유럽과 미국의 18vivode

막심

막심

막심 므르비차(Maksim Mrvica)는 유럽의 신고전주의 왕자이자 크로아티아 출신의 피아노 대가입니다. 외모로 보면 누구도 그가 클래식 피아니스트라고 믿지 않을 것이다. 그는 키 2m7에 잘생긴 얼굴에 전형적인 동유럽 남자의 매력을 갖고 있으며, 사악하고 약간 냉소적이다. 염색한 머리와 캐주얼한 의상, 귀걸이와 목걸이까지 갖춘 그녀는 마치 아이돌 팝가수 같은 모습이다. 그러나 그는 피아노를 연주하기 전에 오랫동안 명상을 한 다음 피아노 앞에 앉아 흐르는 시냇물처럼 건반을 쳐야 사람들은 그의 모습을 잊을 수 있습니다 - 피아노 앞에 있는 맥심은 재능있는 연주자입니다. . "이동". 원곡의 가장 친숙한 출처는 당연히 동명의 영화의 사운드트랙이다. 그러나 영화 '엑소더스'는 모세가 유대인들을 이끌고 이집트의 파라오의 노예 생활에서 탈출하는 이야기를 담고 있지는 않다. 또한 유대인과 관련이 있으며 이스라엘 건국의 쓰라린 역사를 이야기합니다. 사실 이 곡은 이 영화에 나오는 곡이 아니고, 원래 연주곡이었는데, 가사를 붙여서 영화의 주제가로 삼았습니다. 이 트랙은 웅장하고 웅장하며, 비극적인 역사의식을 담고 있는 곡으로, 유럽과 미국의 오래된 팝 클래식에 익숙한 음악 팬들에게는 분명 친숙할 것입니다. 이번 작품은 정말 대담하고, 전형적인 힙합 리듬에 편곡이 잘 어울린다.

Maxim에 대한 이 단락의 소개 편집

Maxim은 아드리아 해의 작은 마을인 Schbenik에서 태어났습니다. 그는 9살 때 마리아 세르코소(Maria Serkoso)에게 피아노 레슨을 시작했고 같은 해에 공개적으로 연주했습니다. 3년 후, 막심은 첫 단독 연주회에서 하이든의 "피아노 협주곡 C장조"를 연주했습니다. 1990년에 전쟁이 발발했을 때 Maxim과 그의 피아노 교수는 그의 음악 공부를 방해하지 말라고 주장했습니다. 아무리 끔찍한 전쟁과 혼란에도 불구하고 Maxim은 1993년 자그레브에서 열린 첫 번째 피아노 콩쿠르에 참가하여 우승했습니다. Maxim은 자그레브 음악원에서 공부를 계속했으며, 그곳에서 Arturo Benedetti Michelangeli의 제자인 Vladimir Korpin과 함께 5년 동안 공부했습니다. 그 후 그는 부다페스트의 프란츠 리스트 예술 아카데미에서 공부했으며 같은 해 "니콜라 루빈스타인 국제 피아노 콩쿠르"에서 1위를 차지했습니다. 2000년에 Maxim은 Igor Razik에게 공부하기 위해 파리로 갔고 그해 다시 Pontos 피아노 콩쿠르에서 1위를 차지했습니다. 크로아티아로 돌아왔을 때 그는 언론의 주목을 받았고 스크린과 인터뷰에도 자주 등장했습니다. 곧 Maxim은 다른 현대 크로아티아 피아니스트와 함께 첫 번째 앨범 "Gestures"(Gestures)를 녹음했습니다. 크로아티아에서 "Gestures"가 발매되었을 때, 이 곡은 당시 베스트셀러 클래식 음반 중 하나가 되었습니다. Maxim은 크로아티아의 그래미 어워드로 알려진 Bolin Music Awards에 초대되어 개막식에서 공연하기도 했습니다. 이는 클래식 음악가에게는 거의 주어지지 않는 영예입니다. 시상식은 Best Classical Music Award를 포함해 4개의 상을 받았습니다. .

유명해지려면 이 문단을 편집하세요

"Gesture"가 출시된 직후 Maxim은 음악가이자 작가인 Ton?i Hulji에게 고용되었습니다. - 또한 주목한 것은 그의 매니저였습니다. Maxim을 유명한 영국 프로듀서 Mel Bush와 접촉하게 만들었습니다. 당시 Mel은 새로운 피아노 연주자를 찾고 있었습니다. 그는 클래식, 크로스오버, 팝 음악 분야에서 Maxim의 엄청난 잠재력을 즉시 깨달았습니다. EMI도 이 젊은 음악가에게 충격을 받았고, 그와 계약한 직후 새 앨범 "The Piano Player"를 발표했습니다.

