슈퍼스타에 대한 정보

중국어: Elvis Presley

[1]영국 이름: Elvis Aron Presley

출생: 미시시피

별명: Elvis Presley

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직업: 팝 가수, 배우, 작곡가

생일: 1935년 1월 8일 별자리: 염소자리

사망일: 1977년 8월 16일

키: 184cm

배우자: 프리실라 프레슬리

딸: 리사 마리 프레슬리

20세기 세계 록 음악 역사상 가장 중요한 인물은 누구인가요? 대답은 Elvis Presley - "Elvis"(The Hillbilly Cat)라는 것은 의심의 여지가 없습니다. 이 별명은 미국 남부의 팬들이 그에게 부여한 것입니다.

1950년대에는 엘비스 프레슬리의 음악이 전 세계를 휩쓸기 시작했습니다. 그의 음악은 인종과 문화의 경계를 뛰어넘어 컨트리 음악, 블루스 음악, 마운틴 록 음악을 융합해 독특한 개성을 지닌 독특한 스타일을 형성했고, 당시 대중음악계에 큰 충격을 주었고 록 음악이 회오리바람처럼 전 세계를 휩쓸게 만들었다. .음악 현장. 몇몇 영화를 제외하고는 말이죠.

엘비스 프레슬리는 외국어로 노래를 녹음한 적이 없으며, 캐나다 3개 도시에서 5번의 공연을 제외하고는 미국 이외의 지역에서 콘서트를 한 적이 없습니다. 그의 남다른 잘생긴 외모, 타고난 음악적 통찰력, 거침없는 성격, 카리스마 넘치는 무대 퍼포먼스는 그를 전 세계 사람들이 사랑하는 스타로 만들었습니다. 그레이스랜드에 있는 그의 집은 골드와 플래티넘 음반으로 가득 차 있습니다. 노르웨이, 유고슬라비아, 일본, 호주, 남아프리카, 영국, 스웨덴, 독일, 프랑스, ​​캐나다, 벨기에, 네덜란드 등 전 세계 국가에서 다양한 표창을 받았습니다. 1950년대부터 1970년대까지 그의 영향력은 20년 이상 지속되었고, 그의 노래는 계속 인기를 끌었다. 그는 일생 동안 적어도 5억 장의 음반을 팔았습니다. 1977년 엘비스 프레슬리(Elvis Presley)가 사망한 후에도 그의 고전적이고 오래된 작품은 여전히 ​​널리 인기가 있으며, 재발매된 음반은 매우 안정적인 판매를 유지할 수 있습니다. 엘비스 프레슬리는 전 세계적으로 앨범을 판매했으며 음반 업계 역사상 가장 많이 팔린 가수입니다. 미국에서만 엘비스 프레슬리는 이미 RCA 레코드와 미국 음반 산업 협회(RIAA)가 수여하는 골드 및 플래티넘 음반 131개를 보유하고 있습니다. [이 단락 편집] 엘비스 프레슬리의 삶 엘비스 프레슬리는 1935년 1월 8일 미국의 가난한 농장 노동자 가정에서 태어났습니다. 그는 어렸을 때부터 가스펠 음악에 푹 빠져 있었습니다. 동시에, 빈민가에서 유행했던 강렬하고 리드미컬한 흑인음악과 블루스, 포크송도 어린 엘비스에게 깊은 감동을 주었다. 교회에서 노래하는 합창단은 엘비스 프레슬리에게 음악적 깨달음을 주었고, 교인들의 열정적인 노래와 춤은 엘비스에게 큰 영향을 미쳤고 논란이 되기도 했습니다.

1948년 엘비스와 그의 가족은 멤피스로 이주했습니다. 이곳에서 엘비스는 전문 음악가들과 접촉하게 되었고, 우연히 4인조 가스펠 노래 그룹 '블랙우드 브라더스'(Blackwood Brothers)의 공연에 참여하게 되었다. 이 움직임은 엘비스 프레슬리의 음악 경력의 시작이라고 할 수 있다. 블랙 소울 음악과 멤피스의 R&B가 백인 컨트리 음악과 결합되어 엘비스 프레슬리의 독특한 음악과 노래 스타일의 원천이 됐다고 할 수 있다.

