외국영화펀드가 국내영화에 투자하고 운영하는데 있어 가장 큰 애로사항은 무엇인가요?

현재 중국 영화에 대한 외국인 투자는 국가 정책에 따라 제한되고 있습니다. 이는 현재 중국 영화시장이 뜨거운데 해외 핫머니가 많이 막혀 있는 근본적인 이유이기도 하다. 그러나 국가 정책이 완화되더라도 외국 영화자금이 국내 영화에 투자하고 운영하는 것은 여전히 ​​어려운 상황이다. 지극히 개인적인 의견으로 다음과 같은 내용을 정리했습니다.

우선 영화의 수익창출 채널이 넉넉하지 않습니다. 현재 중국 영화의 주요 수익원은 여전히 ​​박스오피스로, 대부분 영화 수익의 90% 이상을 차지한다. 여러분도 아시다시피 중국에서 1천만 달러를 투자한 영화가 2억 위안의 흥행 없이 수익을 내기는 어렵습니다. 하지만 현재 시장에서도 국내 영화가 2억 흥행을 달성한 것은 여전히 ​​대부분의 중국 영화로는 달성하기 쉽지 않은 수치이다.

온라인 영상은 흥행 외에도 소소한 수익을 창출할 수 있고(TV시리즈와는 거리가 멀다), TV 채널(주로 CCTV6)의 방송권 판매도 상당한 수익을 낼 수 있다고 볼 수 있다. 또한 미국 영화산업 수익의 큰 부분을 차지하는 오디오 및 비디오 판매, 주문형 유료 TV, 유료 및 무료 TV, 해외 판권 판매 및 파생 상품 수입은 아직 진정한 규모에 도달하지 못했습니다. 중국에서. 이는 의심할 바 없이 펀드 투자의 위험을 증가시킬 것입니다.

둘째, 영화 제작의 표준화와 정상화 문제는 사실 본질적으로 인간의 문제다. 내가 매우 싫어하는 주장 중 하나는 중국 영화제작자들의 무능함과 뻔뻔함에 대한 논의입니다. 중국 영화제작자들이 일반적으로 할리우드에 뒤처지는 것은 확실하지만, 중국 영화제작자들 중에는 지식이 풍부하고 재능 있는 사람들도 있다. 중국 영화 실무자들의 문제는 그들 역시 전통적이고 상대적으로 '순환적인' 대인 관계를 통해 제작 관리를 수행하는 것을 좋아하며 인간 기반 및 워크샵 기반 방법을 선호한다는 것입니다. 이러한 전통적인 사고는 장벽과 보호막을 형성했습니다. 즉, 기존 시스템을 파괴하려는 사람은 누구나 엄청난 대가를 치러야 한다는 것입니다. 국내 주요 영화, 방송사 중 가장 전문적이고 헐리우드 기준에 가장 가까운 곳은 화이브라더스라고 하면 북미 상장사인 보나픽쳐스마저도 만족스럽지 못한 수준이다.

현재 국내 투자자들은 물론, 국내에 설립된 일부 영화펀드에서도 고수익을 추구하기 위해 이런 현상에 어느 정도 관용을 갖고 있는 것으로 보인다. 물론 내가 아는 바로는 그들은 브랜드, 팀, 트랙 레코드를 더 신뢰합니다. 그러나 현재 중국에서 안정적인 흥행성을 지닌 감독은 5명도 채 되지 않으며, 이들의 영화에 투자를 하더라도 그들 모두의 수익을 보장하기는커녕(진링십삼비녀, 1942 등), 다른 감독과 팀. 건전한 영화펀드는 물론 팀에 대한 선택도 필요하지만, 더 중요한 것은 창작팀의 자유를 보장하고 엄격한 감독 및 보증 메커니즘을 통해 시스템을 개선하는 완전한 시스템을 만들어야 한다는 것입니다. 이사 책임 시스템보다) 그리고 건전한 금융 시스템을 통해 모든 돈이 올바른 곳에 지출되도록 보장합니다. 이 시스템과 현재 장벽 모델 사이에는 채워야 할 격차가 너무 많아서 문제를 해결하려면 지식이 풍부한 새로운 그룹이 필요합니다.

