고, "문학은 바닥으로 떨어졌다" 고 말한다.

나는' 문예보' 에' 과거의 개구쟁이는 어디에 있는가' 라는 짧은 글을 한 편 썼다. 내가 말했듯이, 너의 반항정신과 개구쟁이 정신은? 나는 진정한 문학 혁명이 1987 에서 발생했다고 생각한다. 이 작가들이 출현한 후, 너희 평론가들은 사실 그것을' 문학의 저조' 라고 부른다.

그 작은 문장 영향은 매우 크다. 다음날 기홍진은 나에게 편지를 써서 그 작가들이 누구인지, 어디서 그들의 물건을 읽었는지 물었다. 이에 따라 신파 비평가들은 실험소설의 새로운 트렌드에 주목하기 시작했다.

그 전에, 공식 평론가들은 뿌리 찾기 문학에 대한 해석을 망설였다. 실험 소설이 나온 후, 그들은 깃발이 선명하여 완전히 반대했다. 실험소설에 대한 긍정은 다시 한 번 신예 평론가의 권위를 확립했다.

전반적으로, 트렌디한 비판파의 구성원들은 협동과 문련에서 멀리 떨어져 있다. 가장 전형적인 것은 채상이다. 한때 노동자였다. 좋은 평론 문장 한 편을 쓴 후, 그는' 상해문학' 편집부로 전근되었다. 상해문학' 이론판을 편찬할 때, 그는 여전히 독립된 평론 문장 쓰기를 고집했다.

물론, 트렌디한 비판파 중 많은 사람들이 협동조합의 일원이 되었지만, 그들은 처음에는 그렇지 않았다.

당시 문장 평론을 발표한 문학저널은 대부분' 상해문학',' 문학평론',' 문학보',' 중산',' 꽃성',' 중국작가' 등이었다.

이 간행물의 양쪽에 있는 평론가들은 모두 문장 발표를 할 수 있으며, 어떤 간행물도 전문적으로 유행의 비판을 할 수 없다. 하지만 솔직히' 베이징문학' 부편집장이 된 후 일부 평론가들은 상급자의 명령이 없으면 물건을 배포하기 어려웠다. 상해문학' 도 마찬가지다. 일부 평론가의 문장 발표는 주동적으로 하지 않을 것이다.

1980 년대에는 정신생활의 장기적 부족으로 모든 사람들이 문학을 좋아했다. 따라서 아주 작은 간행물이라도 문학 비평에 관한 것이라면 곧 주목을 받게 될 것입니다. 예를 들어 손소진의' 신미학의 부상' 은' 아주 먼' 잡지에 발표됐지만 그때는 센세이션이었고, 공식 평론가들은 그를 포위했다.

세계 각지에서 작가는 일반적으로 비판에 신경 쓰지 않는 척한다. 1980 년대, 심지어 문학비평은 문학나무에서 자라는 버섯일 뿐이라고 말하는 작가도 있다. 그러나 작가는 몰래 비판을 읽었다. 보기뿐만 아니라 비판도 그들에게 실질적인 영향을 미칠 수 있다.

예를 들어, 뿌리 찾기 문학, 한 작가가 한 작품을 다 쓴 후 비평가들은 그것을 일종의 문학사조로 묘사했다. 이때 뿌리 찾기 문학 작가는 자신이 문화의 뿌리라는 것을 더 자각하고 있다. 나중에 작가는 문화 뿌리 찾기에 참여할 것인지 고민했다. 당시 어떤 작가가 의식의 흐름을 제시하여 글을 썼는데, 비평가들은 이것이' 안쪽으로 돌다' 고 말했다. 그래서 비평가들의 관점이 확산되면서' 내면의 서사' 는 거의 20 년 동안 통치해 온 문학적 수단이 되었다.

물론 비판이 문학에 미치는 영향은 일방적인 지도가 아니라 매우 복잡한 상호 제약, 상호 영향, 상호 자극의 과정이다. 예를 들어, 선봉소설, 비판의 술잔을 끊임없이 넘칠 수 있으며, 항상 비평가들에게 난제를 주고 그들과 경쟁한다. 왕 애니는 좋은 예입니다. 그녀의' 소포장',' 삼애',' 아저씨의 이야기' 는 평론가들과 소설에서 현실주의까지 숨바꼭질을 하고 있다.

