기금넷 공식사이트 - 복권 조회 - 픽사 일러스트레이션 스타일 - 픽사에서 아티스트로 활동하는 중국 소녀. 이 소녀는 어떤 작품을 가지고 있나요?

픽사 일러스트레이션 스타일 - 픽사에서 아티스트로 활동하는 중국 소녀. 이 소녀는 어떤 작품을 가지고 있나요?

저는 픽사 애니메이션을 너무 좋아하는데 이 회사에 대해 자세히 소개해주실 수 있나요?

3D 애니메이션의 대군주: 픽사(픽사 애니메이션 스튜디오)

뛰어난 창의성과 완벽한 기술이 픽사를 컴퓨터 애니메이션 분야의 선두주자로 만든 것은 의심의 여지가 없습니다. 2004년 11월 현재, 픽사는 파트너인 디즈니와 협력하여 1995년 "토이 스토리", 1998년 "벅스 라이프", 1999년 "토이 스토리 2", "토이 스토리 2" 등 여섯 편의 성공적인 컴퓨터 애니메이션 영화를 출시했습니다. "(2001년), "몬스터주식회사"(2003년), "도리를 찾아서"(2003년), 그리고 곧 개봉될 "인크레더블"입니다. 슈퍼맨이 아무리 강력해도 붉은색과 흰색 흰동가리, 그리고 호주의 푸른 바다 깊은 곳에서 우러나오는 아버지의 사랑과 용기가 바다 건너 관객들의 인정을 받는 데 성공했고, 흥행 기록도 쉽게 경신했다. 영화 역사상 가장 빠른 애니메이션 영화로 박스오피스 1억 달러를 돌파했습니다(불행히도 이 기록은 녹색 괴물에 의해 깨졌습니다). 픽사가 '인크레더블'을 이용해 그 유명한 이름이 흥행을 보장한다는 사실을 다시 한번 증명할 수 있을지 궁금하다.

픽사 사장 에드윈 캐머(Edwin Catmer)는 자신의 팀에 대해 자신감을 가지고 있으며, 할리우드의 어떤 스튜디오도 픽사 고유의 문화를 복제할 수 없다고 굳게 믿기 때문에 픽사의 창의성이 유출되는 것을 결코 두려워하지 않습니다. 픽사는 옛날 동화나 베스트셀러 책을 따라하기보다는 늘 자신만의 이야기와 캐릭터를 만들어야 한다고 주장해 왔습니다. <니모를 찾아서>의 앤드류 스탠튼 감독은 “만드는 과정에서 독창적인 이야기가 가장 어려운 일입니다. , 적어도 우리는 그렇게 생각합니다. 하지만 일단 이것을 완성하면 그 만족감은 다른 직업과 비교할 수 없습니다. "1984년 픽사 창립부터 다섯 번째 블록버스터 애니메이션 영화의 탄생까지 픽사는 힘든 과정을 거쳤습니다. 지난 19년 동안 컴퓨터 애니메이션의 출현은 점차 영화의 필수 요소 중 하나가 되었습니다. 첨단 기술의 추가로 영화의 감상성이 향상되었을 뿐만 아니라 애니메이션 영화 자체에 대한 소재 선택의 폭도 넓어졌습니다. . 스페이스.

픽사의 발전 경로

1984

존 라세터(John Lasseter)는 디즈니에서 애니메이터로 일하던 일을 그만두고 같은 해에 조지 루카(George Luca)에 합류했습니다. 그의 첫 3D 단편 영화 "Andre and Wally B"를 만들기 시작했습니다.

1986

Pixar의 전신인 Lucas Film의 컴퓨터 특수 효과 회사가 Steven에 의해 인수되었습니다. Jabber는 1,000만 달러를 들여 공식적으로 독립 제작사가 되었습니다. 1979년부터 Lucasfilm 애니메이션 부서의 부사장을 역임했던 Ed Catmull이 Pixar의 공동 창립자이자 최고 기술 책임자로 임명되었습니다.