저는 종종 다른 사람들에게 이상적인 투자와 영화 제작 과정은 "영화는 영화여야 하고, 재정은 재정이어야 한다"고 말합니다. 하지만 이 과정에서 영화와 금융을 모두 이해하는 사람들이 현재의 '이해충돌'을 완화하기 위해 제작자와 투자자 사이의 소통을 위한 다리이자 통로 역할을 해야 한다. 이것을 중국에 비유하면 문제가 발생하는데, 중국에는 영화를 이해하는 사람, 금융을 이해하는 사람이 부족하지 않지만, 두 가지 측면 모두에 깊은 소양을 갖고 이 업계에서 일하려는 사람은 거의 없습니다. 게다가 오랫동안 전통적인 프로세스에 익숙해져 있던 영화인의 생각을 바꾸는 것도 쉽지 않습니다. 서구의 표준화된 시스템을 노골적으로 모방한다면 많은 마찰이 불가피할 것이지만, 서구 모델에 정통한 영화인 집단을 양성하고 진정한 영화 산업의 주류 운영 모델을 형성하는 데에는 여전히 시간이 걸릴 것입니다. 사실 이미 많은 분들이 하고 계시지만, 수확기는 커녕 상대적으로 성숙한 단계와는 거리가 멀습니다.

셋째, 영화산업 이외의 다른 산업과 지원정책의 문제이다. 물론 이 분야에서는 큰 진전이 있었습니다. 예를 들어 중국에는 더 이상 극장 자원이 부족하지 않으며 전문 배급 및 마케팅 팀이 많이 있습니다. 그러나 이것만으로는 충분하지 않습니다.

예를 들어 최근 국내 업계에서는 영화 완성도 보장이나 영화 완성도 보장 등의 타당성을 논의해 왔다. 영화 완성 보험(완성 채권)에 대한 자세한 내용은 중국에서 영화 완성 보험을 실현하는 방법을 참조하세요. 변호사 Raymond Wang과 Yi Xiaozhao의 답변은 여기서 반복되지 않습니다. 영화완성보험의 중요성은 이 제도가 투자자와 제작자의 이익을 크게 보호할 수 있다는 점이다. 이 시스템은 해외의 많은 영화 제작사와 투자자들의 기본 규칙이 되어 많은 감독팀이나 투자자들이 제작자가 영화 완성 보험 구매를 확인하기 전에는 계약을 체결하지 않을 정도입니다. 이런 모델에 익숙한 외국영화 펀드로서는 상대적으로 표준화되지 않은 시장인 중국에 갑자기 진출하기는 매우 어렵다. 영화완성보험제도를 구축하기 위해서는 보험사의 협력과 더불어 더욱 중요한 것은 국내제작자들이 영화완성보험이나 완성보증의 개념을 철저히 이해하고 있다는 점이다. 이는 두 번째 요점에서 언급한 표준화와 인적 문제로 돌아갑니다.

첫 번째 지점에서 언급한 수익채널 문제는 비단 영화계만의 문제는 아니다. 현재 온라인 영화와 TV 쇼에 기꺼이 비용을 지불할 의향이 있는 중국인의 비율은 인터넷 사용자 중 매우 낮습니다(수억 명의 인터넷 사용자에 비해 수백만 명 규모). 어제 친구들과 이야기를 나누면서 "올 더 웨이 웨스트"와 같은 히트 영화에 사람들이 기꺼이 돈을 지불할 의향이 있을 수 있지만 범위가 확대되면 지불할 의향이 있는 사람이 훨씬 줄어들 것이라고 언급했습니다. 이 경우 온라인 비디오 회사와 영화 저작권 소유자가 이익 공유보다는 인수 수수료를 협상하는 경우가 많습니다. 그리고 구매 비용은 어떻습니까? 대부분의 영화의 온라인 비디오 저작권은 6자리 이상의 가격으로 판매되는데, 이는 일부 인기 TV 시리즈의 한두 에피소드 가격에 불과할 수 있습니다(TV 시리즈는 분명히 비디오 웹사이트의 클릭을 돕는 측면에서 훨씬 더 강력하기 때문입니다). 일부 인기 예능 프로그램의 판매 가격보다 훨씬 저렴합니다. 종종 수천만 달러의 비용이 드는 영화 프로젝트의 경우 이러한 수익은 양동이의 한 방울에 불과합니다. 유료영화채널, 해외판권판매, 파생상품 및 파생산업 발전, 저작권 보호 등 여러 측면에서 타 산업과의 협력이 필요한 이슈가 너무 많습니다. 영화매체나 영화평론계에서는 할리우드를 비교하는 것은커녕 가까운 이웃인 일본과 한국조차 우리보다 훨씬 앞서 있다.