엘비스 프레슬리의 화려한 음악 경력은 아주 우연한 기회에서 시작됐다. 1953년 어느 날, Sun Records의 소유자인 Sam Phillips가 소유한 녹음 스튜디오에서 어머니를 위한 노래를 녹음하던 중 그는 Phillips의 어시스턴트 Marion Keisker를 만나 그녀와 사랑에 빠졌습니다. 1954년 6월 필립스는 엘비스에게 내슈빌에서 노래를 녹음하기 위해 SUN에 가도록 요청했고, 엘비스 프레슬리와 동행한 지역 음악가인 스코티 무어(기타)와 빌 블랙(학사)도 초대되었습니다.

Elvis가 그루브를 찾기 전에 Arthur Crudupiz의 리듬 앤 블루스 노래 "That's All Right"를 부르기 전까지는 조합이 잘 이루어지지 않았습니다. 이 노래는 결국 Sun Records에서 Elvis Presley의 첫 번째 싱글이 되었고 현지 팬들을 사로잡았습니다. Elvis Presley는 여러 음반을 발표하고 투어를 시작했습니다. 컨트리 음악과 리듬 앤 블루스의 결합을 구현한 그의 음악, 그리고 그의 거칠고 거침없는 태도는 록 음악에 유례없는 돌풍을 일으켰다. 엘비스 프레슬리는 성공의 길에 나섰고, 슈퍼스타가 떠오르기 시작했습니다.

샘 필립스는 엘비스 프레슬리처럼 흑인 스타일을 지닌 백인 가수가 백인 음악과 흑인 음악 스타일의 융합을 보여주었기에 확실히 센세이션을 일으킬 것이라고 예견했다. 그래서 필립스는 엘비스 프레슬리의 음반을 만들 때도 독창적이었으며, 자사의 독자적인 녹음 시설과 필립스의 지속적인 에코 기술을 활용해 이른바 '선 컴퍼니 사운드'를 만들어냈고, 여기에 명백한 블랙리듬이 있는 컨트리 음악을 기본으로 했다. 악기 부분이 엘비스의 독특한 스타일을 형성했습니다. Sun Company가 녹음한 작품에서 Elvis는 흑인 음악가들의 스타일에 대한 깊은 이해를 보여주었습니다. 그는 단순히 다른 사람의 노래를 복사한 것이 아니라 라디오 디스크자키 폰타나(드럼)와 빌 블랙, 스코티 무어의 도움을 받아 항상 새로운 방식으로 접근했습니다. 다른 백인 가수들처럼요.

Sun Company가 영국 HMV에서 발표한 엘비스 프레슬리의 싱글 음반 중 일부는 항상 한 면에는 블루스 곡, 다른 면에는 컨트리 곡을 모아서 색다른 방식으로 과격한 연주를 선보입니다. 이러한 레코드에는 "That's All Right", Bill Monroe의 "Blue Moon of Kentucky" 및 "Good Rocking Tonight"/"I Don't Care If the Sun Comes Out"(IDon'tCareIftheSunDon'tShine), "MilkCowBluesBoogie"/"You가 포함되어 있습니다. 'reaHeartbreaker'(BabyLet'sPlayHouse)/'I'm on the left, You're Right, She's Gone'(I'mLeft, You'reRight, She'sGone) 및 'Mystery Train'/'I Forgot to Remember to 잊다". Sun이 녹음했지만 발매 전에 RCA에서 구입한 것에는 "I Love You 왜냐하면"의 두 가지 버전이 포함되어 있습니다(1954년 7월에 녹음된 버전은 1974년까지 앨범에 포함되지 않았습니다)(ElvisALegendaryPerformer: Vol-1). -1)) 및 "Blue Moon"(Blue Moon), "I'll Never Let You Go(Little Darlin')", "Just Why" 및 해당 기간의 기타 미공개 곡.

