'kuo'라는 단어로 이야기를 만드는 방법

1. 제안 방식

디렉팅 아트 부문 지원 시 면접 시 스토리 작성 프로젝트를 통해 시험을 치르는 경우가 많습니다. 초점은 후보자의 상상력, 인생 경험 및 지식의 폭에 따라 달라지며, 언어 표현, 몸짓 및 신체 표현 등을 포함하여 이야기를 할 때 후보자의 표현력에 따라 달라집니다. 종합시험입니다. 시험에서 이야기를 작성하는 방법에는 여러 가지가 있을 수 있습니다.

개념 명제:

개념 명제는 후보자에게 단어 개념을 바탕으로 이야기를 구성하도록 요구하는 것을 말합니다.

일부 명제 단어는 매우 생생합니다. 예를 들어 위조 위안화, 이웃집 창구, 복권, 인터넷, 세 웃음, 가족 저녁 식사, 구리 동전, 대박 세일, 교통 체증, 내 창밖, 국수 한 그릇... 인생에서 뭔가를 선택하면 시험에 출제될 수 있습니다.

일부 명제 단어는 다소 추상적입니다. 예를 들어 고통, 힘, 달콤함, 시시각각 변하는 것, 소란스러운 것, 황홀한 것, 당황스러운 것, 발에 총을 쏘는 것, 건물을 지탱할 수 없는 나무, 산 너머의 산, 하늘 너머의 하늘...

제안을 받고 가장 먼저 고려해야 할 것은 제안의 규정이 어디에 있는지, 어떤 방향으로, 어떤 분야로 확장하고 싶은지이다. 제안의 내용이 이야기의 시작점이 될 수 있다. 이야기의 끝, 혹은 이야기의 끝.

반면, 비유적인 명제 구조를 지닌 이야기는 보다 구체적이고 직접적입니다. 구체적으로 지정된 사물을 기반으로 한 이야기는 다양한 관련 인물을 불러일으킬 수 있고 다양한 결말과 의미를 가질 수 있습니다. 비유적인 명제보다 상상의 폭이 더 넓습니다. 같은 컨셉 아래, 이야기의 기반이 되는 다양한 캐릭터를 찾아 이야기를 구성할 수 있습니다.

구체적인 제안에 관한 사항은 수험생이 이전에 이해하지 못한 부분이 있을 수 있으니 스토리 제작에는 영향을 미치지 않는다고 봐야겠습니다. 예를 들어, 주제가 '온라인'이지만 후보자가 인터넷에 접속한 적이 없다면 인터넷이 무엇인지 모를 수도 있습니다. 다음과 같이 이야기를 작성하는 것은 어렵지 않습니다. 산간지역에서 늘 신문에 글을 쓴다는 그 사람은 인터넷에서 기사를 보기는 했지만 어떤지 전혀 알지 못해서, 시골에 도착해서 여기저기 돌아다니며 물어보니… '지식을 구하고 구하는 것'을 포함해 '지식을 구하고 구하는 것'을 주축으로 이야기 쓰기가 가능하다. 성공과 실패, 슬픔과 기쁨이 있을 것이다. 이야기를 쓰는 사람은 이야기 속 등장인물들이 인터넷에 대해 알고 있는 만큼 알려줄 것이다. 결국 추론 질문으로 "계속 검색하겠다" 또는 "내일 온라인에 접속될 것이다"로 끝나게 된다. , 최종적으로는 온라인으로 공제됩니다.

이미지 제안:

이미지 제안은 물리적 사물, 예술 작품, 음악, 사운드, 영화, TV 클립 등 다양한 예술적 이미지를 사용하여 제안을 만드는 것을 의미합니다.

이러한 예술적 이미지는 스토리를 정의할 뿐만 아니라 스토리의 상상력을 이끌어내고 영감을 주기도 합니다.

이미지 제안을 만드는 한 가지 방법은 실제 물체 또는 실제 물체의 사진 등 세 가지 항목을 제안으로 사용하는 것입니다. 언뜻 이야기의 규정에 따르면 이 세 가지는 직접적인 관련이 없습니다. 예를 들어, 세면대 - 신발 - 금붕어, 꽃 - 자동차 - 새끼 고양이. 이 세 가지 항목은 등장인물 간의 관계와 이야기 속 사건 전개를 통해 자연스럽고 유기적으로 연결되어야 합니다. 이야기 속 사건의 중심, 핵심, 연속으로 세 가지 물체(또는 그 중 한두 개)를 사용하십시오. 요컨대, 이 세 가지 소품이 없으면 스토리가 형성될 수 없고, 이 세 가지 소품은 다른 아이템으로 대체될 수 없다.

