'헝가리 랩소디'가 세계 클래식 피아노 음악의 보물창고에 포함된 이유는 무엇인가요? (둘)

대작

소위 '랩소디'라고 하면 보통 발라드 프레이즈와 자유로운 형식으로 구성된 짧은 곡을 말한다. 피아노 왕 리스트의 이 19곡의 "헝가리 랩소디"는 다채롭고 생생한 선율과 대담하고 경쾌한 리듬을 지닌 피아노 음악의 뛰어난 걸작으로, 리스트의 수많은 작품 중에서 대중적으로도 결정적인 위치를 차지하고 있습니다. 작품 중 아마도 가장 "소리가 나는" 작품일 것입니다. 이 곡들은 1840년대부터 1880년대까지 창작되었으며, 주로 작가가 1839년부터 1847년까지 편찬하고 출판한 "헝가리 민요 모음집"을 기반으로 합니다. 이 곡들은 생활 장면에서 음악적 리듬을 완벽하게 표현한 것으로 유명합니다. 사운드가 좋아서인지 리스트는 그 중 6번, 즉 2번, 5번, 6번, 9번, 12번, 14번을 오케스트라 곡으로 편곡했고, 14번은 피아노와 오케스트라를 위한 "헝가리 민요"로 다시 각색되었습니다. "Fantasia"는 리스트가 개인적으로 이 피아노 작품을 얼마나 좋아하는지 보여줍니다.

이 19곡 중 두 번째 곡이 가장 유명하다. 이 노래는 1847년에 작곡되었습니다. 헝가리 민요와 집시춤의 선율을 바탕으로 리스트가 작곡한 재능 있고 세계적으로 유명한 불후의 명곡입니다. 이 노래는 많은 콘서트에서 널리 연주되었으며 디즈니 애니메이션 영화 "톰과 제리"에도 자주 등장합니다. 그 멜로디는 느리고 엄숙하여 헝가리 국민의 슬픔과 국가적 불행에 대한 비난을 표현하거나, 속도감이 있어 헝가리인의 대담하고 낙관적이며 열정적인 민족성을 보여줍니다.

리스트는 젊었을 때 헝가리 민족혁명사상에 깊은 영향을 받아 투쟁의 성격을 담은 민족음악을 많이 썼다. 이 랩소디는 이 시대의 그의 대표작이다. 작가는 이 작품에서 헝가리 민속무용음악 'Cardash'의 형식을 사용한다. 전통적인 "Chardash"는 일반적으로 리듬이 뚜렷한 대조를 이루는 두 부분으로 구성됩니다. 하나는 느린 리듬과 엄숙한 분위기가 특징인 "Rachau"이고 다른 하나는 "Fris"가 특징입니다. 활발한 리듬, 따뜻한 분위기, 그리고 대부분 프레스토. 이 작품은 이렇게 대조되는 두 악절을 갖고 있어 헝가리 민족음악의 중요한 특징을 담고 있습니다. 리스트는 피아노의 가장 화려한 효과를 이 곡에 집중하여 피아노의 각 음역의 특성을 최대한 살렸습니다.

전주곡은 2/4박자의 환타지아 스타일의 아다지오 다단조입니다. 8마디의 도입부는 상당히 강력하며, 복잡한 장식은 마치 헝가리의 국가적 비극인 것처럼 묵직한 주제를 부각시킨다.

소개에 이어 묵직하고 애틋한 '라샤오' 테마가 서서히 들어온다. 이후 음악은 다단조에서 마장조로 바뀌었고, 마치 헝가리 민족의 영광스러운 역사에서 조국의 희망을 본 듯 색이 갑자기 밝아졌다. "Fries"라는 주제가 떠오르면 음악은 갑자기 "Lasau"의 도입부와 주제로 돌아갑니다.

위의 반복을 거쳐 드디어 음악은 '프리지아' 댄스 파트에 들어갔습니다. 이 섹션의 시작 부분에 있는 주제는 단지 몇 개의 음표만으로 골격을 이루고 있지만 단조로운 느낌은 아닙니다. 변형과 발전을 거듭하면서 이 주제는 점점 더 경쾌해진다. 그 다음에는 불같은 헝가리 민족성을 고스란히 드러내는 대담하고 거침없는 '프리지아' 기본 테마가 있다. 나중에 파생된 여러 "프리지아어" 테마는 명랑하고 생동감 넘치는 성격을 가지고 있습니다. 첫 번째 파생 테마와 두 번째 파생 테마는 당김음 리듬과 장식적인 사운드를 광범위하게 사용하여 분위기를 더욱 생동감 있게 만듭니다. 낙천적이고 유머러스한 기질과 포크댄스의 빠른 리듬이 곡 전체를 클라이막스로 몰아넣는다. 음악은 카니발 분위기로 끝나며 작곡가의 강한 애국적 열정과 민족 해방 운동의 승리에 대한 자신감을 충분히 보여줍니다.