꽃꽂이를 배우려면 어떤 기초를 알아야 합니까?

꽃꽂이의 기초를 배우고 익히는 것이 특히 중요하다. 다음은 관련 컨텐츠 정리입니다.

꽃꽂이의 기본 꽃형은 비교적 전면적이다. 각 꽃모양이 다르기 때문에 선택한 꽃재도 다르다. 각종 꽃과 잎의 특징을 파악해야 더욱 유연하게 코디할 수 있다. 반복적인 꽃꽂이는 우리가 꽃재에 사용하는 유연성을 효과적으로 훈련시켜 어떤 작품이든 더욱 자연스럽고 조화롭게 만들어 뚜렷한 미감을 만들어 주제를 함께 표현할 수 있게 해준다. (윌리엄 셰익스피어, 템플린, 꽃꽂이, 꽃꽂이, 꽃꽂이, 꽃꽂이, 꽃꽂이)

중국식이든 서양식 꽃꽂이든 기본적인 꽃 모양은 필수다. 기초가 0 인 학생에게 정확한 학습 과정은 처음부터 프리스타일 꽃꽂이를 배우는 것이 아니다. 자유형태의 꽃예술 작품은 기초문양의 진화로 기초가 완벽해야 자유선을 더 잘 해석할 수 있다.

완전한 상용 제품이 완성되면 기초 모델링 기능을 해결하는 것이 중요하다. 기본적인 꽃무늬 조형 기교는 실제 꽃집의 응용에서 이미 모든 상업 조형을 완전히 해결했다. 모든 창작과 공간 표현도 가장 기본적인 고전 모델에서 확장되었다. 즉, 기본 기법과 기본 조형을 파악하지 못하면 손을 댈 수 없거나, 작품이 있을 때 예쁘거나 좋지 않은 문제가 있다는 것이다.

꽃꽂이를 어떻게 배우는가

기초조형은 재료가 풍부한 형태, 근리, 색채, 공간관계를 좀 더 포괄적으로 이해할 수 있다. 꽃꽂이의 기교가 매우 복잡하다. 점, 선, 면, 블록의 연결을 통해 작품의 공간감, 입체감, 밀도의 파악을 훈련시킬 수 있다. 기초조형은 재료가 풍부한 형태, 근리, 색채, 공간관계를 좀 더 포괄적으로 이해할 수 있다. 꽃꽂이의 기교가 매우 복잡하다. 점, 선, 면, 블록의 연결을 통해 작품의 공간감, 입체감, 밀도의 파악을 훈련시킬 수 있다.

꽃예술을 어떻게 배우는가

꽃집이 각기 다른 예절 장소에서 자주 사용하는 각종 예절 꽃바구니는 가장 기본적인 서구 전통 스타일링, 재료 변화, 모양 변화, 질감 변화, 색채 변화, 수량 변화 ... 미학 원칙에 부합하고, 꽃무늬 디자인의 기능과 환경적 요인을 결합하여 조화, 일치, 통일을 이루며 변화무쌍한 작품을 만드는 것이다.

화훼 예술 기초 연구.

각 꽃의 꽃잎은 중앙 수컷과 약간 멀리 떨어져 있고, 중앙 수컷에는 한 다발의 움직임이 있는 수컷이 들어 있다. 꽃잎의 개화 과정은' 성기' 혹은' 성화기' 이다. 꽃꽂이 재료를 만드는 가장 좋은 시간은 꽃이 가장 화려하고 번창할 때이다. 꽃이 65 도 정도 피면 꽃의 수명이 성화기의 한계에 이르렀다는 뜻입니다. 즉 꽃이 피기 시작할 때 꽃이 시들기 시작합니다. 식물꽃의 경우, 꽃이 중심에서 65% 떨어져 있을 때 개화기 후 수명이 있는 것이 일반적입니다.

꽃꽂이 기법을 만들 때 주요 꽃가지의 개합 상황은 꽃잎과 비슷해야 한다. 꽃꽂이의 주화와 꽃꽂이의 가지 사이에는 보이지 않는 중심이 있어야 한다. 이것은 꽃 속의 꽃상 내재정신이다. 우리는 세 개의 주화가지를 써야 한다. 원심최대 각도 180 도, 꽃이 90 도가 가장 좋습니다.

꽃꽂이를 어떻게 배우는가

각 꽃가지 사이의 원심장각은 모든 꽃에 대해 반드시 같지 않을 수 있다. 그러나 꽃가지가 동적으로 배합되는 실제 수요로 꽃가지 주가지를 65 도로 정하고 꽃가지 객가지는 45 도로 정하는데, 꽃가지 주가지가 30 도라면 반드시 이 도를 넘지 말아야 한다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 꽃가지명언) 원심의 정도는 너무 멀어서 꽃다발의 전체 구조가 느슨해지기 쉬워 상상의 꽃모양 결과가 나타나지 않는다. 화재의 세 가지 주요 가지들은 고정해야 하고, 다른 가지들은 더 큰 각도를 가져야 하며, 화예 작품의 전체적인 기세와 화골로 이어지지 않는다. 직립, 기울기, 편평함, 거꾸로, 타일링 및 합성의 6 가지 기본 모드로 나눌 수 있습니다.

한 화예사가 관상가치가 있는 완벽한 작품을 제작하거나 창작할 때 풍부한 화예 지식과 디자인 창작 능력을 갖추어야 할 뿐만 아니라, 기교를 운용할 수 있는 충분한 사유도 있어야 한다. 꽃꽂이 작품을 영적으로 만들다. 화재의 선택과 코디, 만드는 수법과 외관, 그릇과 작품의 공간 위치도 완벽할 수 있어 꽃꽂이 작품을 더욱 생동감 있고 영적으로 만들 수 있다.