외부인의 리뷰 및 감사

"대부분의 사람들은 항상 보이는 것과 다르고, 그들이 하는 일이 자신이 진심으로 원하는 것과 다른 경우가 많습니다. 그들은 모두 집단에 속해 있다는 느낌을 갖고 있고, 존재하는 것을 두려워합니다. 소외되고 거부당하며, 혼자가 되고 무력해지는 것을 두려워한다." 그러나 뫼르소는 의도하든지 의도하지 않든 이 세상의 기존 틀에서 벗어나 일반 대중과 거리를 두고 자신의 내면을 온전히 따르고자 하며, 차가운 눈으로 지켜보며 자신의 길을 가는 아웃사이더가 되어라. 이런 아웃사이더는 여러 측면에서 나타난다.

첫 번째는 감정생활의 아웃사이더로, "오늘 어머니가 돌아가셨다. 어제일지도 모르겠는데." 이것이 소설의 충격적인 시작이다. 사랑하는 사람을 잃은 아픔은 분명 고통스럽고 비극적이었지만, 마치 자신과 아무 상관도 없다는 듯 지극히 차분한 어조로 이야기했고, 시간조차 정확히 기억하지 못하는 것이 참으로 놀라웠다. 그는 처음부터 끝까지 슬픈 눈물을 흘리지 않았습니다. 어머니를 급히 깨우고 장례를 치른 뒤 그는 열심히 해변으로 가서 수영하고, 코미디를 보고, 성적 자극을 찾았습니다. 여자친구 메리가 그에게 자신을 사랑하는지 물었지만, 그는 사람들이 신성하게 여기는 이 질문을 무의미한 헛소리로 여겼고, 여자친구에게 영리한 말을 하는 것을 전혀 꺼렸다. 이웃인 레이몽은 자신과 친구가 되고 싶다고 간절히 표현했지만 뫼르소는 "할 수 있든 없든"이라며 무관심한 태도로 답했다.

둘째는 일은 사람이 자신의 가치를 실현하고 번영과 부를 얻는 중요한 방법이다. 그리스도인들은 일은 하나님께서 주신 사명, 즉 '소명'이라고 믿으며, 이를 진지하게 받아들여야 합니다. 그러나 상사가 파리에 설치된 사무실에 뫼르소를 파견하자고 제안했을 때, 외딴 마을에 살았던 뫼르소는 발전 가능성이 유망한 이 일을 거절하고 이렇게 대답했습니다. 거의 똑같아." 이런 배은망덕한 대답은 사장을 상당히 실망시켰습니다. 이전에 뫼르소는 어머니의 장례식에 참석하기 위해 상사에게 휴가를 요청했을 때 상사의 표정이 좋지 않다는 것을 분명히 알아차렸지만, 자신의 모습을 보면 겁을 먹는 다른 사람들과 달리 "어쨌든 내 잘못은 아니다"라고 생각하며 무관심했다. 상사의 길쭉한 얼굴. 그의 사고방식은 체호프의 소설 '공무원의 죽음'에서 상사에게 모욕을 주고 우울증으로 사망한 젊은 공무원과는 극명한 대조를 이룬다. 그의 '무심함'과 '무관심'한 업무 태도는 그를 '평생을 바치고' '승진과 부'를 추구하는 세상에서 의식적으로 벗어나게 만들었다.

그는 실수로 아랍인을 죽인 후에도 오랜 감옥 생활 속에서도, 법정에서 분노한 재판을 받는 동안에도 변함없는 무관심을 유지했다. 사람들의 말은 그다지 주목을 끌지 못했지만, 주변의 사소한 것들이 그의 마음을 단단히 사로잡았습니다. "의자가 뒤로 움직이는 소리가 들렸다", "신문으로 부채질하는 기자들이 많이 보였다", "커튼을 쳐도 틈 사이로 햇빛이 비쳤다"... 사람들의 '정의'를 마주한 그는 계속해서 말했다. 자신의 생명을 구하기 위해 대중을 기쁘게 하기 위해 아첨하지 않고 자신의 진정한 생각을 표현합니다. 그는 자신에게 부당한 사형이 내려졌다는 소식을 듣고 "예전에도 행복했고 지금도 행복하다"며 "내가 처형되는 날에는 많은 분들이 지켜봐주시고 모두들 행복해지기를 바란다"고 굳게 믿었다. 나에게 증오를 보내라." 소리친다". 죽음에 대한 두려움은 인간의 본성이지만 뫼르소는 이를 가볍게 여기고 무시하며 죽음이 그에게 안겨준 괴로움을 없앴다.