1955년 11월 라디오 디스크자키가 실시한 여론조사에서 그는 당시 가장 유망한 '컨츄리 앤 웨스턴' 가수로 꼽혔다. "Colonel" Parker는 Elvis Presley가 되었습니다. Phillips는 Elvis와의 계약을 $35,000에 전국적으로 음반을 판매하고 배포할 수 있는 힘을 가진 RCA의 자회사 Victor에게 양도했습니다.

Elvis가 선별된 TV에 출연하도록 준비하는 Parker의 성공과 함께 Elvis는 즉시 전국적인 스타가 되었으며 그의 후속 음반은 모두 차트 1위를 차지했습니다. RCA 합류 후 첫 싱글 'HeartbreakHotel/IWasTheOne'은 엘비스 프레슬리의 첫 번째 1위곡으로, 같은 해 3월 RCA와 함께 첫 앨범 '엘비스 프레슬리'를 발매해 빌보드 앨범 차트 10주 연속 1위를 차지했다. 2집 엘비스(Elvis) 발매 이후 싱글 '러브 미 텐더(Love Me Tender)'가 미국 차트 4위를 차지했다. 동시에 셔츠, 스카프, 청바지, 립스틱 등 20여종의 엘비스 제품이 잇달아 출시됐다. 엘비스는 RCA를 인수한 지 1년 만에 2천만 달러를 벌어들였다.

Elvis Presley가 RCA와 함께한 첫 번째 녹음 세션은 1956년 1월 내쉬빌에서 Chet Atkins와 Jordanaires 밴드 등이 포함된 백킹 라인업으로 열렸습니다. 이후 거의 모든 음반은 뉴욕에 있는 회사의 메인 녹음 스튜디오에서 녹음되었습니다. 비평가들은 Elvis가 RCA로 이전하면서 그의 작업 품질이 급격히 하락할 것이라고 믿었으며 이러한 추세는 계속되었습니다. 이 시기(엘비스가 입대하기 전인 1958년까지)에 녹음된 음반들은 엘비스 음악의 스타일과 내용에 상당한 변화를 보여주지만, 역사적 관점에서 보면 이 작품들이 형성한 장르는 사실상 1950년대 주류 록의 최고봉이다. 음악. "Don't Be Cruel" 및 "One Sided Love Affair"와 같은 노래는 엘비스의 가볍고 미친 태양 스타일에서 나중에 우울하고 어둡고 무거운 스타일로의 전환을 나타냅니다. 후자는 보다 상업적인 경향이 있지만 여전히 흥미롭고 섹시한 특성을 유지합니다. 더욱이 이러한 유형의 노래는 TV 황금 시간대 방송, 특히 엘비스 프레슬리의 우울한 이미지를 통해 수많은 백인 십대들에게 "Heartbreak Hotel", "Hound Dog"와 같은 록 음악을 소개했습니다. 이전에 녹음되었지만 Elvis가 군 복무를 위해 독일로 갈 때까지 발매되지 않은 일부 작품도 "One Night" 및 "IGot Stung"과 같은 스타일을 가지고 있습니다. "AFoolSuchAsI" 및 "BigHunkO'Love".

1950년대 후반에 엘비스 프레슬리는 극도로 높은 지위에 올랐고, 그의 노래는 점점 더 세련되고 능숙해졌습니다. 1956년 9월, RCA는 엘비스 프레슬리의 싱글 7개를 동시에 발매하려는 전례 없는 시도를 했고, 그 결과 8월부터 12월까지 엘비스 프레슬리가 매주 차트 1위를 차지했습니다.

