어떻게 이야기를 지어내야 어떤 사람이 믿을 수 있다. 어떻게 거짓말을 지어야 아름다울 수 있을까?

1, 명제 방법은 예술을 편찬하는 수험생에 응시하고, 면접에 참가할 때 이야기를 편찬하는 프로젝트가 종종 있다. 수험생의 상상력, 인생 경험, 지식면의 폭이 강조되어야 한다. 동시에 수험생이 이야기를 할 때의 표현력, 언어 표현력, 제스처 표현력 등을 봐야 한다. 이것은 종합 시험이다. 시험에서 이야기를 편찬하는 데는 여러 가지 방법이 있을 수 있다. 개념 명제: 개념 명제는 수험생이 한 단어의 개념에 따라 이야기를 지어내도록 요구하는 것을 말한다. 어떤 명제는 매우 형상적이다. 예를 들어 가짜 인민폐 한 장, 이웃집 쇼윈도 한 장, 복권 한 장, 인터넷, 웃음 세 번, 한 끼 잔치, 동전 한 개, 한 번 세일, 한 번 교통 체증, 국수 한 그릇 ... 생활 속의 일은 쉽게 집어 들고 시험 명제가 될 수 있다. 명제 중의 일부 단어는 추상적이다. 고통, 단단함, 달콤함, 순식간에 변화하고, 떠들썩하고, 끌리고, 어색하고, 석두 들고 발을 찧고, 가까스로 빌딩을 받치고, 산 밖에 성이 있고, 하늘 밖에는 하늘이 있다. 명제를 받은 후 가장 먼저 고려해야 할 것은 명제의 규정이 어디에 있는가? 어느 방향으로, 어느 분야로 확장해야 합니까? 명제의 내용은 이야기의 출발점, 이야기의 중간, 또는 이야기의 끝이 될 수 있다. 대조적으로, 비유적인 명제 구조 이야기는 더 구체적이고 직설적이다. 구체적인 일로 구성된 이야기는 다양한 관련자들을 소집할 수 있으며, 결말과 우의가 다를 수 있다. 그러나 추상적인 명제는 시각적 명제보다 더 광범위하다. 한 가지 생각으로, 우리는 다양한 인물을 찾아 이야기의 기초로 이야기를 엮을 수 있다. 구체적인 명제는 수험생이 처음부터 이해하지 못했던 곳일 수 있으므로 이야기의 제작에 영향을 주지 않는다고 말해야 한다. 예를 들어 명제는' 인터넷 접속' 이지만 수험생은 한번도 인터넷에 접속한 적이 없다. 그는 인터넷이 무엇인지 모를 수도 있는데, 이것은 이야기를 지어내는 데 어렵지 않다. 이렇게 말할 수 있다: "산간 지역의 한 학생은 항상 신문에서 인터넷에 관한 내용을 보았지만, 그는 인터넷에 무슨 일이 일어나고 있는지 전혀 모르고 여기저기 다른 사람에게 물었다. 일단 그는 카운티에 갔다 ... "이런 식으로," 지식을 구하는 것 "을 주선으로 한 이야기를 완전히 편찬할 수 있다. 그중에는 순조로운 것과 순조롭지 못한 것, 슬픔과 기쁨이 있을 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 행복명언) 이야기 속 인물들에게 이야기를 엮은 사람만큼 많은 인터넷 지식을 알리고, 결국' 계속 찾겠다' 나' 내일 온라인' 으로 해석하고' 인터넷' 이라는 죄명을 씌운다. 이미지 명제: 이미지 명제는 실물, 예술품, 음악, 목소리, 영화 단편 등 다양한 예술 이미지를 사용하는 명제를 말한다. 이런 예술적 이미지는 이야기의 규정이자 이야기의 상상력에 대한 지도와 계발이다. 세 가지 물체를 명제로 하는 이미지 명제, 실물, 실물의 그림이 있다. 언뜻 보면, 이야기의 규정 조건으로, 이 세 가지는 직접적으로 연결되어 있지 않다. 예를 들어 세숫대야-신발-금붕어, 꽃-자동차-새끼 고양이를 들 수 있습니다. 이야기 속의 인물 관계와 사건의 발전을 통해 이 세 가지를 자연스럽게 유기적으로 연결해야 한다. 세 가지 (혹은 한두 가지) 를 이야기의 중심, 관건, 유대로 삼다. 간단히 말해서, 이 세 가지 소품 없이는 이야기가 형성될 수 없고, 이 세 가지 소품도 다른 물건으로 대체될 수 없다. 한두 마디 형태로 세 가지를 간단히 말하지 마라. "누군가 대야를 내려놓고 신발을 신고 금붕어독에 가서 본다" 거나 "고양이를 안고 쇼핑몰에서 나와 차 안으로 들어가 허둥지둥 꽃을 파는 꽃노점을 넘어뜨렸다" 고 할 수 없다. 