저편 세상에도 아웃사이더가 있다. 사람들은 현실의 온갖 고통에 짓눌려 탈출구가 없을 때 저편의 안개 낀 세상에 희망을 걸게 된다. 영원하신 하나님께서 그들을 구원해 주시기를 바라며, 육신이 멸절된 후에 그 영혼이 천국에 올라가 영원한 안식과 행복을 누릴 수 있도록 기도하십시오. 그러나 뫼르소는 이 아름다운 환상을 완전히 부정했으며 어떤 영적인 우상도 숭배하지 않았습니다. 그래서 신부가 그리스도께로 개종하고 경건하게 회개하도록 아무리 인내심을 갖고 설득해도 그는 순종을 거부하고 "내가 가진 모든 것에 대해 확신하며 그(사제)보다 훨씬 더 확신한다"고 굳게 믿었습니다.

사르트르는 "선과 악, 도덕적이나 부도덕 같은 것은 없으며 이 범주는 그에게 적용되지 않는다. 저자는 주인공에게 '어리석음'이라는 단어를 남겨두었다. , 주인공은 매우 특별한 유형에 속합니다."

'아웃사이더'는 객관적으로 기록된 '제로 스타일'을 통해 주인공 뫼르소가 부조리한 세계에서 겪은 여러 부조리한 일들과 자신의 부조리한 경험을 폭넓게 묘사하고 있다. 어머니의 장례식에 참석한 것부터 우연히 살인범이 된 것, 그리고 사형을 선고받는 것까지, 뫼르소는 무관심하고 이성적이며 비합리적으로 존재하는, 이 보편적인 존재를 대표하는 존재 같았다. 그것은 피처럼 붉은 등대와 같아서 매우 경고합니다.

소설에서 장엄한 정의는 일종의 터무니없는 위엄으로 제시된다. 예를 들어 심문은 살인 사건 자체에는 거의 초점을 맞추지 않고, 범인을 악마화하고 살인자를 억울하게 만들기 위해 온갖 수단을 동원한다. 그의 어머니의 죽음. 마치 피고인이 부두에서 물러나 법원이나 검사가 교체된 것처럼 소송 당사자들은 조용히 일종의 교체를 얻었습니다. 소설은 "나도 내가 처형되는 날 많은 사람들이 나를 찾아와 나를 향해 미워하는 소리를 지르기를 바란다"는 말로 끝난다. . 그리고 '이 것'에서 사람들은 더 많은 사람들, 심지어 한 계층, 심지어 사회 전체의 불합리함을 보게 됩니다. 살인과 아무 관련도 없는 그런 일들이 결국 뫼르소를 단두대로 보냈고, 이로 인해 뫼르소는 세상의 부조리함을 보게 되었고, 그 부조리한 사회에서 사람들은 발언권도 없고 존중받지도 못했습니다. 재판 중에 뫼르소는 자신을 변호하고 싶었지만 그의 변호사는 그에게 "말하지 마세요. 그게 당신에게 더 도움이 될 것입니다"라고 말했습니다. 이로부터 뫼르소는 다음과 같은 결론에 도달했습니다. 이 사건을 나 혼자 처리하게 놔뒀고, 내 운명은 내 개입 없이 결정됐다."

그러나 외부인들이여. 현상의 출현은 의심할 바 없이 세계 자체에 의해 잉태되고, 뫼르소의 존재는 심오한 외면을 갖고 있다. 이유. 이 책은 제2차 세계대전 중에 쓰여졌습니다. 이 기간 동안 서구 세계는 전쟁의 공포에 빠져 있었습니다. 사람들은 사회에 대해 혼란에 빠져 있었고 영혼의 목적지도 없었습니다. 뫼르소 가족은 그런 환경 속에서 살아가며 외롭고 고통스럽고 무관심하지만, 현실 세계에 그렇게까지 억압당할 생각은 없어 세상 속에서는 이방인이 되고 자기 자신에게는 이방인이 된다. 그들은 무관심하게 삶에 저항했지만 결국 운명 앞에선 비극적인 패배를 면치 못했다. 비극은 파멸에 이르렀지만, 비극을 경멸하는 그의 태도는 그를 부조리에 도전하는 영웅으로 만들었다.

