'염소는 천국을 먹지 않는다'의 아키코는 왜 부자가 되고 싶어 하는가?

과중한 빚에 눌려 계시던 아버지께서 다시 글을 쓰시며 가정의 어려움을 말씀해 주셨습니다. 아키코는 지금처럼 부자가 되고 싶다고 생각한 적이 없습니다. 자신의 인생을 바꿀 기회를 갖고 싶었던 Mingzi는 Ziwei의 가족이 도와준 200위안으로 복권을 샀지만 결국 많은 생필품만 갖게 되었습니다. 아키코는 깊은 실망과 후회, 심지어 절망에 빠졌습니다. 이때 Mingzi는 다시 한 번 큰 일자리를 얻었고 보증금 1,000위안을 받았습니다. Mingzi는 그토록 많은 돈을 한꺼번에 본 적이 없었습니다. 이 돈은 그의 가족에게 큰 도움이 될 수 있었습니다. 그는 그 돈을 가지고 도망칠 생각을 했습니다. 그러나 그는 감히 고대의, 광대하고, 깊고, 엄숙하고 신성한 교회의 종소리가 그에게 그의 고향을 생각나게 했습니다. 그는 고귀하고 매력적인 "천국"을 마주한 양 떼, 굶주린 염소를 생각했습니다. 풀을 먹고 며칠이 지나도 한 마리씩 씩씩하게 쓰러지던 그는 아직도 “종은 다르다”는 양 파는 사람의 말을 기억했다. [2]***사진 10장

작품목록 및 일부 노트 창작 배경 시대 배경 1970년대와 1980년대 이후 사회생활의 변화와 함께 작가들은 상품경제와 시장경제의 도전에 직면하게 된다. 급격하게 발전하는 시장경제의 영향과 과제로 인해 아동문학 창작은 가치지향, 창의적 발상, 주제선정 등에서 극적인 변화를 겪었으며, 동시에 심각성과 대중성 측면에서도 차별화되어 왔다. 현대 과학기술의 급속한 발전과 대중매체(특히 영화, 텔레비전, 오디오, 비디오)의 증가로 인해 문학을 읽는 시간이 점점 줄어들고 있다. 따라서 중학생들의 독서 목록으로 볼 때, 중국과 외국의 명작과 대중 소설이 여전히 주요 위치를 차지하고 있는 반면, 현대 아동 문학은 이들의 시야에 거의 들어오지 않습니다. 1988년부터 1994년까지 중국의 아동문학 창작은 여전히 ​​꾸준한 발전 추세를 보였고, 아동문학과 그 창작자들은 점차 성숙해졌으며, 중편소설도 점차 성황을 이루었다. [3] 창작의 기회 조문수안(曹文官)은 어렸을 때 시골에서 살았다.[5] 북경대학교를 졸업한 후 중국학과에 머물며 가르쳤다. 1990년대 초반에 그는 많은 소설과 학술 작품을 발표했고[6], 일부 단편 소설은 잡지와 신문에서 상을 받았습니다.[4] 당시 일부 문학상에서 강력한 경쟁자였던 Cao Wenxuan은 의식을 갖고 글을 썼습니다. 종종 출판사를 위해 예술 작품을 완성하기 위해 장쑤 아동 출판사의 Liu Jianping이 그에게 연락하여 작품 제목에 대해 매우 까다로웠던 Cao Wenxuan이 동의했습니다. 반달이 지나도 그는 아직 제목을 정하지 못했습니다. Liu Jianping은 진행 상황에 대해 물었고, 그 당시 그는 탁자 위의 종이에 손으로 쓴 메모에 "염소가 하늘에서 온 풀을 다 먹어 버립니다."라고 대답했습니다. .” 그는 원래 시간이 없으면 쓰지 않을 것이라고 생각했다. 뜻밖에도 유젠핑이 다시 물었을 때 그는 이름을 “염소는 하늘의 풀을 다 먹지 않는다”라고 잘못 적었다. “이 이름은. 거기에 일종의 자부심이 있다는 것을 느끼게 했고, 그는 깊은 감동을 받아 글을 쓰기 시작했습니다[7]. 캐릭터 소개: 아키코는 샤오도우 마을에서 태어나고 자란 어린 소년입니다. 그녀는 마르고 작으며, 얼굴이 항상 누렇습니다. 가족이 가난하기 때문에 무거운 빚을 갚기 위해 그녀는 그녀는 15세가 되었을 때 그의 스승인 산(San) 스님과 그의 형제인 헤이건(Heigan)을 따라 2천 마일 이상 떨어진 이 도시로 왔고 그들은 다른 사람들의 일을 도우며 생계를 꾸렸습니다. 목공일[9] 가난한 나라에서 태어난 아키코는 자존심이 극도로 예민하고, 거기에 강한 불안감을 동반한다. 시골과 도시 사람들 사이의 '정체성'의 차이를 깨닫고, 그 차이를 자신의 삶과 비교한다. 그가 받은 대우와 관련하여, 화려한 도시는 이제 막 도시에 들어온 그에게 매력으로 가득 차 있었지만, 그에게도 설명할 수 없는 열등감과 우울함을 느끼게 하여 일종의 저항과 저항을 불러일으켰다. 그는 유일무이한 존재감을 유지하기 위해 도시 사람들의 멸시와 모욕에 맞서 저항에 나섰고 동시에 젊은이들의 교활함과 용기도 드러냈다. 그는 자신과 상대방 사이에 힘의 차이가 있다는 것을 잘 알고 있었기 때문에 이성적으로 논쟁하지 않았습니다. 육체적 갈등은 때때로 아이들의 장난과 비슷했고 그는 종종 사부의 선동과 착취를 견뎌야 했습니다. 아키코를 원망하고 분노하게 만든 승려. 나무를 훔치라는 그녀의 명령은 스승과 제자 사이의 애정에서 비롯되었으며, 때로는 세 승려에 대한 아키코의 저항도 고집과 탄력을 보여주었다. 아키코의 형인 블랙팟 출신의 또 다른 청년은 사려 깊고 관대하며 아키코에게 의지하고 있다[8].

