살바도르 달리의 삶

살바도르 달리는 1904년 5월 11일 스페인 피게레스에서 태어나 1989년 1월 23일 사망했다. 그는 남다른 재능과 상상력을 지닌 화가이다. 주관적인 꿈의 세계를 객관적이고 흥미진진한 이미지로 전환함으로써 그는 초현실주의와 20세기 예술에 심각한 공헌을 했습니다. 달리의 삶은 전설로 가득 차 있습니다. 그의 그림은 물론이고 기사, 언변, 몸짓, 외모, 수염까지 모두 그를 존경하는 사람들에게 혼란스러운 인상을 남겼다. 달리는 어렸을 때 마드리드와 바르셀로나에서 미술을 공부했으며 다양한 예술적 스타일을 선보이며 화가로서의 뛰어난 능력을 보여주었습니다. 그러나 1920년대 후반이 되어서야 두 가지 사건이 그의 그림 스타일을 성숙하게 만들었습니다. 첫째, 그는 성적 사랑이 잠재의식 이미지에 미치는 영향에 관한 프로이트의 중요한 작품을 발견했습니다. 둘째, 그는 인간의 잠재의식이 이성을 초월한다는 것을 증명하기 위해 열심히 노력한 예술가 및 작가 그룹인 재능 있는 파리 초현실주의자들과 친구가 되었습니다. 더 큰 현실."

달리는 잠재의식에서 이미지를 생성하기 위해 자신에게 환각 상태를 유도하는 '편집증 비판 상태'라는 방법을 사용하기 시작했습니다. 달리가 이 방법을 발견한 후, 그의 그림 스타일은 1929년에서 1937년 사이에 그린 그림으로 인해 그를 세계에서 가장 유명한 초현실주의 예술가로 만들었습니다. 그가 묘사하는 꿈에서는 평범한 사물들이 이상하고 불합리한 방식으로 병치되거나 왜곡되거나 변형됩니다. 이러한 수수께끼 같은 이미지 중 가장 유명한 것은 아마도 "기억의 지속"(1931)일 것인데, 부드럽고 유연하며 녹는 시계가 무섭도록 고요한 풍경 위에 놓여 있습니다.

달리는 또한 스페인 영화 감독 L. Bunuel***과 함께 두 편의 초현실주의 영화인 "An Andalou Dog"(1928)와 "The Golden Age"(1930)를 공동 제작했습니다. 아직 암시적인 이미지. 1930년대 후반, 르네상스 화가 라파엘로의 영향으로 달리의 그림은 좀 더 고전적인 스타일로 바뀌었습니다.

이후 그는 무대 세트, 패셔너블한 매장 인테리어, 주얼리 디자인에 많은 시간을 보냈다. 1950년에서 1970년 사이에 그는 종교적인 주제로 많은 그림을 그렸지만 여전히 성적인 주제를 탐구하고 어린 시절의 추억을 묘사했으며 아내 갈라를 이러한 주제의 중심 이미지로 삼았습니다. 이 후기 그림들은 기술적으로는 뛰어나지만, 초기 작품들에 비해 객관적인 평가가 낮다. 달리의 작품 중 가장 흥미롭고 흥미로운 작품은 <살바도르 달리의 비밀생활>(1942~1944)이다. 그의 작품 중 다수는 전통적인 사회 금욕주의에 대한 폭력과 비판으로 가득 차 있습니다. 대표작으로는 『기억의 영원』, 『말괄량이와 달』, 『내전의 징조』 등이 있다.

살바도르 달리는 1904년 5월 11일 스페인 피게레스의 작은 마을에서 태어나 어린 시절을 그곳에서 보냈다. 그의 출생지는 프랑스에서 약 16마일밖에 떨어져 있지 않았습니다. 달리의 아버지는 공증인이었고 그의 가족은 부유한 편이었습니다. 그는 한때 카다케스(Cadaques)의 작은 해변 어촌 마을에 달리의 첫 번째 예술 스튜디오를 설립했습니다.