1987년 픽사의 단편영화 'Luxo Jr.'는 오스카 최우수 단편 애니메이션 부문 후보에 올랐고, 샌프란시스코 국제 영화 부문 최초의 컴퓨터 이미징 부문 심사위원상인 골든 게이트 상을 수상했습니다. 이 단편 영화는 픽사가 제작한 최초의 단편 애니메이션이기도 합니다. 영화 속 주인공은 나중에 픽사의 상징이 되었습니다. 개성

1988

단편영화 "Red'sDream"은 샌프란시스코 국제 영화제에서 컴퓨터 종합 이미지 상, 오스트리아 Prix Ars Electronica 영화제에서 Golden Nikas 상을 수상했습니다.

1989년

Pixar가 독자적으로 개발한 프로그램인 RenderMan이 공식적으로 출시되었습니다. Tropicana Juice의 첫 번째 광고인 "Wake Up"은 아카데미상을 수상했습니다. 최우수 단편 애니메이션, 제3회 로스앤젤레스 국제 애니메이션 페스티벌 최우수상, MPAA 블루 수상.

이 영화는 오스카상을 받은 최초의 단편 애니메이션 영화이자 "토이 스토리"의 창작 원천이기도 합니다. 이 영화는 그들의 주인인 아이들을 장난감의 관점에서 관찰합니다.

1990년

Pixar는 캘리포니아 포트 리치먼드에 있는 단층 사무실 건물로 이전했습니다. 여기에서 Pixar는 캘리포니아 복권의 "Dancing Cards", Volkswagen의 "La Nouvelle Polo", 생명 보험 회사의 "Baby" 등 여러 광고 세트를 제작했습니다. 단편 애니메이션 "Knickknack"은 최우수 단편 영화상을 수상했습니다. 시애틀 국제 영화제와 바르셀로나 바달로나 영화제에서 최우수 애니메이션 상을 수상했습니다.

1991

Pixar와 Disney는 세 편의 애니메이션 장편 영화를 제작하고 배급하기로 결정했습니다. 다음 해, Pixar의 Sesame Street 프로그램은 런던 컴퓨터 애니메이션 대회에서 최우수 작품상을 수상했습니다.

1992

Pixar의 R&D 팀(CAPS)이 개발한 컴퓨터 지원 애니메이션이 수상했습니다. 1993년 아카데미 과학 및 엔지니어링 상. 9개의 광고를 촬영한 후 Pixar는 IBM의 RenderMan 프로그램 R&D 팀에서 과학 및 엔지니어링 부문 상을 수상했습니다.

1994

Paramount의 기업 이미지를 제작했습니다. 사진

1995

주식 시장이 상장된 후 픽사의 첫 장편 애니메이션 영화인 '토이 스토리'가 디즈니를 통해 개봉되었고 추수감사절에 미국 전역의 극장에서 개봉되었습니다. 영화 역사상 최초로 완전 컴퓨터로 제작된 애니메이션 장편영화로 미국에서 1억 9,200만 달러의 흥행 성과를 거뒀으며, 1995년 미국 흥행 1위에 오르며 전 세계 흥행 기록도 세웠다. 3억 6천만 달러 규모의 캐릭터가 사람들의 마음 속에 깊이 뿌리박혀 있었기 때문에 존 라세터는 '토이 스토리 2'를 촬영하기로 결정했습니다. /p>

1996

존 라세터가 아카데미상을 수상했습니다. 특별공로상을 수상했으며, '토이 스토리'는 아카데미상 최우수 음악상(뮤지컬 코미디), 최우수 주제곡, 최우수 각본상 후보에 올랐습니다. 같은 해 골든 글로브상 최우수 작품상과 최우수 각본상에도 후보로 올랐습니다. 뮤지컬 코미디 부문 최우수 주제가.

1997년에 픽사와 디즈니는 추가 합의에 도달하여 5개의 애니메이션 장편 영화를 제작하기로 결정했습니다***. 같은 해 6월, 픽사는 직원을 375명으로 늘리고 사무실 공간을 2층으로 확장했습니다. 같은 해, 픽사는 애니메이션 캐릭터의 스킨과 의상을 소재로 한 단편영화 '게리의 게임'을 개봉했습니다.