소심하고 비겁한 그는 주인이 두 사람에게 공사장에서 나무를 훔쳐오라고 했을 때 순종했지만[11], 나중에 아버지의 병으로 인해 도박에 중독되어 수입을 거의 모두 잃었습니다[12]. 세 명의 승려 아키코와 검은 냄비의 주인은 목수로 일하며 생계를 유지하고 있으며, 대머리의 구두쇠이며 외출할 때 항상 가발을 쓰고 있다. 그는 아버지와 같은 권위를 가지고 있을 뿐만 아니라 두 명의 견습생에게 자신의 폭력과 굴욕을 견디도록 요구하는 경우가 많다. 아키코가 보기에 그는 사악하고 심지어 증오심이 강하며 임금 분배에 있어서 독단적이다. 도시 사람들 중 세 명의 스님들도 바닥에서 고군분투하고 있다.[10] 구타당한 이주 노동자들은 때로는 상황을 기꺼이 받아들여야 했지만 때로는 더 나은 사람이었다. 그는 또한 치열하게 싸웠다[11]. 다리 질환을 앓고 있는 도시 소녀 쯔웨이는 집에서 혼자 휠체어에 앉아 있다가 우연히 아키코를 만나 우정을 쌓게 된다. Mingzi는 Ziwei를 매우 동정하고 그녀를 행복하게 만들기 위해 때때로 Xiaodou Village에 대한 이야기를 들려주기 위해 Mingzi를 매우 존경합니다. 그러나 그는 조심스럽게 보호했고 Ziwei의 우정은 시골에서 그녀의 정체성을 바꿀 수 없었습니다. Ziwei의 회복과 함께 남은 아름다움은 열등감으로 변했습니다 [10].