이런 핵심 사상이 있는 것은 좋은 일이지만, 이런 한두 마디를 열어 시작과 끝이 있는 과정이 되는 이야기가 되어야 한다. (존 F. 케네디, 생각명언) 규정된 명제가 있으면 어떻게 이야기를 지어내는가? 이야기를 편찬할 때, 너는 이야기를 하기 전에 이미 머릿속에 완전히 지어낸 것이 아니냐? 어쩌면 시간이 허용 되지 않습니다. 시험을 준비할 때 머릿속에서 편찬한 이야기, 구조의 개요가 모두 완벽하지 못하다. 일단 알려지면 반드시 바뀔 것이다. 말을 하면서 편찬을 하지 않으면, 단번에 막혀 공황에 빠진다. (윌리엄 셰익스피어, 템페스트, 독서명언) 그것은 반드시 발휘되거나, 세부 사항을 풍부하게하거나, 원래의 이야기를 확장하는 방향을 발휘할 것이다. 이것이 실행 가능한 방법임이 증명되었다. 실제 상황은 첫 번째 이야기를 할 때 새로운 연상을 만들어 이를 바탕으로 상상력을 계속 발휘한다는 것이다. 이야기를 편찬하는 동시에, 이미 한 말을 기억하고 앞뒤가 모순되지 않도록 주의해야 한다. 2. 이야기의 편법과 인물 관계: 인물은 이야기의 주체이고, 이야기는 인물의 전달체이며, 이야기는 인물에게 일어난다. 명제의 규정에 따라 인물을 설정한다고 구상하다. 인물은 선명한 개성을 가져야 한다. 생각하면서 이야기를 한다면, 먼저 인물을 떠올린 다음, 그 인물로부터 이야기를 이끌어 낼 수 있을 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 이야기명언) 어떤 일의 시작을 가장 먼저 생각할 수도 있고, 그 다음에 우리가 누구인지도 생각할 수 있다. (존 F. 케네디, 생각명언) 명제가 제시하는 범위는 매우 넓지만, 정의도 있고, 없어서는 안 되며, 상상력도 이를 바탕으로 발휘되어야 흡인력이 있다. 인물은 현실일 수도 있고 허황될 수도 있고, 개인생활경험의 범위 내에서 고대인, 동물왕국, 미래세계, 우주세계, 고금의 타임터널 속 왕복자, 현실과 허황된 세계의 행인을 상상할 수도 있다. 두 명 이상의 인물이 있다면 인물 사이에는 대비, 갈등, 차이가 있어야 한다. 이야기는 줄거리의 발전이 있어야 한다: 줄거리는 사물의 발전 과정이다. 이야기에서도 인물과 그 관계의 변화 발전 과정이다. 타임라인이 바뀌면서 새로운 상황이 생긴 것이다. 간단히 말해서, 이야기는' 시작, 발전, 결말' 과정을 거쳐야 한다. 장황한 이야기가 필요하다고 생각하는 사람들도 있지만 사실은 그렇지 않다. 예를 들어, 세계에서 가장 짧은 소설 중 하나는 이렇게 썼습니다. "세상에 단 한 사람만 남아 있을 때, 그는 방에 앉아 있는데, 갑자기 발자국 소리와 고함소리가 점점 가까워지는 것을 들었다 ... 우리는 이런 작은 이야기에서 사건이 더 발전했다는 것을 보았다. 만약 우리가 계속 걸어간다면, 계속 전진할 것인가, 아니면 발자국 소리가 음을 섞어서 가깝고 멀다. 아니면 문이 바로 부딪혀서 ... 발전이 없는 이야기란 무엇입니까? 움직이지 않고 시간에 따라 전진하지 않는 줄거리다. 예를 들어, "해방군 전사가 입대한 지 3 년이 되었다. 그는 베테랑이다. 그는 남방인이어서 북방에서 군대에 간 지 3 년이 되었다. 그는 키가 크지 않고 성격이 좀 수줍어한다. 클릭합니다 이렇게 많은 말을 했는데도 이야기는 여전히 한 시점에 머물러 앞으로 가지 않는다. 이것은 짧은 시간 내에 이야기를 편찬하는 요구에 적합하지 않다. 이야기가 계속된다면: "이 병사는 오늘 제대하여 고향으로 돌아갈 것이다. 그는 마지막 반에 서 있다." 이것은 이야기의 시작, 이야기 타임라인의 첫 번째 정거장이다. 만약 우리가 이어서 "그는 잠시 직장에 있다가 장관처럼 생긴 사람이 왔다 ..." 혹은 "그는 잠시 직장에 있다가 먼 곳에 검은 그림자가 그를 향해 걸어오는 것을 발견했다 ..." 