그동안 '대령' 파커는 엘비스의 첫 번째 영화인 Love Me Tender를 촬영하고 열쇠 고리부터 베갯잇용 다양한 엘비스 기념품까지 모든 것을 만들기로 제조업체와 합의하는 등 엘비스의 이미지를 더욱 확립하느라 바빴습니다. 마찬가지로 Elvis Presley의 1957년 앨범 "Elvis' Christmas Album"(Elvis' Christmas Album) 녹음에도 일종의 상업적인 정통성이 반영되었습니다. 기회를 놓치지 않고 인기 프로그램 곡. 1957년 크리스마스 열흘 전, 미군은 엘비스를 가수로 군에 입대시키려고 최선을 다했다. 엘비스는 이를 거절하고 민간인 신분으로 부름을 받아들였다. 그는 1958년 3월 24일 고향 어르신들을 위해 두 차례의 공연을 펼친 후 군복을 입고 텍사스 주 킬린 교외에 있는 제2기갑사단 캠프로 입소해 정식 군 생활을 시작했다. 1959년 11월, 공군 대위 Joseph Beaulieu의 14세 딸 Priscilla가 엘비스의 사랑의 마음을 열었습니다. 1960년, 엘비스 프레슬리는 군 제대 후 첫 영화인 '지. 엘비스 프레슬리의 인생에서 어떤 앨범보다 몇 주가 더 걸렸습니다.

이때 프리실라는 엘비스와 함께 살기 위해 그레이스랜드로 이사했다.

1960년 3월, 엘비스 프레슬리는 독일에서 군복무를 마치고 돌아왔다. 1958년의 거칠고 거칠고 '자신의 길을 가는' 스타일은 변함이 없었다. 그러나 엘비스 백은 리듬 앤 블루스와 컨트리 음악을 재검토하는 것과 노래에 대한 새롭고 부드러운 접근 방식을 시작하는 것 사이에서 머뭇거리는 것 같습니다. 부드러운 목소리와 창법에 새로움은 없지만 예전의 열정과 거침없는 모습은 사라졌다. 이 스타일은 Elvis의 후속 작품 대부분에서 계속되었습니다.

1961년 2월 25일, 테네시 주지사는 이날을 '엘비스 데이'로 선포했다. 그때부터 엘비스 프레슬리는 매년 크리스마스마다 고향에서 자선 콘서트를 열었다. 앨범 "Stuck on You"의 발매와 미국에서 비틀마니아가 시작될 때까지 엘비스 프레슬리는 "Blues Mass"와 같은 소수의 음반만 제작되었지만 여전히 주로 싱글을 발표하는 가장 뛰어난 가수로서의 지위를 유지했습니다. "(AMessOfBlues) 및 "This is the Last Flame"(ItisLatestFlame)/"Little Sister"(리틀 시스터) - 그 영광은 1950년대에 뒤지지 않습니다. 그러나 이때부터 엘비스는 경력의 초점을 할리우드로 옮겨 '블루 하와이'를 포함해 25편의 영화에 출연했다. 엘비스 프레슬리는 판매 측면에서 그의 경력의 정점에 있었지만 실제로 그의 이미지는 1950년대에 비해 훨씬 덜 빛났습니다. 칭찬받고 있는 곡들은 대부분 '지금이 아니면 결코', '오늘밤 외롭나요', '항복' 등 부드럽고 마음을 달래주는 작곡이거나, '나무심장', '시골야생' 등의 영화에서 선곡한 에피소드다. ". 또한 그는 여러 앨범을 발표했는데, 그 중 대부분은 그가 출연하기 시작한 할리우드 뮤지컬의 긴 목록에서 발췌한 내용으로 구성되었습니다.