단순히 한두 문장으로 세 가지 항목을 포함하지 마세요. "누군가가 대야를 내려놓고 신발을 신고 금붕어 수조를 구경하러 걸어갔다"도 아니고 "누군가 쇼핑몰에서 나와 새끼 고양이를 품에 안고 차에 타다가 넘어졌다"도 될 수 없습니다. 당황해서 꽃을 파는 꽃가게." 이런 핵심 아이디어가 있는 것도 좋지만, 그런 문장 한두 개를 열어서 시작과 끝, 과정이 있는 이야기로 바꿔야 합니다. 정해진 명제를 가지고 이야기를 어떻게 엮을 것인가? 이야기를 엮을 때, 이야기를 하기 전에 마음속으로 이야기를 완성해야 하는가? 시험을 준비할 때 마음속으로 구성하고 구조적인 윤곽을 잡은 이야기는 완벽하지 않습니다. 당신은 갑자기 막히고 공황 상태에 빠질 것입니다. 세부 사항을 풍부하게 하거나 원작 이야기의 방향을 확장하기 위한 개발이 분명히 있을 것입니다. 이것이 실현 가능한 접근 방식임이 밝혀졌습니다. 실제 상황은 첫 번째 이야기를 할 때 새로운 연상이 생겨나고, 그런 다음 이를 바탕으로 상상력이 계속 사용된다는 것입니다.

이야기를 하면서 이야기를 만들 때, 이미 말한 내용을 기억하고 불일치가 발생하지 않도록 하세요.

2. 이야기 작성 방법

인물과 인물의 관계:

인물은 이야기의 주체이고 이야기는 전달자이다. 캐릭터, 스토리는 캐릭터에 관한 것입니다.

명제의 조항에 따라 캐릭터를 상상하고 설정해보세요. 캐릭터는 상대적으로 뚜렷한 성격을 가지고 있어야 합니다. 생각하면서 이야기를 한다면, 인물을 먼저 생각하고, 그 인물로부터 이야기를 그릴 수도 있고, 어떤 것의 시작을 먼저 생각한 다음, 그 인물이 누구인지 말할 수도 있습니다. 명제의 범위가 매우 넓음에도 불구하고, 이러한 제한과 구속은 반드시 필요합니다.

캐릭터는 현실일 수도 있고 환상일 수도 있고, 자신의 개인적인 삶의 경험 범위 내에 있을 수도 있고, 고대인, 동물의 왕국, 미래 세계, 우주 세계, 혹은 시간터널 속 고대와 현대의 여행자, 현실과 상상세계의 평행인물… 매력을 연출합니다.

스토리에는 플롯 전개가 있어야 합니다.

플롯은 사물의 전개 과정입니다. 이야기에서는 등장인물과 그들의 관계가 변화하고 발전하는 과정이다. 즉, 타임라인에 따른 변화와 새로운 상황이 발생한다. 간단히 말하면, 당신이 구성하는 이야기에는 '시작, 전개, 결말'의 과정이 있어야 합니다.

어떤 사람들은 긴 이야기가 줄거리 발견으로 이어질 수 있다고 생각하지만 그렇지 않습니다. 그런 예가 있는데, 세상에서 가장 짧은 소설 중 하나는 이렇게 썼습니다.

세상에 마지막 사람만 남았을 때, 그는 방에 앉아 있었는데 갑자기 발소리와 으르렁거리는 소리가 점점 가까워지더니 ...

이렇게 짧은 이야기에서 사건이 단계별로 전개되는 것을 볼 수 있습니다. 더 나아가면 가까운 곳에서 굉음과 함께 발소리가 뒤섞이거나 문이 갑자기 열리거나… 발전이 없는 이야기가 무엇인가? 시간에 맞춰 앞으로 나아가지 않습니다.

예: "군에 복무한 지 3년이 된 인민해방군 병사가 있습니다. 그는 베테랑 군인입니다. 그는 남측 출신이고 과거에 북측 군인이었습니다. 3년차. 키도 크지 않고 성격도 좀 부끄러워요.” 그렇게 많은 말을 하고도 이야기는 여전히 한 시점에 머물며 진전을 이루지 못한다. 이는 단편 소설 쓰기 요구 사항에 적합하지 않습니다.

다음 이야기로 가면 "이 병사는 오늘 제대하고 고향으로 돌아가게 되며, 마지막 임무를 맡게 됩니다." 이것이 이야기의 시작이자 이야기 타임라인의 첫 번째 정거장이다. . 계속해서 이렇게 말한다면, "그가 직위에 오르고 얼마 지나지 않아 지도자처럼 보이는 사람이 왔습니다..." 또는 "그가 직위에 오르고 얼마 지나지 않아 그는 저 멀리서 그를 향해 다가오는 검은 그림자를 발견했습니다." 그 사람..."이라는 이야기가 전개됐다.