넷째는 영화펀드 자체의 발전 방향이다. 이전 답변에서도 비슷한 내용을 언급한 바 있습니다(3D 무협영화가 새로운 영화 장르가 될까요?):

1990년대 이후 중국 로컬영화는 펑샤오강의 코미디를 제외하면 영화와 별개로 본질적으로 영화 브랜드만큼 안정적인 출력이 부족합니다. 이러한 유형의 영화 브랜드의 장점은 충성스러운 지지자와 브랜드 효과의 도움으로 표준화되고 산업화된 모델을 형성하고 안정적인 상업적 가치를 형성하는 것이 매우 쉽다는 것입니다. 성숙한 영화 시장에는 이러한 제품이 있을 수밖에 없습니다. 펑샤오강 코미디의 단점은 펑샤오강이 어느 날 머리카락이 빠지면 브랜드가 망하게 된다는 점이다. 007 시리즈, 마블과 DC의 슈퍼 히어로 시리즈, 일본의 포켓몬\코난\도라에몽 및 기타 국내 애니메이션 시리즈와 같은 브랜드의 경우 크리에이티브 팀 전체가 완전히 바뀌더라도 여전히 상업적 가치에 영향을 미치지 않습니다. 쉬 씨가 '신의 용왕'을 만들기 위해 어느 정도 품질을 포기하고 출연진을 완전히 바꾸는 이유도 시장 동향을 시험하고 있는 것입니다. 성숙한 영화 펀드는 좋은 팀과 좋은 프로젝트를 찾기 위해 전 세계를 돌아다녀서는 안 된다. 오늘은 병아리 로맨스 영화에 투자하고 내일은 3D SF 영화에 투자하면 잠시 수익을 낼 수는 있지만 오래 가지 못할 것이다. 건전한 시스템은 안정적인 출력을 갖춘 일련의 장르 영화와 영화 브랜드를 구축해야합니다. 가장 좋은 예는 Tyler Perry의 Madea 영화 시리즈입니다. 이 남자가 하는 일은 흑인 사회에 대한 이야기를 고정 출연진으로 매년 한두 편의 코미디 영화를 정기적으로 제작하는 것입니다. 투자 비용은 500만 달러에서 2000만 달러 사이로 품질이 비교적 안정적이며 흥행 성과도 좋습니다. 4천만~5천만 달러 정도입니다. 물론 2009년 2월 9000만 달러가 넘는 흥행을 기록했던 '타일러 페리의 마데아 고즈 투 투 투 투(Tyler Perry's Madea Goes to Jail)'처럼 올여름 흥행에 그친 '타일러 페리 프레젠트 피플스(Tyler Perry Presents Peeples)'처럼 부진한 시기도 있다. 9억 달러. 그러나 2005년부터 이 시리즈 영화는 14편의 영화를 제작했으며 이미 고정된 관객층, 고정된 극장 자원, 신뢰할 수 있는 제작팀, 이러한 영화 프로젝트를 위한 효과적인 홍보 및 배급 모델을 구축했기 때문에 투자는 수익성이 있을 것으로 예상됩니다. 추정하기 어렵지 않고, 투자자 방향으로 상대적으로 안정적인 협력 모델을 구축하기가 더 쉽다. 유사한 것으로는 일본의 '기쿠지로 시리즈', 라이온스게이트가 유명한 '쏘우' 시리즈, 5권 발매를 앞둔 '유령연대기' 시리즈 등이 있다.