창작에 대한 비판의 영향은 각종 문학 관념, 문학 견해, 문학 방법을 교향악처럼 공감하여 문학이 끊임없이 발전하게 하는 생태를 형성하는 것이라고 생각한다. 하지만 우리는 벨린스키처럼 작가에게 치명적인 영향을 줄 수 있는 비평가들을 본 적이 없습니다. 미국 예술사에서 그린버그처럼 시대를 창조할 수 있는 사람은 아무도 없다.

문학과 문학 비평이 흥성한 시대는 세계사에서 드물기 때문에 더 이상 없을 것 같다. 1990 년대에, 이 트렌디한 비평가들은 곧 사라졌다. 젊은 전문 평론가는 대학에 진학하거나 다른 직업으로 전업한다.

대학에 입학한 비평가는 학술적 메커니즘의 일부가 되었다. 문학 비평은 일반 독자를 대면해야 하고, 학술 연구는 학술계에 직면해야 한다는 것은 완전히 다르다.

장이무 등 학자들은 학술용어를 신문으로 옮기는 것에 익숙해져 아무도 이해할 수 없지만, 어떤 사람들은 심오하다고 생각한다. 1990 년 초에 이 바람이 한창 불었다.

원래 좋은 평론가가 바람을 따라 기계적으로 일부 학술 이론을 복사하기 시작했다. 그래서 비판은 스타일을 잃고 천편일률적으로 변해 보는 사람이 점점 줄어들고 있다.

예술의 시장화는 예술계에서 기원했다. 65438 ~ 90 년대 초에 화가는 돈을 벌기 시작했고, 개별 평론가들은 유료 논평을 쓰기 시작했다. 이런 추세는 점차 예술 비평의 잠재규칙이 되었다. 문예평론가들이 기자회견에 바쁘게 참석하고 200 원을 들고 여행을 갔을 때, 예술계는 이미 수천 ~ 수만 원을 받을 수 있는 평론을 썼다. 이에 따라 이런 잠정적인 규칙이 문학 비평 분야로 빠르게 확산되고 있다.

흥미롭게도 문학 비평 분야에서 최초로' 시장화' 를 실현한 집단은 1980 년대의 일부 공식 비평가이며, 그들의 비판과 출판, 판매가 하나로 융합되어 곧 상업홍보의 투기체계에 포함됐다.

상업 붐에서 정기 간행물은 어쩔 수 없이' 젖은 신발' 을 해야 했다. 아마' 독서' 만 아직 지면을 지불하지 않은 것 같아요. 내가 이렇게 말하는지 모르겠다. 서서 말하면 허리가 아프지 않다. 독서는 몇 명의 편집자만 있을 뿐, 비교적 돈을 버는 것이다. 만약 어느 날 그들이 수입을 지출할 수 없다면, 독서가 여전히 견지할 수 있을지 모르겠다.

1990 년대에 거대한 비판단체가 기자와 편집자에서 탄생했는데, 이 집단은 곧 상업 메커니즘과 융합되었다. 그런 비판은 방법도 없고, 구속도 없고, 작품을 치켜세우는 기준도 없다.

이렇게 이전처럼 문학 창작을 주시하고 감독하고 반성하는 비평가 대열은 더 이상 존재하지 않게 되었다.

물론, 1990 이후' 70 후',' 80 후',' 개인쓰기' 가 모두 더울 것 같아요. 하지만 제 생각에는, 그것은 단지 몇몇 비평가들이 명명권을 남용하는 것에 불과합니다. 타이틀권 남용도 1990 이후 평론가의 권위 상실에 대한 논평이다.

따라서 1990 년대에는 문학 비평이 아무런 소용이 없었고, 유일한 역할은 선전이었다.

물론 문학적 이상을 가진 소수의 사람들은 여전히 견지하고 있지만, 인원수가 너무 적어 생태를 형성할 수 없다. 이른바 대세가 이미 가고 있다. 하지만 저는 문학이 정말로 죽었다고 생각하지 않습니다.

거시적인 역사적 관점에서 볼 때, 문학은 결코 사라지지 않았다. 억압이 깊어질수록 문학의 반항 에너지는 더욱 집중될 수 있다.

지금은 문학 대중화, 문학 상업화의 시대이다. 상업화에 의한 문학의 억압은 독재주의에 의한 문학의 억압과는 다르다. 그러나 문제를 추상화하면 문학의 발전이 이 메커니즘에 의해 억압되거나 그 메커니즘에 의해 억압된다는 것을 알 수 있다.