이번 앨범은 하이더와 쇼팽의 작품에 큰 변화를 주었고, 독창적인 진지한 클래식 음악과 팝 음악, 일렉트로닉 음악을 결합하여 관객들에게 "클래식 음악도 이렇게 연주할 수 있다는 사실이 밝혀졌다!"라고 깨닫게 했습니다. 2003년 발매 후 특히 아시아 지역에서 큰 호응을 얻었으며, Maxim은 중국, 싱가포르, 말레이시아, 인도네시아에서 음악 CD 판매 부문 금상, 대만과 크로아티아에서 플래티넘 상, 홍콩에서 최고 판매 영예인 더블 플래티넘 상을 수상했습니다. 홍콩 음악 산업에서 (홍콩에서 앨범이 큰 성공을 거둔 외국 음악가는 항상 거의 없었습니다). 이 앨범은 홍콩 HMV 국제 팝 뮤직 차트에서 12주 연속 1위를 차지했다. '피아노 연주자'의 성공으로 그의 국제적 명성은 크게 높아졌으며, 2003년부터 2004년까지 대규모 아시아 투어를 펼쳤다. 이번 앨범에서 "Claudine"은 홍콩 가수 Leung Hanman이 광둥 노래 "Faith, Hope and Love"로 각색했습니다. 2004년에 맥심은 아테네 올림픽 조직위원회에 의해 올림픽 주제곡 "올림픽 드림" 연주자로 선정되었습니다. 이 곡은 2004년 앨범 "Transformer 1 & 2"에 수록되어 있습니다. 맥심은 2005년에도 계속 노력해 새 앨범 'The New World'(더 뉴 월드)를 발매했고, 2006년 10월 다음 앨범을 발매할 예정이다. Maxim은 많은 국제 행사 및 시상식(예: MTV Music Awards 등)에서 공연했습니다. 그의 뛰어난 이미지와 매력은 많은 해외 ​​브랜드들의 주목을 끌기도 했습니다. American Express는 그의 싱가포르 공연을 후원했습니다. 유명 자동차 브랜드인 쉐보레와 BMW도 각각 콜롬비아와 말레이시아에서 열린 신차 출시 행사에 그를 초대했습니다.

이 앨범 편집

* "Gesture"(1999), Maxim의 첫 번째 앨범. 앨범의 성공은 그를 놀라게 했습니다. 그는 고향의 비디오 가게에 이 앨범이 있다는 것을 영광으로 생각했습니다. 국내에서 히트를 치고 볼린저 상을 수상한 것이 바로 이 앨범이다. * 맥심이 EMI와 계약한 후 첫 번째 앨범인 "The Piano Player"(2003)는 2003년 12월 23일 정식 발매된 그의 작품이기도 하다. * 맥심의 세 번째 앨범 "Transformers 1 & 2"(2004)는 2004년 발매되었습니다. * "Gamer's New World"(2005), 주로 클래식 음악. * "Electronic Music Player"(2006), 클래식과 전자음악의 융합 작품. *"pure2"(2008), 이것은 순수 클래식 음악 작품입니다. 올해 7월 15일 중국 본토에 출시됐을 때는 '퓨어2'로 번역됐고, 이후 대만에 출시됐을 때는 '퓨어플레이어'로 번역됐다. *"열정"(2010), 고전과 현대가 음표 사이에서 친밀하게 충돌합니다.

이 단락 편집 맥심 - 앨범 소개

'피아노 연주자'

'피아노 연주자' 앨범 제작이 완료된 후 회사가 가장 먼저 선택한 것은 홍보 방향 시장 잠재력이 큰 극동 지역. 그는 대만, 홍콩, 한국, 일본 등에서 잇달아 활동했고, 이후 본토로 가서 CCTV-MTV 뮤직 페스티벌에 게스트로 참여했다. 이번 앨범의 임팩트는 회오리바람 같았다. 극동 지역을 프로모션 첫 거점으로 선택한 것은 성공이었다고 할 수 있다. 이제 모던 팝적인 요소와 클래식 음악이 결합된 이번 크로스오버 앨범을 좀 더 자세히 살펴보도록 하자. 첫 번째 곡은 국내 클래식 음악 팬들은 물론, 클래식 음악에 익숙하지 않은 사람에게도 친숙한 '왕벌의 비행(Flight of the Bumble-bee)'이다. 이 노래의 원곡은 러시아의 유명한 음악가인 림스키코르사코프(Rimsky-Korsakov)가 그의 오페라 "차르 살단의 이야기(The Story of Tsar Saldan)"의 막간으로, 왕자가 자신이 싫어하는 사람들을 쫓으며 날아다니는 모습을 묘사하고 있습니다. 간결한 리듬이 돋보이는 경쾌한 곡이다.