내가 아는 일부 북미 영화 펀드의 운영 모델은 고정 제작진에 투자하지는 않지만 스릴러, 액션 영화 등 익숙한 장르의 영화에 투자하는 것으로 알려졌다. , 코미디 및 로맨스 영화에는 목표 투자 및 운영을 위한 전용 영화 자금이 있습니다. 이들 영화의 모델은 상대적으로 고정되어 있기 때문에 완성된 영화의 품질이 보장되고, 예산 통제가 용이하며, 안정적인 관객 기반을 갖추고 있어 적합한 배급 채널을 구축하기가 쉽습니다.

그런데 왜 영화계 사람들은 왜 중국에는 흥행 블록버스터도, 국내외에서 상을 받은 '예술영화'도 없고, 중소형 장르영화가 부족하다고 늘 외치는 걸까? . 왜냐하면 성숙한 시장에서는 그들이 영화산업의 주력이기 때문이다. 이 시리즈의 영화는 안정적인 수익을 창출할 수 있고 큰 책임을 맡을 수 있는 적합한 인재를 양성할 수도 있기 때문에 제작사의 실제 운영 기반입니다. 지난 2년간 큰 인기를 끌었던 제임스 완은 초창기 <쏘우>의 감독이자 프로듀서는 아니었다.

지금 중국에서는 장르영화 개발이 쉽지 않은 이유는 무엇일까? 첫 번째는 자금 부족입니다. 너무 많은 투자자들이 또 다른 태국 영화나 베이시 영화를 만들기 위해 저가 영화에만 투자할 의향이 있거나 대형 감독, 대형 팀, 블록버스터에 집중하고 있습니다. 2 억 달러의 비용 없이는 흥행에 성공할 수 없습니다. 이제 이를 하려는 외국 자금이 있으므로 인력 부족이라는 이전 문제로 돌아갑니다. 모든 종류의 영화에는 감독을 비롯해 해당 장르에 익숙한 제작팀과 홍보팀이 많이 필요합니다. 이를 위해서는 많은 수의 훈련과 연습이 필요합니다. 더 아래에서는 중국의 수련생 훈련 시스템 문제가 다시 언급됩니다.

(이 부분에 대해서는 정말 아무 말도 할 수 없습니다. 업계의 실제 실무자 몇 명에게 물어보는 것이 가장 좋습니다.)

위 내용을 요약하자면. 현재 외국 영화 자금이 중국 영화에 투자하는 것이 왜 그렇게 어려운가? 첫째, 중국 영화 시장의 수익 모델은 단일하고, 둘째, 중국 영화 제작 시스템이 표준화되지 않았으며 이는 궁극적으로 문제입니다. 셋째, 영화 외 다른 산업의 지원 시설이 아직 성숙되지 않았다. 넷째, 영화 브랜드와 장르영화의 방향성 발전 방향이 아직 미흡하다. 중국에서 성숙하다. 물론 현재 완전히 나열할 수 없는 다른 이유도 있습니다. 위의 주요 문제는 해결 불가능한 것이 아니며, 그 중 많은 문제가 개선의 길에 있지만 여전히 시간과 축적이 필요합니다.

비영화계 실무자로서 외부인으로부터 이러한 문제에 대해 이야기하면 많은 실수와 누락이 있다는 것을 알고 있지만 위의 내용은 중국 영화 산업의 발전에 대한 개인적인 관심입니다. 그리고 최근 작업에서 제가 여러분과 공유한 내용은 실무자와 교사의 일부 요약입니다. 부족한 점이 너무 많다면 모든 선생님들이 조언을 해주셨으면 좋겠습니다.

좋은 친구 Born for Dreams의 기사 읽기 추천 : 영화 기술 측면에서 미국은 중국에 비해 얼마나 앞서 있습니까?

관심분야: 저와 소속 기관은 할리우드 장르 영화에 투자하는 영화 펀드 프로젝트도 운영하고 있습니다.