1960년대 초반, 엘비스 프레슬리는 1년에 세 편의 영화를 만들기 시작했다. 비록 이러한 전형적인 할리우드 영화들은 전작보다 더 실망스러웠지만, 엘비스 프레슬리는 모든 노래를 직접 불렀는데, 이는 빈 영화를 채우기 위한 것이었다. 줄거리는 종종 삼류였으며 그의 초기 영화인 "Love Me Tender"(1956), "Loving You"(1957), "Jailhouse Rock"(Jailhouse Rock(1958)에서 사용된 노래와 작곡가의 표준은 다음과 같습니다. 단순히 다르다. 그 후, "Flaming Star"(1960) 및 "The Wild Country"(1961)와 같이 엘비스를 위해 특별히 촬영된 영화는 거의 관심을 끌지 못했습니다. 이 기간의 레코드에는 "Good Luck Charm", "She's Not for You", "Return to Sender" 및 "Selling a Broken Heart"(OneBrokenHeartforSale)로 시작하는 일련의 싱글이 포함되어 있습니다.

엘비스 프레슬리와 프리실라의 관계는 1966년에 끝났다. 그는 프리실라에게 정식으로 프러포즈했고 이듬해 라스베이거스의 알라딘 호텔에서 결혼했다. 1968년에는 그들의 사랑의 딸인 리사 마리 프레슬리가 태어나고 엘비스는 편안하고 행복한 가정 생활을 즐기기 시작했습니다. 그러나 좋은 시절은 오래 가지 못했습니다. 1972년에 Elvis Presley와 Priscilla는 헤어졌습니다. Priscilla는 딸 LisaMarie와 함께 떠났고 다음 해 Elvis Presley의 생일에 이혼 신청을 하기로 결정했습니다. . 엘비스 프레슬리는 열정적이고 로맨틱했으며 끊임없는 스캔들에 시달렸지만 프리실라는 엘비스의 인생에서 유일한 사랑이자 그의 인생에서 합법적으로 결혼한 유일한 아내였습니다.

1968년 이후 엘비스 프레슬리는 팝 음악계에서 냉소주의, 나약함, 퇴행의 전형으로 여겨졌습니다. 게다가, 그의 영화의 수익은 계속해서 하락했고, 품질은 점점 더 나빴고, 심지어 엘비스 자신도 관객들에게 그랬던 것처럼 이 영화들에 대해서도 혐오감과 분노를 느끼고 있음을 분명히 했다.

그는 1960년 이후 처음으로 TV에서 자신의 경력을 확장하려고 시도했습니다. 이번에는 자신만의 TV 스페셜을 진행하여 검은색 가죽 슈트를 입고 작은 무대에서 공연을 펼쳤습니다. . 그는 다시 태어난 엘비스의 느낌을 갖고 있었습니다. 카리스마 있고, 자연스러우며, 불길한 음색으로 전 세계 팬들을 감동시켰습니다.

이 쇼의 성공으로 인해 엘비스는 그에게 골치 아픈 갈림길에 놓이게 되었습니다. 이것을 출발점으로 삼아 새롭지만 매우 위험한 음악적 시도를 시작하거나, 그렇지 않으면 그의 원래 음악적 시도로 돌아가거나. 과거에는 기존 생산 프로그램에서 세부 사항을 약간만 변경하면 되었습니다. 처음에 그의 기록은 둘 사이의 균형을 유지하는 것처럼 보였습니다. 그의 TV 쇼에서 나온 싱글 "If I Can Dream"("If I Can Dream")은 1960년대 그의 부드러움에서 벗어나려는 듯 매우 강력했고, 그는 1969년 초 멤피스로 돌아와 앨범 " El Wes in Memphis"(Elvis in Memphis)는 Chips Moman의 "American Recording Studio"를 활용하여 뛰어난 현지 음악가들과 함께 백 그룹을 결성했습니다. 이 앨범은 다시 한번 그의 팬들을 열광시키며 한동안 그의 가장 감동적인 작품이 되었습니다.