영화 '샤인'을 보신 분들이라면 데이빗이 담배를 들고 이 곡을 손가락으로 재빠르게 연주해 당시 펍에 있던 모두를 놀라게 했다는 사실을 기억하실 겁니다. 클래식 피아노를 좋아하지 않거나 들어본 적 없는 사람이라도 이 빠른 곡에서 클래식 음악의 매력을 쉽게 엿볼 수 있다. 앨범의 첫 번째 곡인 만큼, 단연 선두를 달리며 관객들에게 좋은 첫인상을 선사한다. 'Flight of the Bumblebee'의 편곡은 댄스음악의 리듬과 짝을 이루어 느낌을 잃지 않고, 동시에 짧은 곡이기 때문에 서로에게 나쁜 영향을 끼치지도 않는다. 이어 첫 번째 트랙에도 전곡이 믹스돼 앨범 전체를 소개하는 'Flight of the Bumblebee'로 앨범의 마지막을 장식하며 관객들의 감상욕을 고조시킨다. 그것에 대해 많은 생각을 해보세요. 두 번째 작품인 그리그 피아노 변주곡(grieg: 피아노 협주곡 1단조)은 노르웨이의 유명 음악가 에드바르트 하그루프 그리그가 생전에 완성한 유일한 협주곡이자 그의 가장 유명한 작품이다. 이 작품은 오랜 역사를 가지고 있으며 그리그의 가장 중요한 초기 작품 중 하나입니다. 1868년에 완성되었습니다. 이후 이 작품은 18세기 말과 19세기 초 유럽 낭만주의 운동에서 가장 자주 연주된 협주곡이 되었습니다. 밝은 리듬과 아름답고 조화로운 멜로디가 돋보이는 곡으로 판타지적인 색감이 가득하다. 이번 앨범의 곡은 좀 더 댄스 지향적인 곡으로, 전자 건반의 시작 부분이 클래식 댄스 음악의 분위기를 풍기며, 전자 악기와 맥심의 피아노가 조화를 이루는 곡이다. 매우 좋고 리듬도 매우 좋고 전체 과정이 매우 편안하고 즐거웠습니다. 세 번째 곡은 앨범 타이틀곡 '엑소더스'다. 원곡의 가장 친숙한 음원은 당연히 동명 영화의 사운드트랙이지만, 영화 '엑소더스'는 모세가 유대인들을 탈출시키는 이야기가 아니다. 바로의 노예 생활에서 탈출한 이야기는 유대인과도 관련이 있으며, 이스라엘 국가 건국의 쓰라린 역사를 말해줍니다. 사실 이 곡은 이 영화에 나온 곡이 아니고, 원래는 연주곡이었는데, 가사를 더해 영화의 주제곡이 됐어요. 이 트랙은 웅장하고 웅장하며, 비극적인 역사의식을 담고 있는 곡으로, 유럽과 미국의 오래된 팝 클래식에 익숙한 음악 팬들에게는 분명 친숙할 것입니다. 이번 앨범의 메인 앨범인 이 작품은 정말 인상적인데, 편곡이 전형적인 힙합 리듬에 맞춰져 있어 원래의 비극적인 분위기를 많이 희석시킨 편곡 스타일은 별로 마음에 들지 않지만, 그냥 듣기 좋다. , 다른 요인에 관계없이 무난합니다. 네 번째 곡인 "Claudine"은 Tonci Huljic이 작곡한 곡으로, 전형적인 로맨틱 피아노 곡으로 Richard Clayderman이 연주한 곡이라 클래식 음악 외에는 어울리지 않을 것 같습니다. 팝 음악 팬들도 아마 좋아할 달콤한 사랑 노래를 듣는 것도 나쁘지 않을 것입니다. 다섯 번째 곡 'Wonderland'(New Paradise)도 톤치 훌직(Tonci Huljic)의 작품이다. 스타일은 좀 더 분위기 있게 변했지만 여전히 클레이더맨의 연주가 들려온다. 여섯 번째 곡은 '헨델의 사라반드(Handel's Sarabande)'로, 독일 태생 영국 음악가 조지 프레데릭 헨델(George Frederic Handel)의 오페라 '사라반드(Sarabande)'를 주제로 한 동시에 사라반데(Saraban de)도 클래식 음악의 한 장르이다. 사교 행사를 위한 댄스 음악의 일종으로 페르시아에서 유래되었으며 16세기 말 프랑스에 소개된 후 느리고 엄숙한 스타일로 발전했습니다. 이 노래는 평범해 보이고 매력이 전혀 없습니다. 하지만 패시지 구성도 좋고, 리듬도 여전히 댄스음악이다. 일곱 번째 곡은 러시아의 전설적인 음악가 라흐마니노프의 '파가니니를 주제로 한 랩소디'이다. 이 곡은 아주 유명한 곡인데, 피아노 부분이 비교적 어려운 곡이에요. 주제는 이탈리아의 위대한 음악가이자 역사상 가장 유명한 바이올리니스트인 니콜로 파가니(Niccolò Pagani)가 자주 사용했던 몇 가지 습관을 채택했으며, 모차르트의 "레퀴엠"의 멜로디도 일부 포함되어 있습니다. 이 작품은 악마와의 거래, 사랑했던 여인, 교회에서 겪었던 고난 등 파가니니의 많은 전설을 말해주고 있는데, 결국 파가니니는 이 모든 것을 극복했다.