그래서 지금 문학과 문학 비평이 직면하고 있는 문제는 새로운 억압 메커니즘에서 새로운 생존 능력과 새로운 가능성을 찾는 것에 불과하다고 생각한다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 문학, 문학, 문학, 문학, 문학, 문학, 문학, 문학)

미래의 새로운 문학 메커니즘은 어떤 것이 될 것인가?

나는 이 메커니즘이 아마도 대중화의 일종의 반응이라고 생각한다. 소수의 사람들이 소수를 위해 글을 쓰는 것이다.

1980 년대 이른바' 순문학' 의 특징은 정치화였다. 내 의견으로는, 미래의' 순문학' 은 매우 정치화되어 주류 이데올로기와 상업문화에 대해 강한 비판과 반박을 할 가능성이 높다.

나는 한소공의' 산남수북' 이 하나의 상징이라고 생각한다. 개혁 후의 산문이다. 어떤 사람들은 교차 문체 글쓰기라고 말하지만, 나는 이 이름이 그다지 좋지 않다고 생각한다. 노신의 잡문과 비슷하지만 노신의 문장 보다 가볍고 더 좋다. 그 경박한 잡문들을 모아서 매우 무거운 비판을 이루었다.

미래에, 나의 이상적인 평론가 집단은 자유작가, 기자, 편집자로부터 온 것이어야 한다.

서양에서는 문학 비평과 문학 연구가 완전히 분리되어 있어 비평가와 학자들이 거의 서로 회피한다는 점에 유의해야 한다.

미국의 전문 평론가들은 수입이 만만치 않다. 예를 들어, 뉴욕 타임즈 서평에 문장 글을 쓰는 사람들은 재단에 의지할 필요가 없을 정도로 비용이 많이 든다. (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 스포츠명언) 또 다른 예로,' 뉴요커' 는 차건영을 중국에 보내 중국에 관한 문장 한 편을 썼는데, 이것은 그녀에게 1 년의 수입을 주었다.

미국의 문학평론가들은 상업과 독립할 수 있기 때문에 돈으로 논평을 쓰는 것은 스캔들일 수밖에 없다. 나는 미국 문학 스캔들의 작가 표절에 대해서만 들었고, 누군가 돈을 써서 평론을 쓰는 사람은 들어 본 적이 없다. Li duo 는 "컬러 구름이 떠 있는 아름다운 곳이 있습니다. 클릭합니다 아름다운 Xishuangbanna 를 언급하면, 누가 그것에 매료되지 않을 수 있습니까! Xishuangbanna 에 가는 것은 나의 오래 전의 꿈이다. 이번에, 나는 마침내 서반나로 날아갔다. 거기에서, 술취한 온풍 속에서 나는 열대 우림을 보고 란창강의 푸른 물을 건너고, 다이 () 집 죽루 () 를 기어올라, 장진 () 을 찍고, 알록달록한 추억을 남겼다. ...

하늘의 나무를 우러러보다

시상반나에 도착한 다음날 아침, 나는 차를 타고' 망천수' 관광지로 갔다. 여기에는 왕천수라는 나무가 있으며, 세계 보호 수종으로 등재되어 있다. 하늘을 올려다보니 이 나무는 높이가 약 60 미터이다.

열대 우림에는 뱀처럼 나무를 휘감고 있는 덩굴이 많다. 열대 우림이 매우 깊어서, 나는 밤에 이곳을 걷는 것이 틀림없이 매우 무서울 것이라고 생각한다. 이 개울은 맑고 춥다. 부패한 많은 나무에 독버섯이 많이 자라고 있고, 즐거운 새들이 정글 깊은 곳에서 노래를 부른다.

나중에 나는 오렌지 정원에 갔는데, 정원 뒤에 강이 하나 있었다. 나는 열대 우림의 전체 사진을 찍고 싶다. 강 중앙이 가장 좋은 촬영 장소이기 때문에 나는 강에 갈 것이다. 강바닥에는 많은 석두 들이 있다. 나는 왔다갔다하며 발밑이 미끄럽다. 넘어지지는 않았지만 슬리퍼가 발에서 미끄러져 날아갔다. 물살이 급하다. 미끄러져 넘어질까 봐, 빨리 가지 못한다.

돌아와서 바초꽃, 바비큐, 고사리 볶음 등 다이 맛 밥도 먹었다 ...