작품 감상의 이념적 함의. 이 작품은 '미래의 민족성 형성'이라는 그의 이론적 명제를 종합적으로 확증한 것이라고 할 수 있다. 변화의 흐름에 직면하여 젊은 세대가 국내에 진출하고 있는 가운데, 새로운 환경에서 생존하려고 할 때 정신, 인성 등 내면세계가 겪는 충격과 충격을 중심으로 신세대 인성훈련을 주제로 한다. 사람들은 돈의 유혹과 날카로운 양심의 대결이라는 가혹한 시험을 젊은이들 앞에 내놓는다. [15] 그러므로 철학적 차원에서는 교향시의 고음 문체를 사용하여 흔들리지 않고 탁월한 것을 표현한다. 돈의 유혹에 직면했을 때의 인간의 특성은 독자들로 하여금 깊이 생각하고 영혼의 떨림 속에서 답하도록 유도함으로써 소설이 인간 본성의 깊이를 탐구하도록 해준다[14]. 학자 작가로서 조원쉬안은 성장이라는 주제를 사용하여 국가의 미래 성격을 형성하고 어린이들에게 인간적 기반을 제공한다는 두 가지 개념을 연결합니다. 그의 창조적 지도 이념은 매우 명확하고 내적 일관성을 가지고 있습니다. 전반적인 개념을 가지고 있을 뿐만 아니라, 캐릭터의 예술적 개념의 묘사와 창조, 언어 스타일은 작가의 미적 이상과 예술적 추구를 완전히 반영합니다 [15]. 주제 개념: 이 소설은 아이들의 친숙하고 신선한 실제 생활을 독특한 관점으로 파고든다[17]. 대도시에 오면 만나는 추악한 사회 현상(예: 도시인과 농촌인의 차별, 스승에 의한 견습생 착취 등)도 표현의 범위에 포함되며, 실제 사회 배경의 어두운 면은 청년들이 성장하는 고통의 반영으로 활용된다. <메이커>는 가난한 시골 청소년들이 도시라는 특수한 맥락에서 다양한 육체적, 정신적 기질을 겪으며 그들의 존엄성을 지켜나가는 과정을 보여준다. 이야기의 전체적인 틀에서 농부 소년은 마침내 결정했습니다. 자신의 삶을 창조하기 위해 도시를 떠나는 것은 긍정적인 의미를 가지며 풍부하고 심오한 의미를 갖습니다. 이 소설의 줄거리는 단순하지만 주인공은 생계를 위해 고향을 떠나 생활의 어려움과 세상의 가혹함을 겪는다. 이는 독자들이 삶의 경험에 대해 말할 수 없는 고통과 슬픔을 느끼게 한다. . 표현기법: 소설의 모든 단어는 어린 주인공 아키코(Akiko)의 형상화에 집중되어 어린이의 내면 세계를 묘사하는 데 중점을 두고, 상품 경제의 조류 속에서 도시와 농촌의 삶을 교차시키며, 생생하고 전체 이미지 [17]. 너무 많은 사회적 내용과 도덕적 힘을 담고 있기 때문에 작품을 읽을 때 마음이 편안해지지 않고, 우울한 상황에 처한 인물들은 다소 우울한 기질에 물들게 된다[16]. 이 소설은 유례없는 가혹한 시험을 직면하게 되는 청년의 특별한 영적 전쟁터를 ​​부드럽고 아름다운 글쓰기로 그려내고 있다. 상품시장의 상징인 돈을 통해 풍부하고 풍요로운 이야기를 만들어낸다. 생명유산에 대한 예술적 개념과 철학적 본질이 [15] 20장에서는 엄청난 액수를 마주했을 때 어린 밍즈의 마음이 벅차 오르는 모습을 생생하게 묘사하고 있다. 그는 복권을 사서 1000위안을 받았지만, 돈의 유혹과 단순함으로 인해 삶의 강한 도덕 원칙이 ​​반대되어 피와 칼이 보이지 않는 똑같이 치열하고 무자비한 싸움을 만들어냈습니다[15].

노동에 의존해 돈을 벌던 어린 아키코는 '염소는 하늘의 풀을 먹지 않는다'는 비유를 통해 모든 유혹을 물리치고 얌전히 자신의 위치로 돌아오면서 마침내 육체적인 약점을 극복하고, 심리적 문제는 성격의 소심함과 성격의 나약함을 통해 유치함에서 성숙함으로 나아가는 과정을 시작하고, 삶의 새로운 단계에 들어서고 진정한 남자가 되는 과정을 시작합니다. 소설은 시적 상징기법[15]과 낭만적인 어조[14]를 사용하여 정신 분야의 고상하고 실용적인 인간 본성, 인간의 감정, 인간성 등을 명자 마음속의 환영적이고 실제적인 '장면'으로 승화시켰다. 염소들이 '천국의 풀'을 먹기를 거부하고 모두가 굶어죽는 장면에 대한 묘사는 현실이면서 동시에 상상이었다. 작가가 묘사한 자연 풍경만큼 엄숙하고 신성했다. 섬세하고 아름다워 몰입감을 준다. [18] 그는 서슴지 않고 큰 붓놀림으로 우울한 분위기를 조성하고, 상황 표현을 통해 미의식을 확립한다. 푸른 하늘, 흰 구름, 맑은 물이 어우러진 아름다운 풍경 속에서 차라리 굶어 죽고 싶다. 자연을 반영하는 그 풍경은 표현적 표현의 역할을 할 뿐만 아니라 종종 그 대응물로 흐려지는 상징적 색채를 갖고 있다. 등장인물의 운명 [16] 수상 경력