음악은 때로는 아름답고 때로는 열정적이며 전체적인 효과는 매우 매력적입니다. 이렇게 유명한 곡에 비해 앨범에는 큰 개작이 없고, 기껏해야 원곡의 변화를 따르는데, 무시할 수 있을 정도의 대중적인 리듬만 첨가해 관객들이 집중할 수 있게 해준다. 이 트랙의 흥분에 대해. 여덟 번째 곡 'Hannah's Eyes'는 톤치훌직의 또 다른 작품이다. 곡조가 조금 슬프고, 여성 목소리의 하모니가 아련한 분위기를 더해주는 곡이다. 어쩌면 앞으로는 로맨틱 클래식으로 자주 연주될지도 모르겠습니다. 슬프게도 이어지는 곡은 쇼팽의 유명한 "혁명적 연습곡 C장조"입니다. 쇼팽이 창작한 일련의 연습곡은 모두 훌륭하고, 이번 '혁명'은 더욱 뛰어나다. 1830년 11월, 폴란드에서 바르샤바 혁명이 일어나 세계를 충격에 빠트렸습니다. 쇼팽은 10개월이 지나도 조국 사람들과 싸우러 고국으로 돌아갈 수 없어서 분개했습니다. 혁명은 차르 러시아 군대에 의해 피비린내 나는 진압을 받았고, 이로 인해 쇼팽은 더욱 분개했고 동시에 자신이 기여할 수 없다는 점을 극도로 후회하여 이 에튀드에 모든 감정을 담았습니다. 트랙 전체가 분노와 동요, 슬픔의 분위기로 가득 차 있으며, 작품의 스타일이 매우 강하기 때문에 각색이 크지 않으며, 댄스 리듬 드럼을 메인으로 한다. 스타일 표현은 여전히 ​​피아노에 있어요. 이는 고전 작품의 큰 특징이기도 하다. 때로는 대중적인 요소와 잘 어울리기도 하지만, 대중적인 요소로는 독특한 개성을 감출 수 없다. 다음 두 곡은 다시 Tonci Huljic의 작품입니다. 첫 번째는 'Cuba'로, 이전 트랙의 열정은 그대로 이어지지만, 라틴 열정으로 스타일이 변경되어, 비트가 중복되거나 부적절해 보이지 않도록 다른 요소와의 조화를 더 많이 고려했습니다. 모두 싱크가 맞춰져 있고, 다행히 "Flight of the Bumblebee"를 제외하고는 앨범 전체가 너무 무거운 것 같지는 않은데, 내 생각엔 편곡이 약간 실패한 것 같다.