정해진 사회 규범 아래서 사람의 운명은 알 수 없고 걷잡을 수 없이 둘러싸여 있기 때문에 소외되거나 판단될 수 있기 때문에 성실하고 충성스러운 사람이 되고 싶다면 그래도 해야 한다. 군중을 따르는 사람이 되는 것은 지금까지 많은 사람들이 직면한 선택입니다. 이런 의미에서 모든 사람은 뫼르소입니다.

아웃사이더는 뫼르소만을 지칭하는 것이 아니라, 같은 삶의 신분을 지닌 수많은 사람들을 대표하는 인물이라고 할 수 있다. 사람으로서 그는 특별하지만, 그에게는 평범함 속에 너무 많은 사람의 그림자가 깃들어 있는 경우가 많다. 삶을 더 깊이 이해하고 과거의 사람들이 우리 주변의 사람들일 수도 있다는 것을 이해하기 위해 뫼르소의 개인 세계는 일종의 사람들의 독특한 특성이 되었습니다. 뫼르소를 탐구함으로써만 우리는 "아웃사이더" 현상에 대해 더 깊이 이해할 수 있습니다.

<아웃사이더>에서는 소설 전체가 주인공의 성격과 일치하는 지루하고 지루하고 번쩍이는 언어 스타일을 사용하여 전체 텍스트를 연결합니다. 저자는 이러한 특별하고 의도적으로 추구하는 언어를 선택합니다. 터무니없고 무의미한 삶을 장려합니다. 주인공은 누구에게나 '어리석은' 존재이고, 뫼르소의 눈에도 모두가 '어리석은' 사람이다. 소설 전체가 우스꽝스러운 광대극 같고, 관객을 포함한 모두가 우스꽝스럽다. Camus는 여기서 사회의 추악함을 우리에게 드러냅니다.

그러나 카뮈는 이 부조리한 사회를 폭로하는 수준에 그치지 않고, 부조리를 폭로하는 그의 궁극적인 목표는 사람들의 진정성 추구를 지적하는 데 있다. 카뮈의 부조리이론의 유명한 주장은 다음과 같다. “인생에는 희망이 없지만 절망도 포함되어 있지 않다. 그러므로 위선이 없는 진정한 삶을 살고 싶다면 인내해야 한다. 우회하되 나갈 길은 없다.” 적극적인 저항의 어조로 나타나는 모 에르소의 무관심은 영적으로 부조리를 물리치고 자유를 얻은 현명하고 용감한 정신이라 할 수 있다. 카뮈의 자유는 신을 부정한 이후의 자유이다. 그 결과 인간은 스스로 행동에 대한 책임을 지게 되고, 이를 통해 이 부조리한 세계를 도전적인 태도로 받아들이고 이 세계를 저승과 맞서게 된다.

사르트르는 “실존주의는 휴머니즘이다”라고 말한 바 있는데, 카뮈의 『이방인』은 그의 철학적 사고를 집약적으로 표현한 작품으로, 인도주의 정신의 함의를 보여주기 위해 독특한 시각을 선택했다. 카뮈가 『이방인』에서 보여준 것은 전통적인 인도주의보다 더 깊은 인도주의적 관심이다. 그는 부조리를 묘사했을 뿐만 아니라 개인의 자기 구원과 자기 창조를 옹호함으로써 인간의 자유와 진정성에 대한 존중과 의존을 보여 주었고 이는 같은 시대의 다른 모더니스트보다 더 심오했습니다.