1998년

픽사는 <토이 스토리>에 이어 또 다른 장편 애니메이션 영화 <벅스 라이프>를 선보였는데, 이는 개봉 후 그해 첫 애니메이션 영화가 됐다. - 흥행 수익을 올린 애니메이션 영화 '게리의 게임'은 국내 박스오피스 1억6천300만 달러, 글로벌 박스오피스 3억6천200만 달러로 오스카 최우수 애니메이션 단편영화상을 수상했다. 동시에 픽사가 개발한 마리오네트 3D 애니메이션 시스템과

1999년에 '토이 스토리 2'가 출시되어 미국, 영국, 일본에서 박스오피스 기록을 경신했습니다. 오피스 수익은 미화 2억 4,500만 달러로 1999년 가장 높은 수익을 올린 애니메이션 영화가 되었으며, 전 세계 박스오피스는 미화 4억 8,300만 달러에 달했습니다. "벅스 라이프"는 그래미상 최우수 영화/TV 공연 점수를 받았으며, PixarVision은 최우수 뮤지컬 코미디 점수로 아카데미상 후보에 올랐습니다.

2000

Pixar는 캘리포니아주 에머리빌의 새 사무실 건물로 이전했습니다. "토이 스토리 2"는 최우수 작품상, 뮤지컬 코미디상, 최우수 오리지널 노래 부문 골든 글로브상을 수상했으며, 그래미상 최우수 영화/TV 노래상, 최우수 어린이 음악 앨범상, 아카데미상 최우수 오리지널 노래상을 수상했습니다.

2001년

John Lasseter 부사장은 Pixar와 10년 정규 계약을 체결했습니다. 같은 해 다시 사업장을 확장해 직원 수를 600명으로 늘렸다.

'몬스터주식회사'는 개봉 후 9일 만에 박스오피스를 급등시키며 영화 역사상 가장 빠른 속도로 1억 돌파를 달성한 애니메이션이 됐다. RenderMan 이미지 디자인 시스템은 아카데미 기술상을 수상했으며 John Lasseter는 American Film Institute로부터 명예 학위를 받았습니다.

2002년에 Pixar는 새로운 미디어와 신기술 개발에 대한 공로를 인정받아 미국 프로듀서 길드(Producers Guild of America)에서 또 다른 상을 받았습니다.

2003

'도리를 찾아서'는 개봉 8일 만에 흥행 1억 달러를 돌파하며 '몬스터 주식회사'의 흥행 신화를 깨뜨렸다. " 개봉 2주 만에 흥행액이 1억4300만 위안을 돌파하며 '슈렉'이 보유한 애니메이션 영화 2억6700만 달러 기록에 도전하는 최강 경쟁자가 됐다. 픽사는 새로운 차원에 도전하고 있다. 즉, 더 이상 관객의 관심을 끌기 위해 물리적인 시뮬레이션 기술에 의존하지 않고, 기술이 지배하던 컴퓨터 애니메이션의 원래 단계를 넘어 콘텐츠의 승화에 의존하는 제작 모델로 복귀한 것이다. 마법의 컴퓨터 기술과 전통적인 인간 개념을 결합하여 감동적인 애니메이션 이야기를 만들어냅니다.

2004년

픽사는 "The Invincibles"를 출시했습니다. 중국 소녀는 픽사에서 애니메이터로 일하고 있습니다. 이 소녀는 어떤 일을 하고 있나요?

'영적 여정'의 캐릭터를 디자인한 중국 디자이너 유첸(You Qian)이 인터뷰 도중 시나 웨이보 종합 핫 검색어에 깜짝 등장해 화제를 모았다. 우리 모두 알고 있듯이 픽사는 모든 애니메이션 팬이 열망하는 곳입니다. 세계 최고의 애니메이션 스튜디오는 '토이 스토리', '몬스터 주식회사', '니모를 찾아서', '인크레더블', '카', '업', '코코' 등 유명 IP를 출시했습니다. 애니메이션의 제왕인 픽사 아티스트들은 언제나 동심의 순수함을 유지하며 사랑과 꿈에 대한 이야기를 끊임없이 내놓고 있습니다. 애니메이션 기술이 점점 대중화되는 오늘날에도 픽사는 보통 사람들을 뛰어넘는 상상력으로 언제나 승리할 수 있습니다. 독립적으로 캐릭터를 디자인할 수 있다는 것은 말할 것도 없고, 픽사에서 일할 수 있다는 것은 영광이라고 할 수 있다. 그리고 이 모든 것이 직업을 바꿀 수 있는 나이인 25세의 아시아 여성 디자이너에 의해 완성된다. . 멋진 인생 단락을 원합니다.