그 후 엘비스는 1961년 이후 처음으로 라스베이거스에서 라이브 공연을 펼쳤습니다. 그의 밴드의 강력함과 그의 작품의 탁월함에도 불구하고 사람들은 그들이 기대했던 엘비스의 모습을 보지 못했습니다. 엘비스의 텔레비전 스페셜에 의해 촉발된 기대는 그러했습니다. 엘비스는 뉴욕, 하와이, 라스베이거스에서 발표한 일련의 "라이브 녹음" 앨범에서 알 수 있듯이 곧 자신의 음악을 영화만큼 안전한 과거 스타일로 되돌렸습니다. 이 작품에는 오래된 노래의 무작위 커버만 포함되어 있으며 어떤 노래도 원래 버전과 비교할 수 없습니다. 그럼에도 불구하고 하와이 라이브 앨범이 1973년 미국 차트 1위를 차지했을 때, 이 앨범과 1970년대의 다른 히트곡들은 거의 의심스러운 사실을 입증했습니다. Elvis Presley는 여전히 국내에서 가장 많이 팔리는 음악 아티스트였지만 그의 예술적 경력은 끝나지 않았습니다. 더 이상 예전과는 달리 Elvis의 영향력과 지지자들은 여전히 ​​그를 자랑스럽게 만들 수 있습니다.

1960년 이후 엘비스의 하락 추세에서 아이러니한 점은 그가 자신의 작곡에서 오래된 노래보다 덜 상업적인 음악을 선호하는 경향이 있다는 것입니다. 그의 초기 흑인 음악 녹음 작업은 1970년대까지 계속되었습니다. 그는 1958년과 1973년에 Ivory Joe Hunter의 노래를 녹음했으며, 서비스 후 녹음에는 LittleWalter, OC-Smith, Coasters, Jerry Butler, Ketty Lester, Chuck Berry, Axle "Clovers 등의 곡이 포함되었습니다. ", "Drifters", Rufus Thomas, Willie Dixon 등의 뮤지션. 또한 Elvis는 남부의 신세대 작가들의 노래도 불렀습니다. Jerry Reed의 "Guitar Man", MacDavis의 "In the Ghetto", Tony Joe 등의 작품 White의 "Polk Salad Annie"와 Dennis Linde의 "Burning Love".

이런 일련의 곡 선택에 대한 노력과 위험은 엘비스 프레슬리의 음반이 성공하지 못했다는 사실을 더욱 설명할 수 없게 만든다. 사실 1960년대 이후 그의 작품 중 1950년대 작품만큼 눈에 띄는 작품은 거의 없다. 1960년 종교적인 스타일의 앨범 'His Handin Mine'(His Handin Mine)은 보컬 프로세싱에 있어서 매우 섬세하고 순수하다. 반면, 음반 'Kissin' Cousins'의 B면 'It Hurts Me'(1965)는 사람들이 갑자기 1950년대 엘비스 프레슬리의 흥미진진하고 모험적인 정신이 번쩍이는 것을 보았습니다. 언급할 만한 앨범으로는 "Elvis in Memphis"(From Elvis in Memphis)와 "Elvis Country"(1971), 그리고 "American Trilogy" 앨범 "Elvis: Aloha from Hawaiivia Satellite"(1973)의 라이브 녹음이 있습니다.

1970년대 중반이 되자 엘비스는 다시 한 번 예술가로서 존경을 받고 자신의 마지막 틀에 박힌 모든 시도를 절망적으로 포기한 것처럼 보였습니다. 그의 목소리는 그 어느 때보다 느슨하고 나른하며 경솔해 보이며, 볼륨이 높을 때 거칠고 거칠어 보이고, 볼륨이 낮을 때 흔들리며 본래의 활력과 섬세함을 완전히 잃어버리고 있다. 그의 마음은 혼란스러워지는 것 같았다. 설상가상으로 과음과 과식, 방탕한 사생활도 그의 몸을 망가뜨렸다.