뫼르소의 다양한 기이한 행동은 언뜻 이해하기 어렵지만, 사실 그는 가장 많이 살고, 가장 성취감 있는 삶을 살고 있으며, 깊고 진정한 추구를 갖고 있는 사람이다. 그는 죽기 직전에 처음으로 마음을 열었다. 그는 죽을 때까지 이 세상에서 '외부인'이 될 것이라는 것을 느꼈다. 세상이지만 그는 죽을 때까지 행복했습니다. 카뮈는 뫼르소가 "무감각한 것과는 거리가 멀다. 그는 지속적이고 깊은 열정, 절대와 현실에 대한 열정을 가지고 있다"고 평했다. 그는 이미 이 세상의 부조리를 "나는 모른다"고 "그것이 말도 안 돼요." 그의 입술에는 두 단어가 적혀 있었고, "지루함"은 사람들을 대할 때 그의 일반적인 행동이었습니다. 뫼르소는 세상은 무의미하고 탈출구가 없으며, 세상은 사람들의 욕망에 무관심하며, 인간과 세계, 특히 인간과 사회의 관계는 조화롭지 못하고 심지어 적대적이기까지 함을 깨닫는다. 단지 그는 플라톤처럼 세상의 모든 것이 '관념'의 그림자라고 생각하지 않았는데, 이는 너무 환상적이었습니다. 그는 선불교의 삶을 '이슬과 번개처럼' 동의하지도 않았고 그렇게 하지도 않았습니다. 그는 로빈슨의 “경제적 인간 의식”을 갖고 있습니다. 그는 자연을 사랑하고, 자유를 갈망하며, 매 순간, 매 순간을 소중히 여기며, 현실적 합리성과 실천 정신에 전적으로 의존하여 모든 행동을 통제합니다.

뫼르소는 자신이 말했듯이 "나는 육체적 욕구가 종종 감정을 혼란스럽게 만드는 성격을 가지고 있다"고 어머니의 장례식을 대할 때마다 "부족하다"고 불평했다. 목마르다', '배고프다', '더워요' 등의 말을 하며 엄마의 시신 앞에서 과감하게 담배를 피웠고, 집에 돌아온 뒤 여자친구 메리와의 육체적 관계에 열심이었다. 그는 법정에서 재판을 받는 동안 메리의 몸매와 의상에 감탄하는 것도 잊지 않았다. 사형 선고를 받았다는 소식을 듣고 조금은 불안해 탈출하고 싶었지만 이 역시 인간의 생존본능에서 벗어난 일이었다. 뫼르소는 기본적으로 세상의 족쇄를 풀어냈다고 볼 수 있다. 사람들이 머리를 써서 세우는 예절이 그에게는 무의미해 보였습니다. 유일한 진짜는 밝은 햇살, 아름다운 바다, 그리고 자연인의 다양한 요구입니다. 더욱이 그는 합리적인 한도 내에서 자신의 욕망을 통제하는 방법을 알고 있었고 실제로 누구의 이익도 침해하지 않았습니다 (아랍인을 쏘는 것도 과도한 방어 때문이었습니다). 이는 "사랑에 빠졌을 때 그만 두십시오"라는 규칙을 완전히 준수했습니다. 에티켓". 알베르 카뮈는 거짓말이 우리 모두가 삶을 단순화하기 위해 매일 하는 것이라고 믿었습니다. 뫼르소는 외모와는 달리 자신의 삶을 단순화하려고 하지 않습니다.

어머니에 대한 감정이 없는 것이 아니라, 연기를 위해 억지로 울고 싶지 않고 세상에 너무 슬프다고 말하고 싶지 않을 뿐입니다. 더욱이 그는 죽음은 피할 수 없는 피할 수 없는 부분이며, 어머니의 죽음은 나쁜 것이 아니라고 믿는다. 책 속 살라마노 노인은 자신이 키우는 개를 매일 욕하지만, 개가 길을 잃자 레이몬드는 자신에게 불성실한 여주인을 원망하며 그를 엄하게 벌하고 싶어한다. 그는 복수하고 싶었지만 마음 속으로는 여전히 그녀에 대한 향수를 느꼈습니다. 이 두 가지 비유는 뫼르소와 그의 어머니 사이의 관계를 미묘하게 암시합니다. 비록 그의 모습이 효자의 기준에 미치지 못하더라도 그는 여전히 마음속으로 어머니를 존경하고 사랑합니다.

메리가 자신을 사랑하느냐고 물었을 때, 그는 여자친구가 원하는 대답을 분명히 알고 있었고, 웃으며 다정하게 말할 수도 있었지만, 레이몬드는 여전히 비밀 없이 부인했다. 그는 자신과 친구가 될 수 있든 없든, 소위 정중한 대답은 하지 않고 "해도 된다, 안 된다"고 가볍게 대답했다. 법정에서 변호사는 어머니의 죽음으로 깊은 슬픔을 느꼈다고 인정하고 변명할 수 있는 여러 가지 이유를 찾아보라고 요구했지만, 검사는 아무것도 은폐하기 위해 거짓말을 할 필요는 없다고 생각하고 솔직하게 말했다. 그에게는 "영혼도 없고 어떤 흔적도 없다"는 것이었습니다. 인간성, 인간의 영혼에 신성한 위치를 차지하는 도덕성은 없습니다." 그는 쉰 목소리로 자신을 변호하지 않았고 이러한 부당한 비난을 반박하지 않았습니다. 그러나 그는 "나는 하나님을 믿지 않는다"며 진심으로 후회한 적이 없다고 주장했다.