죽루가 푸른 하늘을 비추다

대부분의 다이 사람들은 중국 윈난 () 의 서반나 () 에 살고 있다. 그들의 마을은 대부분 평댐, 강변, 호숫가에 위치해 있으며, 죽루는 대나무 숲에 가려져 있다. 이런 대나무로 만든 집은 상하 두 층으로 나뉜다. 상층 방습 통풍은 독사 모기의 침입을 막아 사람이 살기에 적합하다. 아래층은 가축을 기르고 자주 사용하는 농기구와 잡동사니를 보관하는 데 쓸 수 있다. 이 대나무 건물은 공작새처럼 보이고 푸른 하늘과 녹지 사이에 숨어 있는 거대한 텐트처럼 보인다.

나는 다이 (Dai) 집에 손님으로 왔고, 친절한 다이 (Dai) 가족은 닭을 죽이고 물고기를 죽이고 집에서 가장 좋은 것을 꺼내 나를 대접했다. 여자들은 밥을 하느라 바쁘고, 남자 주인은 담배를 피우며 나와 이야기를 나누었다. 얼마 지나지 않아 구수한 다이 밥 한 탁자가 대나무 탁자에 놓여 있었다. 바초잎으로 찐 돼지고기를 싸거나, 죽판으로 싸거나, 레몬풀로 불에 단단히 얹은 대나무쥐, 생선구이, 죽순 구이, 상추 깨기와 같은 맛도 많다. 내가 처음 본 것이 있는데, 도시에서 오래 산 사람이 배부르게 먹을 뿐만 아니라 식견도 길었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언) 스승의 할아버지는 죽루에 쪼그리고 앉아 직접 만든 시가를 피우고 있다. 한 가닥의 햇빛이 마침 그의 주름진 얼굴에 비춰져 마치 조각상 같다.

유유노 코끼리 골짜기

더블 플레이트의 또 다른 관광지는 열대 우림의 야생 코끼리 계곡이다. 열대 우림의 나무는 열대인처럼 날씬하고, 열대 우림의 덩굴이 휘감겨 있고, 명식물이 목 졸라 죽고, 소리 없는 잔혹함이 이런 곳에서 나왔다. 야상곡의 야상은 보기 드물다. 산골짜기의 한 나무에 호텔이 하나 있는데, 매우 전설적인 색채가 있다. 시간이 있다면, 나무에 머물면서 야생상을 기다리며 정글의 조지가 될 수 있다. 가이드는 야생 코끼리를 만나는 것은 아무것도 없다고 대충 말했다. 최대 50 미터까지 되돌아가면 코끼리는 쫓지 않는다. 은은한 말 한마디가 우리의 마음을 들어 올렸지만, 결국에는 그 야생상을 보지 못했다.

나는 야생 코끼리를 보지 못했고, 차라리 무료 코끼리 쇼를 보는 것이 낫다. 이것은 정말 재미있는 장면이다. 꿀처럼 달콤한 열대 파인애플의 매력 때문인지 공연이 끝나자마자 코끼리 한 마리가 곧장 나를 향해 다가왔다. 그는 당황하여 철수할 때 손에 들고 있는 파인애플을 뇌물로 주었다. 그 큰 녀석이 득의양양하게 파인애플 롤을 입에 쑤셔 넣고 코로 대나무 꼬치를 뽑는 것을 보니 정말 쓴웃음이 난다. 나는 그것에 1 달러를 주었고, 고개를 끄덕이며 나에게 감사한 다음 과일 노점으로 가서 바나나를 샀다.

나는 코끼리가 일렬로 늘어선 것을 보고, 한 마리는 뒤에서 코로 다른 꼬리를 잡고 있는 것을 보는 것을 좋아한다. 이렇게 큰 동물이 이렇게 귀여운 행동을 하는 것은 정말 웃지 않는 것이 어렵다.

오메이 다이채수

5 월은 곡식을 수확하는 계절이다. 누가 일이 있든 간에, 짝퉁의 친척과 친구들이 모두 와서 도울 것이다. 양라향만나 마을의 엘라는 평일에 한 가전제역에서 노동자로 일한다. 오늘 아침, 마을의 몇몇 친구들이 그를 도와 좁쌀을 가져왔다. 점심에 그에게 병을 치료하고, 술과 고기를 사고, 자기 집에서 신선한 채소를 따고, 자기 집 연못에서 물고기를 잡는다. 그래서 이렇게 풍성한 끼니도 얼마 안 썼어요. 오후에 그들은 함께 친구 박문이 좁쌀을 치는 것을 도우러 갔다. 대나무 자리를 베어 놓은 밭에 깔면 밭은 타작장이 된다. 남자들은 먼저 자제한 농기구로 잘라낸 좁쌀을 대충 두드렸고, 꽃치마를 입은 여자들은 손안의 나무공이를 휘두르며 조심스럽게 좁쌀을 두드렸다. 청산녹수를 배경으로 정성을 다해 만든 풍토화이다.