살바도르 달리는 매우 활동적인 어린 시절과 청소년기를 보냈는데, 이는 그의 후기 경력에 특히 중요했습니다. 사실이든 아니든 이 시기의 일부 일화는 그의 지속적인 이미지의 기초가 되었습니다. 그의 부모와 아내 갈라와의 관계는 그의 예술적 성격 형성에 결정적인 역할을 했습니다. 달리는 어린 시절의 풍경, 피게레스를 둘러싼 대평원, 올리브 숲과 뾰족한 대머리 바위가 있는 카탈로니아 해안을 항상 좋아했습니다. 이러한 고대의 슬픈 풍경은 배경일 뿐만 아니라 살아있는 존재로서 그의 그림에 등장한다. 피카소 다음으로, 살바도르 달리(Salvador Dali)는 아마도 가장 잘 알려져 있지만 높이 평가되지는 않는 20세기 화가일 것입니다.

그가 성장했을 때 달리와 그의 아내 갈라는 근처의 리가트 항구에서 가족을 시작했습니다. 그의 작품 중 상당수는 이 스페인 항구에 대한 그의 사랑을 반영합니다. 1922년, 젊은 달리는 산 페르난도 미술 아카데미에서 공부하기 위해 마드리드로 왔습니다. 달리의 그림이 그를 유명하게 만든 곳이 바로 이곳이었습니다. 그는 자신의 그림에서 입체파를 탐구했으며 페데리고 갈리시아 로르카(Federigo Galicia Lorca), 페핀 바요 부뉴엘(Pepin Bayo Buñuel) 등 스페인 미술계에서 저명한 인물이 될 사람들의 관심을 끌었습니다. 그의 재능은 1925년 바르셀로나에서 열린 개인전에서 처음 발견되었습니다. 그는 1928년 피츠버그에서 열린 제3회 카네기 국제 전시회에 '빵 바구니' 등 세 작품을 출품해 국제적인 명성을 얻었다. 이듬해 달리는 파리에서 첫 개인전을 열었다. 같은 해에 그는 전 다다이스트였던 앙드레 브르통(Andre Breton)이 이끄는 초현실주의 운동에도 합류했습니다. Dali는 Cadaques에서 Gala를 만났고, 그녀의 남편 시인 Paul Eluard와 함께 Dali를 방문했습니다. 그 이후로 Gala는 Dali가 가장 좋아하는 사람이자 비즈니스 관리자이자 영감의 원천이 되었습니다. 곧 달리는 초현실주의 운동의 리더가 되었습니다. 부드러운 시계를 묘사한 그의 작품 "기억의 지속"은 오늘날 세계에서 가장 뛰어난 초현실주의 작품 중 하나입니다.

그러나 전쟁이 다가오자 늘 정치에 무관심했던 달리는 다른 초현실주의자들과 충돌했고, 1934년 '재판'에서 마침내 초현실주의 그룹에서 제명됐다. 그러나 그는 이후 10여년 동안 국제 초현실주의 전시회에 계속해서 등장할 수 있었습니다. 1940년경 달리는 과학과 종교에 대한 집중을 보여주는 새로운 스타일을 형성했습니다. 이 시기는 그의 "고전적" 시기였습니다. 제2차 세계대전 중에 달리와 갈라는 유럽을 떠나 1940년부터 1948년까지 8년 동안 미국에서 살았습니다. 이 시기는 달리의 삶에서 매우 중요한 시기였습니다. 그는 예술 활동이 풍부했을 뿐만 아니라 가톨릭 신앙도 회복했습니다.

1941년 뉴욕 현대미술관에서 달리를 위한 첫 대규모 회고전이 열렸고, 같은 해 달리는 <달의 조수>라는 제목의 영화 대본을 진 캐빈에게 제출했다. 1942년 달리는 자서전 '살바도르 달리의 사생활'을 출간했다. 1944년에 발표한 소설에서 그는 자동차 동향에 관한 글도 썼다. 여기에서 Edwin Cox의 만화 "Miami Pioneer"가 탄생했습니다.

초현실주의에서 고전주의 시대로 전환하는 동안 달리는 19점의 대규모 유화를 만들기 시작했으며 그 중 다수는 과학적, 역사적, 종교적 주제를 다루었습니다. 이 19점의 대규모 유화는 시리즈가 되었으며, 그 중 가장 유명한 작품은 "환각을 유발하는 투우사", "크리스토퍼 콜럼버스의 미국 발견", "최후의 만찬 성사"입니다.