뫼르소에게 소위 도덕이란 자신의 감정에 따라 충실하게 행동하고, 그러한 감정을 자신과 타인을 위해 충실히 표현하며, 속이거나 역할을 수행하는 것을 거부하는 것이다. 그에게 가장 중요한 것은 선험적 가치나 실천적 의미가 없는 추상적인 개념이 아니라 현재적이고 즉각적이며 구체적인 것입니다. 이에 반해 뫼르소가 보기에 사회도덕을 따른다는 것은 초월적 법칙에 복종하는 것, 사회도덕에 어긋나는 모든 감정을 부정하는 것, 세상에 의해 통제되고 조종되는 것을 의미한다.

그러나 뫼르소가 추구하는 행복은 어떤 의미에서는 실패로 끝난다. 그의 자유와 저항은 사람이 정한 틀을 초월하여 평소에는 자기 자신을 지키고, 세상을 멀리하고, 아무것도 하지 않았음에도 불구하고 대중의 아웃사이더가 되었고, 세상의 눈에는 악이 가득한 죄인이 되었습니다. 매우 해롭다. 그러나 사회가 법원을 통해 추구하는 것은 그의 살인이 아니라 그의 생활 방식과 행동이 기존 사회 질서에 가하는 위협이다. 이번 재판에서는 확립된 규범을 따르지 않고, 평범한 사람들의 감정과 죄의식도 없으며, 몸과 마음까지 사회, 종교와 타협을 거부한 '괴물' 뫼르소를 완전히 파멸시키겠다는 사회의 의지가 드러났다. <리어왕>의 순진하고 순수한 코델리아가 화려한 형식에 굴복하지 않고 결국 비참하게 되었던 것처럼, 세상은 뫼르소의 죽음을 이용하여 다시 한 번 강조해야 한다: 나를 따르는 자는 번영할 것이고, 나를 대적하면 죽음이 번성할 것이다.

부조리한 세계는 강력하고, 자연스럽고 진정한 개인의 삶을 추구하는 앞에서는 무적처럼 보인다. 그러나 또 다른 측면에서 뫼르소는 매우 성공적이었습니다. 인격의 독립성이 점차 사라지고 있는 이 사회에서 그는 후회하지 않고 늘 자신의 감정에 충실할 수 있는 '세상이 다 틀려도 낙심하지 않는다', '수천 명이 죽어도 나는 죽을 것이다'는 세상의 부조리에 대한 강력한 반격이 적어도 더 많은 사람들에게 세상의 부조리와 자신의 부조리를 깨닫게 했다는 좋은 반응이다. 미국 현대학자 다 갤러웨이는 <아웃사이더>가 부조리한 주인공을 통해 의도와 현실 사이의 심각한 불균형에 대한 강박관념이라는 부조리한 주제를 표현하고 있다고 믿는다. 모두가 세상의 가장자리를 걷고 있고, 자신과 타인이 만들어낸 부조리한 세계에 의해 모두가 멸망하게 되어 있다는 사실은 그야말로 우화이다.

부조리를 '부조리'로 맞서는 것이 바로 '이방인'의 주인공 뫼르소의 생각이고, 물론 작가 알베르 카뮈의 생각이자 창작의도이기도 하다. 소설은 1인칭 서술 방식을 사용하지만 주인공은 결코 자신의 내면의 생각과 감정을 분석하지 않기 때문에 내면의 묘사와 외면의 묘사를 교묘하게 조합한 것으로, 카뮈가 포크너와 같은 미국 작가들의 글쓰기 기술을 어느 정도 숙달했음을 보여준다. 헤밍웨이. 재판과 판결에 관한 구절은 분명히 카프카의 작업에 영향을 받았습니다. 주인공이 자신도 모르게 범죄를 저지르는 모습은 시메논의 탐정소설을 연상시킨다. 요컨대, 『아웃사이더』의 낯설고 참신한 문체는 세속적인 관점이나 말 그대로 이해할 수 없는 의미를 담고 있다. 즉, 분명히 다른 악당을 만들어내지만 그는 다를 것을 기대하지도 않고 달라지지도 않는 사회이다. 다른 사람들과 함께 있고 싶어하며, 아무런 연관성도 없고 단지 자신의 성격을 방해받지 않고 유지하고 싶어하는 캐릭터입니다.