연대순으로 이야기가 전개될 때, 줄거리와 연관이 있어야 하고, 나중에 할 이야기도 이전에 했던 이야기와 연관이 있어야 한다는 점에 유의하는 것이 중요하다.

일부 원인이 있습니다. 예를 들어, 한 사람이 반쯤 취한 청량음료를 차창 밖으로 던졌는데, 이야기를 나눈 후에 그는 마침내 자신의 중요한 관심사가 해를 입었다는 것을 알게 되었습니다.

일부는 사업 관계를 맺고 있습니다. 예를 들어, 아침에 출발할 때 옷과 약을 배낭에 짊어집니다. 이후의 이야기에서는 감기를 예방하거나 약을 사용하는 것에 대한 음모가 있을 수 있습니다.

이야기의 표현 순서는 대개 처음부터 끝까지이다. 하지만 생각과 편집을 동시에 할 때는 먼저 결과를 말하고, 문제의 원인을 말할 때는 플래시백도 흔히 사용된다. 때로는 감탄사 요소가 있을 수 있습니다. 감탄사 요소에 대해 너무 많이 말하여 주제를 벗어나지 않도록 주의하세요.

이야기 초반에 설명을 길게 하면 정말 불필요한 이야기를 하는 경우가 많다. 예를 들어, "제가 하고 싶은 이야기는 과거의 이야기입니다. 이 이야기는 많은 분들에게 감동을 주었습니다. 듣고 나서 정말 감동받았습니다. 이 이야기를 하면 모두가 감동받을 것 같아요. 제가 하고 싶은 이야기는 이 이야기는 사랑 이야기도 아니고, 스릴 넘치는 이야기도 아닙니다. 이 이야기는 평범하면서도 단순하지 않습니다..." 이야기가 너무 길어서, 이야기를 듣는 모든 사람의 초기 관심을 낭비하고, 귀중한 시험 시간을 빼앗아갑니다. 시간이 지나면 확실히 테스트 포인트가 상당히 손실될 것입니다. 그러니 그런 설명적인 말은 하지 마세요. 첫 번째 문장이 이야기의 내용이 되어야 합니다.

서스펜스:

서스펜스란 무엇입니까? 돌을 높이 멀리 던지면 돌이 땅에 닿을 때까지 사람들의 마음은 흔들리게 됩니다. 땅이 있어야만 마음이 편안해진다. 이야기 속 서스펜스는 공중에 던지는 돌멩이처럼 보는 이들의 마음을 설레게 만든다.

스토리 전개 과정에서 등장인물 간의 관계는 반대 방향으로 변화하고, 상황은 적대적인 관계로 전개되며, 알고 싶지만 알지 못하는 욕망이 강한 서스펜스를 만들어낸다. 예를 들면:

무서움을 두려워하는 중병 환자 옆에는 큰 폭죽을 불고 있는 모르는 아이가 있었는데…

기차역에서 신부를 맞이하고, 기차에서 내린 사람들은 모두 사라졌다. 꽃을 든 신랑은 신부를 찾지 못했다...

언니는 항상 동생을 사랑했고 그의 요청에 응해주었다. 누나는 돈을 빌리려고 했는데 돈을 빌릴 생각이 없었다...

한 군인이 막 자리를 잡았을 때 멀리서 다가오는 어두운 그림자를 발견했다. 총을 손에 쥐고..

매니저가 집에 오자마자 수화기를 들고 들어봤지만 소리가 나지 않았다. 몇 초간 내려놓으니 다시 전화벨이 울렸지만 여전히 목소리가 들리지 않았다...

스토리를 이어가야 하는 스토리메이킹 시험이 있다. 여러 명의 학생이 함께 시험을 치르게 되며, 교사가 먼저 이야기를 하고, 일정 시간이 지나면 교사가 멈춰서 두 번째 학생에게 계속 말하게 하고, 세 번째와 네 번째 학생이 계속 말하게 됩니다. 계속하세요...

이런 종류의 시험은 매우 어려울 것 같으니 시간 내에 응답해야 합니다. 사실, 등장인물과 사건에 대해서는 이미 언급한 바가 있기 때문에 이야기를 이어가는 것은 어렵지 않습니다. 그러한 시험에서 가장 중요한 것은 자신이 말하는 문단에 담긴 이야기를 전개할 수 있고, 위에서 언급한 규정된 상황을 바탕으로 새로운 이야기를 만들어내는 것입니다.

스토리가 새롭게 전개되기 위해서는 계속해서 이야기할 때 변화의 조건을 먼저 설명하고 그 다음에 이야기를 하면 된다. 조건을 바꾸면, 원작 속 '아침'을 '나도 모르게 어두워진다'라고 직접 전할 수 있고, 원작 속 인물들이 남자든 여자든, 노소를 막론하고 누군가를 만나게 하고, 이어서 이 사람의 이야기를 들려줄 수도 있다.