1973년 10월, 엘비스 프레슬리는 폐렴과 흉막염, 대장 확장, 간염의 재발로 병원에 입원했다. 파커 요원은 자신의 스퀴즈 중개 전략을 이용해 건강이 좋지 않았던 엘비스를 금융 위기에 몰아넣었다. . 파커가 1973년 이전에 엘비스 프레슬리에게 고의로 로열티를 지불하지 않았다는 비난도 있다. 엘비스 프레슬리는 경제적 불운을 달래기 위해 육체적으로나 정신적으로 지친 나머지 진정제와 기타 약물에 의지할 수밖에 없었고 건강도 좋지 않았다. 문제가 점점 심각해지고 있습니다.

그럼에도 1976년은 일년 내내 빡빡한 투어 일정이었다. 11월 말, 엘비스 프레슬리는 새 여자친구 진저 앨든(Ginger Alden)을 만났고, 진저는 엘비스 프레슬리의 생애 마지막 여자친구가 되었습니다. 1977년 4월 초, 엘비스 프레슬리는 다시 병에 걸려 병원에 입원했다. 퇴원 후 6월까지 노래 활동을 이어갔다. 지난 6월 26일 인디애나주 인디애나폴리스에서 열린 콘서트는 엘비스 프레슬리가 사망하기 전 마지막 콘서트로 밝혀졌다. [이 단락 편집] 엘비스 프레슬리의 죽음 1977년 8월 16일, 프레슬리의 약혼자 진저 아덴(Ginger Arden)이 화장실 바닥에서 그를 발견했습니다. 의사들은 그의 몸에서 성분이 다른 14종의 약물을 발견했고, 그가 약물 과다복용으로 사망했다고 믿었다. 이틀 후, 그를 위한 성대한 장례식이 열렸습니다. 하얀 관, 하얀 리무진 17대, 그리고 조의를 표하기 위해 온 5만 명의 팬들이 모였습니다.

42세의 미국 록 음악 아이콘 '엘비스 프레슬리'가 세상을 떠났지만, 그의 생애보다 사후에 더 유명해진 것 같다. 매년 8월이면 수천 명의 팬들이 그의 고향을 찾아 촛불을 켜고 각자의 방식으로 '록의 왕'을 추모한다. "그는 막강한 청년이고, 그 중에는 '왕위'를 탐하는 강력한 경쟁자와 사람들이 많지만, 그 누구도 그의 왕 자리를 대신할 수는 없습니다."라고 유명한 록 가수 스프링스틴은 말했습니다. 이 소식은 오후에 공개돼 전 세계를 충격에 빠뜨렸고, 수천 명의 음악 팬들이 그레이스랜드를 찾아 조의를 표했다. 엘비스 프레슬리의 시신은 마침내 그레이스랜드 뒤편 '침묵의 정원'에 어머니와 함께 묻혔습니다.

1979년 엘비스의 아버지가 세상을 떠난 뒤, 엘비스의 막대한 재산은 당시 11세에 불과했던 외동딸 리사마리에게 물려받았다. 지난 2년 동안 4번의 소송 끝에. 마침내 Parker 요원이 Elvis를 강제로 전송해야 했다는 사실을 확인했습니다. 모든 비디오와 녹음 파일은 RCA와 Elvis Presley 가족에게 반환되었습니다. 1982년 가을, 그레이스랜드는 매년 평균 60만 명에 가까운 관광객이 찾는 관광 명소가 되었습니다. 엘비스 프레슬리의 유산 가치는 이미 1억 달러를 넘어섰습니다. 1986년 엘비스 프레슬리(Elvis Presley)는 로큰롤 명예의 전당에 헌액된 음악 업계 10대 가수가 되었습니다.

1999년 8월 현재, RCA 레코드와 미국 음반 산업 협회(RIAA)는 엘비스 프레슬리의 딸 리사 마리에게 131개의 골드 및 플래티넘 레코드를 수여했습니다. 이는 엘비스 프레슬리가 수상한 역사상 가장 많은 골드 및 플래티넘 레코드입니다. 의심할 여지 없이 역사상 가장 위대한 가수. 동시에 RCA는 이 세대의 슈퍼스타들에게 감사를 표하기 위해 ArtsitOfTheCentury 특별 기념상도 수여했습니다