카뮈의 소설 스타일은 전통소설과 신소설 사이에 위치한다. 실존주의 문학은 한편으로는 반전통적이다. 작가는 소설에 결코 개입하지 않고, 주인공의 운명에 개입하지도 않으며, 자신의 의견을 표현하지도 않는다. 필요합니다. 사르트르는 이 개념을 철학에 적용했는데, 소설의 언어는 매우 단순하고 명확하며, 표현력과 호소력이 강한 고전적 산문체라고 할 수 있다. 전례 없는 소설 '이방인'의 성공은 카뮈의 심오한 예술적 성취를 보여줍니다. 물론 신소설이나 부조리극에 비해 『이방인』을 비롯한 실존주의 문학은 가독성이 좋다는 점에서 전통문학의 범위에 포함되어야 한다.

카뮈는 '이방인'에서 낯설게 하기 기법을 도입했다. 소위 낯설게 하기란 작가가 소설의 내용을 표현하는 과정에서 표면적으로는 사회의 일부 사람들이 익숙하게 알고 있는 상식을 전복시키는 행위를 말하지만, 본질적으로는 다음과 같다. 그는 다양한 요소 사이의 갈등과 갈등을 설명합니다. 『아웃사이더』에서는 이야기 내용의 부조리함을 강화하기 위해 이러한 생소한 표현기법을 도입한다. 모호한 텍스트 표현으로는 원래 의도를 이해할 수 없으며, 이러한 먼 읽기 과정은 터무니없는 줄거리에 어떤 미학적 맛을 부여합니다.

카뮈는 소설의 부조리한 아름다움을 반영하기 위해 상징적 표현기법을 사용했다. 소설 속에 자주 등장하는 '햇빛'의 이미지를 예로 들어보자. 주인공의 정신 상태는 종종 매우 게으르고 퇴폐적입니다.

햇빛이 나타나면 독자들은 뫼르소의 우울한 정신 상태를 예감하기 시작할 것이다. 햇빛은 주인공의 어둠을 상징하는 것 같은데, 전통적인 이해를 전복시키는 이 상징은 그 자체로 부조리하다.

카뮈는 소설 '이방인'을 위해 평범해 보이는 삶의 소소한 문제를 선택했지만, 소설 속에는 소소한 디테일이 많이 묘사되어 있지만 전체적인 내용은 그것을 반영하며 서스펜스로 가득하다. 카뮈가 소설을 위해 설정한 일련의 서스펜스가 소설의 이야기 전체를 ​​서로 연결시키며, 황당한 사건들을 표현한다고 할 수 있다. 예를 들어, 소설의 전반부에서 저자가 뫼르소 어머니의 장례식을 흡연, 커피 마시기 등 여러 가지 세부사항으로 묘사하고 있는 것을 볼 수 있는데, 초반에는 장황하고 효과가 없어 보일 수 있다. 그러나 나중에 뫼르소가 재판에 출석했을 때 판사와 검사는 이러한 사소한 세부 사항을 압수해 뫼르소의 가치관과 정신 상태를 판단했다. 본문 전반에 걸쳐 카뮈는 본문의 내용을 매우 정확하게 정리한 것을 볼 수 있는데, 겉으로 보기에 자질구레한 내용에 대한 일부 묘사는 실제로는 이후의 터무니없는 줄거리 표현을 준비하기 위한 일종의 서스펜스 설정이다.

소설에는 매우 흥미로운 묘사가 있는데, 누군가 뫼르소를 과묵하고 내성적인 사람으로 묘사한 것입니다. 예심관은 뫼르소에게 이에 대해 어떻게 생각하는지 물었습니다. 할 말이 없으니까 말 안 해요." 그는 마음대로 했지만, 이마저도 훗날 그의 재판의 내용이 되었다.