다이 사람들은 물에 대해 자연적인 경외감을 가지고 있다. 마을은 보통 물가에 건설된다. 다이 족의 가장 성대한 명절은 발수절. 그들은 마을의 식수 우물에 신성한 탑을 지었는데, 많은 작은 거울들이 각양각색의 탑에 박혀 신의 보호를 받았다. 탑은 우물에 덮여 먼지와 잡동사니가 우물에 떨어지는 것을 방지한다. 대갓집 아이조차도 어려서부터 어른들의 영향을 받아 우물가에 놀러 가지 않았다. 이것은 다이 사람들이 그들의 생존과 관련된 물을 좋아한다는 것을 보여준다.

마을 근처의 작은 강은 태족 사람들의 천국이 되었다. 아이들은 온종일 강에서 놀고 있는데, 마을의 절에 있는 어린 스님도 예외가 아니다. 사람들은 강가에서 빨래를 하고 새로 딴 채소를 씻는다. 매일 저녁, 깨끗한 여자를 사랑하면 강가에 와서 목욕을 한다. 그들은 평일에 가지각색의 치마를 입고 물 위에 떠 있는 가지각색의' 목욕 커버' 로 변했다. 그들은 때때로 물에서 놀기도 하고, 석양을 배경으로 더욱 매혹적이다.

생사를 웃다

대나무 뗏목에 앉아 작은 강을 표류하며 눈앞의 대나무, 푸른 나무, 그리고 이 모든 것을 바라보는 것은 마치 한 폭의 민족적 정취를 유람하는 그림과도 같다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언)

Xishuangbanna 에 있는 Dai 마을에 있는 크고 작은 사원이 있다, 버마에서 소개 된 작은 승 불교는 1000 년의 역사를 가지고 있다. 그들은 "사람이 생전에 잘 수행하지 못하면 죽은 후에 지옥에서 고통을 당할 것" 이라고 생각한다. 그래서 이런 사상의 영향을 많이 받는 태족 사람들은 사람들에게 매우 우호적이다. Xishuangbanna 에있는 Dai 남자는 어렸을 때 출가해야합니다. 주자이거리의 남자아이는 칠팔세가 되면 절에 가서 광둥어, 전전, 경을 배운다. 몇 년간의 실천을 거쳐 그들은 교양 있는 사람이 될 것이다. 성인이 되면 세속적으로 가정을 이룰 수 있고, 다른 사람들은 계속 절에서 책을 읽을 수 있다. 주자이거리 집집마다 번갈아 가며 스님에게 밥을 선물한다. 그들은 절을 만나 행사를 개최하고, 집집마다 와서 도와주고, 비용은 각 집에서 분담한다.

다이 (Dai) 의 가장 성대한 불교 축제는' 폐막일' 과' 개막일' 이다. 이때 사람들은 7 일마다 부처에게 희생을 바치고, 채자리 사람들은 먼저 사찰을 보수한다. 부처에게 제물을 바치는 날, 사람들은 여명 때 절에 도착했다. 남녀노소가 촛불에 불을 붙이고 향을 피우고, 부처님을 경배하며 부처님의 가호를 빌다. 경을 읽는 스님이 신봉자 남녀에게 상서로운 물을 뿌려서, 모두들 마음속으로부터 큰 만족을 느끼게 하였다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 믿음명언)

저녁에는 노래도 잘하고 춤도 잘 추는 태족 아가씨들이 채자안에 있는 공공 죽루에 모여 마음껏 춤을 추었다. 태족 처녀의 우아한 춤과 흔들리는 불빛을 통해, 나는 죽루 모퉁이에 새로 만든 관 몇 개가 있는 것을 보았는데, 주자이거리 사람들이 응급처치를 위해 준비한 것이다. 눈앞에서 춤추는 그림자는 출생의 힘과 활력을 발산하고, 인민은 생명의 즐거움을 만끽하고, 죽음의 그림자를 완전히 잊어버린다. 아마도 생사는 단 한 번의 생각 사이일 것이다. 죽음에 대한 두려움 때문에 생명의 기쁨이 이렇게 진실되고, 생명의 단편이 이렇게 찬란하다!