달리는 1974년 스페인 피게레스에 테아트로 전시관을 건립했고, 이후 1970년대 말 이전에는 파리와 런던에서 작품 회고전을 열었다. 1982년 달리의 아내 갈라가 사망한 이후 달리의 건강은 악화됐다. 1984년 푸볼 자택에서 화재사고로 또다시 화상을 입어 건강이 악화됐다. 이 기간 동안 달리는 처음에는 Pubol에서, 나중에는 Teatro 전시장 근처의 개인 아파트에서 고립되어 대부분의 시간을 보냈습니다. 달리는 1989년 1월 23일 심장병과 호흡기 합병증으로 사망했다.

1904년 5월 11일 스페인 피게라스에서 태어났다.

1914년 그는 피게레스의 가톨릭 고등학교에 다니면서 그림에 재능을 보였다.

1918년, 그는 색상에 열광했습니다. 5월 2일 피게레스 시립극장에서 열린 현지 화가들의 그림 전시회에서 처음으로 전시됐다.

1919년 그는 정기적으로 미술에 관한 기사를 썼고 피게레스 공립 고등학교가 운영하는 평론 잡지 '스타디움'에 기고하기 시작했습니다.

1921년 마드리드 산페르난도 미술학교에 입학해 드로잉, 회화, 조각을 공부했다.

1922년 바르셀로나 다마오 갤러리에서는 8점의 작품이 전시됐다.

1923년 그는 무정부주의 이념적 성향으로 체포되어 피게레스와 구로나에서 35일 동안 투옥되었다.

1925년 바르셀로나 다마오 갤러리에서 첫 개인전을 열어 피카소와 미로의 주목을 받았다.

1926년 파리에서 피카소를 방문했는데, 피카소는 달리의 작품에 깊은 인상을 받았다.

1929년 부뉴엘의 영화 <안달루의 개> 촬영을 위해 두 번째 파리로 갔는데, 그곳에서 카를라를 만나 사랑에 빠졌다.

1931년 피레스 콜리 갤러리에 처음 전시됐고, 이후 3년 동안 두 차례 전시됐다.

1932년 줄리앙 레비 갤러리에서 처음으로 <기억의 지속>이 전시되었을 때, 이는 뉴욕 미술 애호가들 사이에서 큰 호기심을 불러일으켰고, 미국에서 달리 작품 성공의 시작이 되었습니다. 주.

1933년 그는 뉴욕 줄리앙 레비 갤러리에서 첫 개인전을 열었다. 12월 바르셀로나 카탈로니아 미술관에서 전시.

1934년 달리는 런던의 즈웨머 갤러리에서 영국에서 첫 개인전을 열었습니다. 11월, 달리와 갈라는 증기선 서브라임(Sublime)을 타고 처음으로 뉴욕에 도착했습니다.

1935년 뉴욕 현대미술관에서 '초현실주의 회화와 편집증 환자의 이미지'라는 제목으로 강연을 했다.

1936년 5월 라톤 갤러리에 초현실주의 작품이 전시됐고, 달리는 자신의 디자인인 '칸트 기념비'와 '성적 코트'로 전시에 참여했다.

1937년 전쟁을 피하기 위해 이탈리아로 도피해 에드워드 제임스의 집에서 살았다. 제임스와 함께 그는 르네상스와 바로크 미술을 공부했습니다.

1938년 1월 <비 오는 날의 택시>로 파리 미술관에서 열린 초현실주의 전시회에 참가했다.

1939년 3월 21일 줄리앙 레비 갤러리에서 열리는 개인전에 참가하기 위해 다시 뉴욕으로 갔다.

1940년 나치의 침공이 임박하자 달리는 다시 유럽을 떠나 미국 버지니아주 칼라일 크로스비의 집에서 처음으로 살았다. 그런 다음 캘리포니아 주 카멜의 페블 비치로 이동합니다.

1941년 10월, 발레 '미궁'이 뉴욕 메트로폴리탄 오페라 하우스에서 초연됐다. 대본, 세트, ​​의상은 모두 달리가 쓰고 디자인했습니다.

1942년 뉴욕 현대미술관에서 달리의 작품 회고전이 열렸고, 이 회고전은 미국 내 다른 8개 도시에서도 전시됐다.