인터뷰에서 유첸은 대학 졸업 후 3개월 동안 비즈니스 일러스트레이션 수업을 들으려 했으나 20대 나이에 금융학 석사 학위를 취득한 뒤 디자인 공부를 하게 됐다고 밝혔다. 25. 학업을 마쳤을 때 거의 30세가 되었고, 2017년이 되어서야 Pixar에 인턴으로 입사할 기회가 있었습니다. 픽사의 채용은 학력이나 제도를 중요하게 여기지 않고 작품을 매우 중요하게 생각합니다. 포트폴리오가 승인된 후에만 Pixar HR에서 귀하의 이력서를 볼 수 있습니다. 유치안이 많은 인턴들 사이에서 눈에 띄는 이유는 인턴 기간 중 '토이스토리4' 프로젝트에 적극적으로 참여했던 것과 불가분의 관계다. 그녀가 정식으로 픽사 직원이 될 수 있었던 것은 바로 이 프로젝트에서 뛰어난 활약을 펼쳤기 때문이다. .

You Qian의 Shepherdess 디자인 스케치는 어떻습니까

You Qian의 개인적인 경험을 읽고 영감을 얻었나요? 때로는 꿈을 향해 전진하는 데 방해가 되는 것이 문제가 아니라는 사실이 증명되었습니다. 그 자체가 아니라 문제 너머의 복잡한 비전입니다. 대부분의 사람들에게 25세에 석사학위를 취득하는 것은 가정을 꾸리고 경력을 시작하는 나이에 불과합니다. 이미 정해져 있는 인생의 길 앞에서 안정된 삶을 포기하고 진로를 선택해야 한다면 말입니다. 처음부터 다시 시작해야 하나요?

사실 이 질문에 대한 표준적인 대답은 없습니다. 내면의 열정에 충실하든, 처음부터 디자이너로서의 삶을 선택하든, 예상대로 미리 정해진 삶의 길을 시작하든, 항상 관심과 진지함을 유지하는 한 당신은 무엇을 하든 성공할 것입니다. 유첸이 정말 부러운 것은 취미를 생활로 바꾼 것도 아니고, 불과 몇 년 만에 아름다운 변신을 이룬 것도 아니고, 무엇이든 하고 싶은 용기와 끈기가 부러운 점이다.

Steve Jobs와 Pixar Animation Studios의 관계는 무엇입니까?

잡스는 픽사 애니메이션의 회장 겸 CEO를 역임

1986년 루카스필름의 자회사인 Industrial Light and Magic의 컴퓨터 애니메이션 부서가 스티브 잡스에게 인수되었습니다. 1,000만 달러를 들여 공식적으로 독립 제작사인 픽사(Pixar)가 되었습니다.

1979년부터 루카스필름 애니메이션의 부사장을 맡아온 에드 캣멀(Ed Catmull)이 픽사의 공동 창업자이자 최고기술책임자(CTO)로 임명됐다. 당시 픽사에는 44명의 직원이 있었습니다.

픽사 인수

2006년 1월 23일, 미국에서 두 번째로 큰 미디어 대기업인 디즈니의 이사회는 CEO인 로버트 아이거에게 주당 59달러를 제안하도록 승인했습니다. 총 입찰액 70억 달러. 주식 보조금을 통해 픽사 애니메이션 회사를 인수하여 디즈니 13.05주

픽사 사장 스티브 잡스도 디즈니 주식 6.05주를 소유하고 디즈니의 최대 개인 주주가 되었습니다. 지난 5월 5일 열린 픽사 주주총회에서 최종적으로 74억 달러에 인수가 승인됐다.

참조:

-Pixar Animation Studios