그리고 톤치 훌리치(Tonci Huljic)는 이런 종류의 팝 음악을 만드는 데 매우 능숙한 곡인 '크로아티아 랩소디(Croatian Rhapsody)'가 있습니다. 배경은 전쟁으로 폐허가 된 크로아티아, 눈물과 피에 비친 노을을 생각하며 밝은 리듬의 화음이 인상적인 음악이다. 전쟁으로 황폐해진 폐허에 작고 하얀 꽃이 피어났다. 이름 모를 하얀 꽃이 오고 가는 사람들을 지켜보고 있었고, 그것을 파괴하려던 탱크들도 지켜보고 있었다. 새는 가끔 사람들이 사라진 돌 틈에 빵가루를 찾으려고 당황하며 멈춰 선다... 밤이 되어야만 평화를 볼 수 있다. 야드 옆 이 지역은 아리아 해의 땅, 최근 몇 년 동안 별이 특히 빛났던 것 같아요. 바쁜 교통 체증이 흩어졌기 때문인 것 같아요. 그런 밤에는 물론 약간의 슬픔도 있지만, 음악은 슬프기보다는 평화롭습니다. 그리고 코드는 매우 아름답습니다. 피아노를 사용하여 해석할 때마다 마음속에는 항상 조금 슬프거나 무력감을 느낍니다. 왜냐하면 이 음악에 대한 특별한 감정이 있기 때문입니다. 그러나 지금은 연주하는 것이 점점 더 두렵습니다. , 추억이 되살아날까 두려웠지만, 이것이 제가 하나님께 기도하는 것이기도 합니다. 다음 "남작부인의 춤"은 1948년에 태어나 많은 상을 받은 또 다른 크로아티아 피아니스트 프라노 파라크(Frano Parac)가 공연했습니다. 2001년부터 자그레브 음악원에서 강의를 하고 있다. 이 곡은 앨범에서 유일하게 다른 악기가 들어가지 않아 피아노의 매력을 제대로 느낄 수 있는 곡이기도 합니다. 이 곡은 끝부분의 음색이 마치 무용수가 땅에 떨어지는 듯한 느낌을 주는데, 곡 전체가 길지는 않지만 엄밀한 구조를 가지고 있지만 아주 좋은 분위기를 자아낸다. 이 작품은 피날레 작품으로서 아마도 순전히 맥심의 연주 실력을 보여주기 위한 것일 뿐, 이것이 작품의 완성도에 영향을 미치는 것은 아니다.

마지막 트랙 "Cubana, Cubana"는 앨범의 "Cuba"를 리믹스한 보너스 트랙으로 나타납니다. 위 댓글에는 클래식 음악에 익숙하지 않은 음악 팬들에게 즐거움을 더하기 위해 상대적으로 클래식 레퍼토리에 대한 소개가 많이 포함되어 있습니다. 이러한 흥미로운 배경으로 맥심의 연주를 다시 감상한다면 분명 더 재미있을 것입니다. 감정. Spreading Classical Music 앨범은 곧 유럽에서 출시될 예정이며, 미국에서도 반드시 뒤따를 것입니다. 실제로 전체 앨범에는 "국경을 넘는" 효과를 달성하려는 목적으로 많은 인기 스타일이 포함되어 있습니다. 이번 앨범에 대한 맥심의 기대를 묻는 질문에 "우선 돈 문제가 아니다. 클래식 연주회나 투어 등으로 충분히 돈을 벌고 있다. 이것이 이번 앨범이 표현하고자 하는 바는 돌파구와 실험이다."라고 답하며 글을 마무리한다. .클래식 음악을 모든 연령대의 더 많은 청취자들에게 알리는 것이 저의 꿈입니다."

"Variations"

EMI Classics에서 두 번째 작품을 발표했습니다. 클래식 및 팝 멜로디가 포함된 "Variations"라는 곡은 Youth, Tonji Huljic 및 Tolga Kashif를 포함하여 국제적으로 유명한 다수의 프로듀서 및 제작자***와 함께 영국과 크로아티아에서 녹음되었으며 젊은 크로아티아인 The The도 포함됩니다. 이 곡은 에시아 피아니스트가 직접 작곡한 곡으로, 주로 파가니니의 주제 멜로디를 기반으로 하며, 리스트 "죽음의 춤", 무소르그스키의 "전람회의 회화" 등 이 앨범에 포함된 다른 인기 클래식 곡들도 함께 제공됩니다. , 스크리아빈의 "피아노 연습곡 D샤프 단조" 등

이 단락을 편집하고 앨범을 출판했습니다:

