2011 런던 봄/여름 패션위크에 모인 바이어들

영국 패션 디자이너들은 런던을 세계 '제1의 패션 목적지'라고 부르는 주최측과 함께 세계 무대에서 자신의 가치를 증명하기를 희망하며 금요일 무대에 올랐습니다.

이번 시즌 행사에는 영국의 패션 거장 비비안 웨스트우드, 폴 스미스, 베티 잭슨을 비롯해 버버리 프로섬, 프링글 오브 스코틀랜드, 멀버리 등 해외 브랜드와 런던 패션계의 신흥 인재들이 참여할 예정이다. 산업.

뉴욕 패션위크에 이어 열리는 런던 패션위크는 6일간 66개의 패션쇼가 펼쳐진다. 주최측인 영국패션협회(BFC)에 따르면 이번 행사는 역대 최대 규모의 해외 바이어를 유치할 예정이다.

영국패션협회(British Fashion Council) 회장 해럴드 틸먼(Harold Tillman)은 “우리는 지난 2년 동안 완전히 변화해 이제는 세계 1위 패션 목적지가 된 것 같다”고 말했다.

런던 패션 위크는 뉴욕 패션 위크, 밀라노 패션 위크, 파리 패션 위크와 같은 수준의 경쟁을 불러일으킬 수는 없지만 수요일에 발표된 보고서에 따르면 영국 패션 산업은 여전히 ​​거대한 사업이라고 합니다.

영국패션협회(British Fashion Council)가 의뢰한 조사에 따르면 패션산업이 영국 경제에 직접적으로 기여한 금액은 210억 파운드에 달하며, 다른 산업에 미치는 영향도 160억 파운드에 달한다.

이로 인해 시장 가치는 440억 유로에 달합니다.

영국패션협회(British Fashion Council)의 캐롤라인 러시(Caroline Rush) CEO는 침체된 경제 환경에도 불구하고 여전히 고급 패션 디자이너들이 전체 산업 발전을 주도하고 있다고 말했다.

"패션 산업의 강점은 이곳 런던 패션 디자이너들의 혁신과 관대함에 있습니다"라고 그녀는 AFP에 말했습니다.

“뉴욕 패션 위크에서 볼 수 있는 트렌드는 의심할 여지 없이 하이 스트리트 브랜드와 미드레인지 브랜드에서도 볼 수 있을 것입니다.”

수요일까지 서머셋 하우스에서 열리는 런던 패션 위크는 다양한 신인들이 등장해 '상업적인' 뉴욕 패션 위크와는 매우 다르다고 말했다.

“우리의 신흥 패션 디자이너는 진정한 혁신가로서 글로벌한 영향력과 유명 기업과 경쟁하고 해외 바이어를 유치할 수 있는 능력을 갖추고 있습니다.”라고 그녀는 덧붙였습니다. 스웨덴 패션 브랜드 아크네(Acne)를 비롯해 신예 패션 디자이너 마이클 반 데르 햄(Michael Van Der Ham), 데이비드 코마(David Koma), 홀리 풀턴(Holly Fulton)이 참여합니다.

쇼의 첫 번째 시작은 수석 디자이너 Paul Costelloe가 자신의 최신 여성복 및 남성복 시리즈를 선보였습니다.

더블린 출신의 디자이너인 그는 파리에서 디자인을 공부했다. 그는 자신의 시리즈의 창의성은 프랑스 디자이너 마들렌 비오네(Madeleine Vionnet)와 1920~30년대 스타일에서 비롯됐다며 “록적인 특징을 가미해 재해석했다”고 말했다.

경쾌한 여성 의류 시리즈는 은색과 부드러운 밝은 색상을 사용하여 여성스러운 미니스커트를 만들고 메탈릭 바이커 쇼트 재킷과 짝을 이루는 Costelloe의 이전 디자인에 대한 결정적인 휴식을 나타냅니다.

남성 컬렉션은 빛바랜 인디고 톤과 딥 레드 렌더링을 사용하여 클래식한 리넨 원단을 유지하며 자연스러운 영국식 스포츠 캐주얼 슈트, 윈드브레이커, 반바지로 마무리됩니다.

영국 패션 협회는 디자이너들이 2011년 봄과 여름 패션 위크에서 주문을 받을 것이라고 밝혔으며, 보통 총 주문 금액은 약 1억 파운드에 달합니다. 동시에 패션 위크도 직접적으로 기여합니다. 런던 경제에 2천만 달러.