1944년에 상연된 연극 작품은 '카페 치니타', '감정적 토론', '미친 트리스탄'이었다.

1945년 히로시마의 원자폭탄은 달리에게 영감을 주어 그의 "핵" 또는 "원자" 과학 단계를 시작하게 했습니다.

1946년 유럽으로 돌아와 스페인 항구 코가트에 정착할 준비를 했다. 내 고향인 피게레스에서 약 30마일 떨어진 곳에 있습니다.

1949년에 그는 종교적 주제와 조화로운 기하학적 도형 이론에 관심을 갖게 되었습니다.

1950년 1월 달리는 뉴욕에서 『각서』를 출판했다.

1954년에는 로마, 베니스, 밀라노에서 중요한 작품의 회고전이 열렸습니다.

1960년 2월 뉴욕에서 개인전 가 열렸다.

1961년 달리는 베니스에서 열린 <발레 드 갈라> 초연을 위해 풍경과 소품, 의상을 디자인했습니다. 모리스. 베자트가 각본과 감독을 맡았습니다.

1964년에는 스페인 이사벨 훈장 대십자훈장을 받았다. 지난 5월에는 '천재의 일기'라는 책이 출간됐다.

1965년 뉴욕 현대미술관에서는 달리의 주요 작품을 모두 모아 회고전을 열었다. 이때 그는 사진과 평면미술에 관심을 갖게 되었다.

1969년 『변태된 정욕』이 출간되었는데, 이는 그의 편집증적인 비판적 상태 접근 방식의 정점이었다.

1970년 그와 스페인 건축가 Emilio Pérez Pinheiro는 피게라스에 있는 달리 박물관의 예비 계획을 연구했습니다.

1971년 미국 오하이오주 클리블랜드에 달리 박물관이 공식 개관했다. 살바도르 달리의 첫 번째 회화집 『우이(Oui)』가 출간됐다.

1972년 뉴욕의 Knoedler 갤러리에서 그의 사진 작품이 전시되었다.

1974년 3월, 독일 프랑크푸르트 슈타델 미술관에서 그의 작품 회고전이 열렸다. 9월 18일, 피게라스에 달리 박물관이 개관했습니다.

1975년 니콘은 '달리, 편집증적 비판상태 방법, 객관적 우연성과 3차원'을 주제로 사진전을 후원했다.

1976년 10월 '철학자의 연금술'이라는 책이 파리 국립도서관에 기탁됐다.

1978년 4월, 최초의 하이퍼 입체주의 작품이 뉴욕 커킹엄 미술관에 전시되었습니다.

1980년 런던 테이트 갤러리에서 달리의 주요 작품 회고전이 열렸다.

1982년 그의 아내 칼라가 병으로 사망했다. Dali는 Empouda에서 은둔 생활을 했습니다. 일부 창작품은 자신이 디자인한 새로운 주제였으며 일부는 미켈란젤로의 작품에서 따온 것입니다.

1983년 4월 15일, 스페인 국왕과 왕비는 마드리드 스페인 현대미술관에서 열린 '1914년부터 1983년까지 달리의 작품 400선' 전시회의 리본을 커팅했다.

1984년 3월 27일, 갈라 살바도르 달리 재단이 피게레스에 공식적으로 설립됐다.

1986년, 그는 병상에 누워 문을 닫고 손님을 맞이했다. 그에게 다가갈 수 있는 사람은 의료진과 그의 최측근들뿐이었다.

1988년 11월, 상태가 악화되어 바르셀로나 대장병원으로 이송됐다. 병원에서 스페인 국왕이 그를 직접 방문했고, 달리는 그에게 자신이 쓴 시집을 주었다.

1989년 심장마비로 쓰러져 1월 23일 피게레스 병원에서 사망했다. 그의 유해는 방부 처리되어 보존되었습니다. 달리 박물관에 묻혀있습니다.

2009년 12월 항저우 아트페어에서는 100여 점이 넘는 달리 청동 조각품이 전시됐고, 중국 현대 동용화가 주빙런(Zhu Bingren)의 수백 점의 청동 조각품을 통해 시공간을 넘나드는 대화가 이어졌다< /p >