답변의 참고자료로도 활용될 수 있도록 제가 진행하고 있는 영화펀드 프로젝트 중 일부를 소개하는 시간을 갖도록 하겠습니다. (재인쇄를 원하실 경우, 다음 내용을 복사하실 필요는 없습니다.) Zhihu 팀에서는 다음 내용이 부적절하다고 판단할 경우 해당 내용도 삭제하겠습니다.

이번 프로젝트는 액션영화와 스릴러영화를 전문으로 제작하는 할리우드 영화사와의 협업으로, 위 두 가지 영화에도 타겟 투자가 이루어지고 있다. 영화 펀드 프로젝트 참여가 확정된 팀은 다음과 같다.

1. 300의 프로듀서인 마크 캔튼이 첫 5편의 영화를 프로듀서로 맡는다.

2. 할리우드 2위 소속사인 윌리엄 모리스 엔데버 엔터테인먼트(WME, 윌리엄 모리스 에이전시)가 영화 캐스팅을 담당하고 주요 제작진 일부를 제공할 예정이다

3. '란콰이퐁의 아버지'라고도 불리며 홍콩 오션파크 회장을 역임한 성지문(Sheng Zhiwen) 씨도 포함해 제작사 양대 주주 중 한 명이다.

4. 제작사는 이전에 Jason Statham, Jeff Lundgren, Jean-Claude Van Damme 및 기타 액션 스타를 포함한 일련의 액션 영화와 American Strange Tales 시리즈를 제작했습니다. 중간 예산 스릴러.

투자자가 포함된 모델은 다음과 같습니다:

1. 고정 연간 수익률 및 자금 우선 소득권(우선순위라고도 함)

2. 모든 영화는 영화 완성 보험에 가입합니다.

3. 받은 고정 수입에 따라 투자자의 백엔드 수입은 비례적으로 작아집니다.

4. 투자자가 철회하지 않는 경우 영화 저작권에서 합의된 비율에 따라 영화의 후속 수익 지분을 계속 받게 됩니다. 조기 종료를 선택하는 경우 적절한 가격으로 향후 모든 저작권 수익 권리를 매입하도록 펀드에 요청할 수도 있습니다.

5. 영화 프로젝트에 대한 정기 재무 보고 및 전화 회의, 언제든지 촬영을 감독하기 위해 스튜디오에 갈 수 있는 권한

6. 제작자와 투자자는 영화 제작에 관한 주요 결정에 발언권을 가질 수 있지만 구체적인 세부 사항에 대해서는 언급하지 마세요.

전체 펀드 플랜을 설계할 때 투자자의 위험을 최소화하는 동시에 친숙한 투자 모델을 갖춘 영화 장르에 투자함으로써 영화 제작 과정과 비교적 안정적인 수익을 제공합니다. 동시에 투자자는 영화 제작 과정에서 최대한 격리되어야 합니다. 기대되는 것은 여전히 ​​“영화는 영화대로, 금융은 금융으로 속해야 한다”는 것이다.

또 다른 구분선이 있습니다

마지막으로 이상주의적인 말을 하고 싶습니다. 저는 개인적으로 영화를 전공한 것은 아닙니다. 단지 영화를 정말 좋아하기 때문입니다. 나는 어렸을 때부터 수천 편의 영화를 봤고, 대학시절 도서관에서 빌릴 수 있는 영화 관련 서적은 거의 다 읽었다. 이번 영화펀드 프로젝트는 제가 직접 추천해 참여하게 된 기회였습니다. 개인적인 관점에서는 이번 기회를 통해 영화계와 좀 더 깊이 있게 접촉할 수 있었으면 좋겠습니다. 어떤 사람들은 "외국 영화에 중국 돈을 투자하는 것은 매우 영웅적이다"라고 말할 수도 있다. 저는 할리우드의 성숙한 시스템이 배울 점이 많고 배울 점이 많다는 것을 잘 알고 있습니다. 물론, 저는 이 작업과 학습을 통해 이 시스템에 정말 익숙해질 수 있고, 아마도 돌아가서 앞으로 중국 영화 산업을 위해 최선을 다할 수 있기를 바랍니다.