옛날 국내 영화를 찾아보니 주로 부잣집 아이가 있고 나머지는 가난한 아이들이 사는 이야기를 하고 있습니다.

이런 이야기 구조는 그저 전통적인 '욕망이 끊임없이 막히는' 루틴처럼 보이지만, '언덕에서 집으로'는 많은 양의 옆으로 치닫는 디테일과 풍부한 디테일, 그리고 '아마추어' 촬영 방식을 사용한다. 방식을 통해 이러한 관습을 뛰어넘어 드라마의 흔적을 없애고, 삶의 질감 자체를 강력하게 퍼뜨린다. 이는 관객의 실제 경험을 부정할 수 없이 동원하며, 영화 관람 행위에 대한 미리 정해진 미적 기대에도 도전한다. 영화제에서 인정받은 지아 장커의 첫 작품으로 '산에서 집으로'는 비록 거칠지만, 작가감독으로서의 그의 예술적 스타일은 예를 들어 오프닝의 사운드 디자인과 편집 방법 등에서 다방면으로 드러났다. 그 장면은 후속 대표작인 '샤오우'에 이식됐다. Jia Zhangke가 "Xiao Wu"를 촬영할 기회를 얻은 것은 바로 "소산이 집에 간다"에 출연한 그의 재능 때문이었습니다. 그러므로 Jia Zhangke에게 "산에서 돌아가는 것"은 예술과 직업 모두에서 랜드마크가 되기에 충분합니다. '고잉 홈'이 중국 독립영화의 순서에 놓일 때 그 중요성은 명백히 무시된다. 이런 방치가 일어나는 이유는 학생 작품인 것 같고, 기술이 거칠고, 단편영화라는 점 때문인 경우가 많다. 이런 시각은 명백히 권위주의적이며, '정체성 차별', '외모 차별', 그리고 작품에 대한 '신장차별'은 없으며 작품 자체의 가치에 주목한다. 이 작품은 이미 중국 독립영화가 시작된 1995년에 제작됐다. 장편영화 분야에서는 이미 영향력 있는 '언더그라운드영화'가 여럿 있었지만, 작품의 개인화 정도에 있어서는 이를 능가할 수 없다. 『산에서 집으로』의 창작 동기는 즉흥적이며, 창작 방식은 독립적이고 자유롭다. 스튜디오에 의존하려는 시도도 없고, 당연히 명령을 따르는 작업도 아니다. <산에서 집으로>에서도 즉흥적인 면이 많고, 심지어 약간의 통제력이 떨어지는 것도 볼 수 있는데, 이는 상업적인 의도도 없고 국제영화제를 겨냥한 것도 아님을 보여준다.