"Gestures" 1999

01. Mladen Tarbuk - Varifacije na Medimursku Temu - Variations On The Theme From Medimurje 02 . Ivo Jsipovic - Igra Staklenih Perli 유리구슬의 연극 03. Sanja Drakulic - Pet Intermezza Five Intermezzos 04. Sanja Drakulic - Pet Intermezza Five Intermezzos 05. Sanja Drakulic - Pet Intermezza Five Intermezzos 06. Sanja Drakulic - Pet Intermezza Five Intermezzos 07. Sanja Drakulic - Pet Intermezza Five Intermezzos 08. Antun Tomislav Saban - DVA Preludija Two Preludes 09. Antun Tomislav Saban - DVA Preludija Two Preludes 10. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles 11. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles 12. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles Bagatela Six Bagatelles 13. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles 14. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles 15. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles 16. Kresimir Sletkovic - Neurosis 17. Frano Parac - Ples Barunice Dance of the Baroness 18. Dubravko Detone - Geste Gestures

《피아노 연주자》2003

1. 범블비의 비행 2. 그리그 피아노 협주곡 A단조 3. 출애굽기 4. 클로딘 5.원더랜드 6.헨델의 사라방드 7.파가니니 주제에 의한 랩소디 8.하나의 눈 9.쇼팽의 혁명적 연습곡 다단조 10.쿠바나 11.크로아티아 랩소디 12.남작부인의 춤 13.쿠바나 쿠바나

<변주곡 파트

I & II》2004

Kolibre(Tonci Huljic) 피아노 협주곡 1번 B플랫 단조, 3악장 메리 크리스마스 Mr. Lawrence Totentanz Olympic Dream Amazonic LeeLoos 주제 사르다르 보헤미안 랩소디 전시회의 사진 행렬 에뛰드 D샤프 단조 '파테티코' 녹턴 E플랫 장조 Op.9 No.2 골드베르크 변주곡 PagRag의 아리아

《새로운 세계》2005

01. 신세계 협주곡 New 세계 피아노 협주곡 - 드보르자크 '신세기 교향곡 4악장' 발췌 02. 노스트라다무스 노스트라다무스 - (작곡/톤치 훌리치) 03. 디도의 애도 디도의 애도 - 영화 "방종" "사해" 막간 04. 토스카 토스카 - the 영화 "컨플릭트" 05. Desert Skies Desert Sky - (작곡/Tonci Huljic) 06. 인터메조 - 마스코니의 "Country Rider", 영화 "The Bull" 중 "Interlude 07. Somewhere in Time / The Old Woman Deja Vu - 주제가 영화 "Deja Vu" 08. Ride of the Valkyries 4 Ride of the Valkyries - 바그너의 오페라 "Valkyrie" 중, 영화 "Apocalypse Now" 에피소드 중 09. Still Water Clear Mirror Water - (Composition/Tonci Huljic) 10. 블루 벌룬 블루 벌룬 - 영화 "첫사랑 이야기" 중에서 11. 모히토 쿠바 칵테일 - (작곡/Tonci Huljic) 12. 꽃 듀엣 꽃 듀엣 - 들리브레의 오페라 "라크메" 중 영화 "가족" 13화. 데보라의 테마 데보라의 테마 - 영화 '마피아' 14화. 콜리브레(백킹) 허밍버드 <피아노 연습 반주곡> 15. 클로딘(백킹) 클로딘 판타지아〈피아노 연습 반주〉 16. 노스트라다무스(백킹) 노스트라다무스(피아노) 반주 연습)

《Electrik》

1. 집시 하녀 2. 레퀴엠 3. 칠드 인 파라다이스 4. 앤썸 5. 홀 오브 더 마운틴 킹 6. 나트라흐 7. 랑군 너머 / 이라와디의 물

8. 아이콘의 행진 9.Tango in Ebony 10.Carmen Entr'acce 11.Pr

elude In C 12.In Paradisum 13.The Way Old Friends Do

가치 보너스 CD: 4개의 댄스 음악 리믹스, 충전식 업그레이드 버전

1. The Gypsy Maid-Club Remix 2. Prelude In C –RemixC 3. Requiem (Breaks Away) 4. Child In Paradise (Co-Fusion Mix)

《PURE》2008

1. Victory 2-7 Six Bagatelles 7 Pieces 2. ⅰ Grave – Prestissimo - Presto 3. ⅱ Quasi Burlesca Close to Burlesque 4. ⅲ Presto Brilliante Brilliant Presto 5. ⅳ Presto Ritmico Rhythmic Presto 6. ⅴ Largo Cantonese Plate 7. ⅵ Allegro Vivo 8. Alexander the Great 9. Passionata 10. 황하 11. 유리구슬 연주 12. 포세이돈의 이야기 13. 부다페스트 카페' 14 . 발라드 2번 b단조 리스트 발라드 2번 b단조 15. 승리 리믹스 버전 승리(전자 버전)