라고 말한다면, 이것이 바로 발전된 이야기이다. 이야기가 시간순으로 앞으로 나아갈 때는 줄거리 전후 관계에 주의해야 하고, 뒤의 이야기는 앞서 말한 것과 관련이 있어야 한다. 어떤 것은 인과 관계가 있다. 예를 들어, 한 사람이 음료수의 절반을 차창 밖으로 내던지고 이야기를 통해, 그는 상처를 입은 것이 자신의 절실한 이익이라는 것을 알게 되었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 음료명언) 어떤 것은 관계가 있다. 예를 들어 아침에 출발할 때, 나는 옷과 약이 들어 있는 배낭을 메고 있었다. 뒷이야기에는 추위를 막거나 마약을 하는 줄거리가 있을 수 있다. 이야기는 일반적으로 처음부터 끝까지 표현된다. 하지만 생각해 보면, 편편을 편찬하면 먼저 결과를 말하고 처음부터 일의 원인을 말하고, 거꾸로 서술하는 것도 자주 쓰이는 것이 될 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 때로는 개입의 성분이 있을 때가 있으니, 너무 많이 말하지 말고 주제에서 벗어나지 않도록 주의하세요. 이야기의 시작 부분에서, 어떤 사람들은 종종 큰 설명을 하는데, 이것은 정말 필요하지 않다. 예를 들어, "내가 말하고 싶은 이야기는 과거의 이야기이다. 이 이야기는 많은 사람들을 감동시켰다. 나 자신도 듣고 감동했다. 나는 내가 이 이야기를 할 때 모든 사람이 감동받을 것이라고 생각한다. 내가 말하려는 이야기는 사랑 이야기도, 짜릿한 이야기도 아니다. 이 이야기는 평범하고 간단하지 않다. "이렇게 너무 길어서 이야기를 듣는 모든 사람들의 첫 번째 주의를 낭비하고 귀중한 시험 시간을 차지하면 상당한 시험 성적을 잃게 될 것이다. 그러므로 이런 해석적인 말을 하지 마라, 첫 번째 말은 이야기의 내용이어야 한다. 서스펜스: 서스펜스란 무엇입니까? 만약 우리가 먼 곳에 석두 한 조각을 던진다면, 사람들은 석두 착지할 때까지 초조하고 불안해하며, 그들의 마음은 석두 착지할 때까지 매달려 있을 것이다. 이야기 속의 서스펜스는 마치 공중에 떠 있는 석두 같아서, 사람들을 유유하고 기대케 한다. 바로 이야기가 발전하는 과정에서 인물 관계는 반대 방향으로 변하고, 사물 사이의 관계는 대립으로 발전하며, 알고 싶지만 모르는 욕망은 강한 서스펜스를 가질 수 있다. 예를 들어, 한 무지한 아이가 겁에 질린 중병 환자 옆에 큰 폭죽에 불을 붙였다. 신부가 기차역에서 환영을 받았을 때, 내리던 모든 사람들이 떠났지만, 꽃을 든 신랑은 신부를 찾지 못했다. 우리 언니는 항상 그녀의 형에게 관심을 갖고 그녀가 원하는 모든 것을 주었다. 이번에 오빠가 그녀에게 돈을 빌려 달라고 했는데, 그녀가 빌릴 줄은 생각지도 못했다. 한 병사가 막 직장에 들어서자마자 멀리서 검은 그림자가 날아오는 것을 발견하고 병사들이 총을 꽉 쥐었다. 몇 초 동안 내려 놓고 전화가 다시 울렸지만 여전히 소리가 나지 않았다 ... 수험생에게 이야기를 계속하라고 요구하는 편집 시험이 있다. 몇 명의 학생이 함께 시험을 본다. 선생님은 먼저 이야기를 한 다음 첫 번째 학생이 말한다. 일정 시간이 되자 선생님은 멈춰서 두 번째 학생을 계속시키고, 세 번째와 네 번째 학생은 계속 이야기하는데 ... 이런 테스트는 어려워 보여서 제때에 대응해야 한다. 사실, 내려가는 것은 어렵지 않다. 인물과 사건은 이미 이야기했다. 이런 시험에서 가장 중요한 것은 이미 언급한 규정 상황과 새로운 이야기를 바탕으로 이야기를 전개할 수 있다는 것이다. 이야기의 새로운 발전을 위해 이야기를 하기 전에 변화의 조건을 먼저 이야기할 수 있다. 조건을 바꾸면, 우리는 원사의' 아침' 을' 어느새 어두워졌다' 고 직접 말할 수 있다. 원사의 인물이 어떤 사람, 남녀노소, 그리고 그 사람의 이야기를 만날 수 있게 할 수 있다. □