런던 패션 디자이너 마리아 그라치보겔(Maria Grachvogel)이 금요일 패션쇼를 열었습니다. 그녀는 향후 2년 동안 아시아에 5개 매장을 오픈하겠다고 발표한 뒤 국제 시장에서 더 많은 관심을 끌기를 희망하고 있다.

스타 안젤리나 졸리, 모델 야스민 르봉 등 셀럽들의 사랑을 받는 그라흐보겔의 고귀한 디자인은 섹시한 실크 크레이프와 시폰을 사용해 절묘한 자태를 돋보이게 한다.

그녀의 2011년 봄/여름 컬렉션은 하늘거리는 맥시 드레스, 베이지색과 회색 바지, 대조되고 밝은 노란색 톤과 짝을 이루며 가득합니다.

Grachvogel은 웹사이트에서 "6~20사이즈의 여성에게 적합한" 패션을 전시하기 위해 "진짜 여성"을 사용할 것이라고 주장합니다.

그러나 그녀의 패션쇼에는 플러스 사이즈 모델이 없었고, 개막일에는 다른 패션쇼도 없었지만 패션 디자이너 마크 패스트(Mark Fast)는 지난 시즌 플러스 사이즈 모델을 출시한 적이 있었다.

캐롤라인 러쉬는 "뉴욕 패션위크에 참석한 젊은 모델들이 건강하고 잘 보살핌을 받고 있다는 느낌이 든다. 그것이 우리의 주요 목표"라고 덧붙였다.

영국패션협회(British Fashion Council)는 환경 보호에 대한 관심을 더욱 확대하기를 희망하며 금요일 첫 번째 '지속 가능한 패션쇼'를 시작했습니다. 매카트니, 비비안 웨스트우드 등 유명 패션 디자이너를 포함한 패션 디자이너들의 친환경 의류를 선보입니다. 피날레는 종종 최고이자 가장 기대되는 경우가 많습니다. 아니나 다를까, 2011년 런던 봄/여름 패션 위크의 마지막 패션쇼에서 모자 겸 헤어 스타일리스트인 Charlie Le Mindu가 '천상의 잔치'를 이끌었습니다. 컨퍼런스 내내 헤어스타일과 헤어스타일을 한 모델들은 거의 완전히 누드 상태로 시각적 임팩트 100%를 만들어냈다. 이런 관점에서 볼 때 런던은 여전히 ​​가장 파격적인 패션 위크이다.

화려한 가발, 모델들은 가장 독창적인 자세로 취향을 해석합니다

주목! 몸은 헤어스타일의 동반자일 뿐이다

캣워크에 선 모델들은 모자와 신발만 신고 완전히 나체였다. 파격적인 애티튜드로 주요 패션위크에 늘 등장하며 가발 같은 의상을 만들어내는 24세 프랑스 디자이너 찰리 르 민두(Charlie Le Mindu)는 이번 2011년 런던 스프링에서 선보인 많은 '놀라움'을 보여준다. 이번 여름 패션위크에서 그는 모델들에게 머리 장식과 가발, 기껏해야 가방만 착용하게 한 뒤 런웨이에 등장해 모두를 놀라게 했다. 이번 쇼의 충격적인 효과는 미스 가가의 '고기 의상'보다 더욱 인상적이다. 이 후 찰리 르 민두도 미스 가가의 스타일 컨설턴트가 될 수 있을까?

이상한 헤어 액세서리, 섹시한 의상, 여자 모델들이 모두 쇼걸로 변신

할 수 없는 건 없고 상상도 할 수 없는 것! 완전히 나체이거나 상체에 표범 무늬가 있는 경우(얇은 조각에 불과함) 전체 컨퍼런스는 원시적이고 야생적인 분위기로 가득했습니다. 와인병부터 붓까지 사용할 수 있는 모든 것이 사용됩니다. Charlie Le Mindu도 쇼에 생명을 불어넣습니다.

동물부터 기술까지, 당신이 생각할 수 없는 새로운 장치가 항상 존재합니다

푸들 헤어 액세서리, 전등갓 브라, 몸 전체에 드리워진 털 등, Charlie Le Mindu는 항상 당신을 위해 뭔가를 가지고 있습니다.

푸들 머리를 머리에 쓰고 싶어하는 사람도 없고, 얼굴을 완전히 덮고 싶어하는 사람도 없고, 큰 두 마리를 가리고 싶어하는 사람도 없습니다. 가슴에 등불을... 하지만 찰리 르 민두는 이 모든 것을 런웨이에 올려놓았다. 사람들에게 깊은 인상을 남기는 것은 바로 이런 반전 작업이다.